PAR 表演藝術雜誌

聚光燈下 In the Spotlight 演員

廖原慶 表演，是他選擇做一輩子的事

廖原慶的身分是多樣的，就如我們熟悉「部分的他」是一位演員，得扮演不同角色。 他與梁皓嵐主持的Podcast節目「善嵐慶女」已邁入第6季，有不同領域的聽眾因聲音認識這名劇場演員。近期作品《上樑＿下工後的修羅場》（後簡稱《上樑》），他同時是編劇與演員；不過，編導經驗其實來得更早，是娩娩工作室《米蒂亞：一則台灣新聞》，而這更源於他的另一個身分高中表演藝術老師，因為此作最初是他協助學生創作的。此時的廖原慶，又指了指掛在牆上、即將演出的《騷動之川》海報，笑說主視覺是由他設計的。 這些事情多半環繞著「劇場」，所以廖原慶說他從研究所開始，就把自己定義為「劇場工作者」，不打算被其中一種狀態綁住，只要「做這些事情的時候，可以看見一個比較舒服的自己」。 「我在我的自由裡面穩定的發展。」廖原慶這麼說。「自由」與「穩定」兩個看似矛盾的字眼，在他的劇場生活裡實踐。

文字|吳岳霖
官網限定報導  2025/05/12

回想與回響 Echo

劇場，迷人的法西斯

演員似乎沒有準備好去說出像法斯賓達那麼冷酷的語言，去召喚像殺人魔那麼危險的魅力，去運作舞台這部如此龐大的暴力機器，以至於在面對觀眾的壓力下，只能近乎無感地執行導演排練時訂下的指令。如果導演不想這樣，演員更不想這樣，那麼糟了，導演和演員等於在演出的同時感受「感受的斷裂」。換句話說，那就不是這齣戲在談法西斯，而是整齣戲都被法西斯掉了

文字|郭亮廷
第240期 / 2012年12月號

編輯精選 PAR Choice

以聲音形塑表演 演繹社會悲劇經典

去年以《Jumel攣生姊妹》令台灣觀眾驚豔的法國導演法蘭克．迪麥可，今年來台執導中、台、法三地跨國製作的《沃伊采克》，要將德國劇作家畢希納的斷簡殘編搬上舞台。擅用聲音的法蘭克，這次和亞洲演員合作，面對不熟悉的語言，法蘭克說，他必須要用另外一種方式處理語言和聲音，在文本的意義之外，讓聲音元素表現出音樂性的質地。

文字|廖俊逞
第225期 / 2011年09月號

藝號人物 People 專訪法國劇場導演

法蘭克．迪麥可：在陌生語言中，我看到了戲劇最根本之處

因擔任法國盲點劇團導演培松地來台執導《敲天堂之門》時的助理，法蘭克．迪麥可與台灣就此結緣。原本就對跨國戲劇合作深感興趣的他，在二○○八年與二○○九年這兩年，不斷與日本及台灣戲劇界合作，透過不同文本與風格試驗，持續探索戲劇在語言上可以嘗試與深究之處。迪麥可說：「在陌生的語言中，我似乎看到了戲劇最根本之處，言語的表情，演員之間的關係。」

文字|孫平
第210期 / 2010年06月號