:::
盤索里
相關文章 4 篇
-
焦點專題 Focus一唱一鼓的傳統聲光搖滾
想像一種古老的說唱藝術，僅靠歌者伴著鼓手，就能勾勒出一個綺麗的世界並引起震撼共鳴。這就是韓國傳統的說唱藝術「盤索里」（판소리）。本專題將帶領讀者走進這門深具魅力的聲音表現，並一窺它如何在當代劇場中解構重組，爆發出跨越語言隔閡的全新生命力。 首先，在〈關於盤索里的天才10問〉中，特別邀請到IPKOASON的盤索里歌者李勝熙，為讀者揭開這門藝術的神秘面紗。透過10個深入淺出的提問，帶您了解「盤索里」的真實意涵、探究演出，並解析歌者的獨特呼喊式唱腔。為您建構紮實的文化基礎，明白盤索里不僅是一人演繹的獨角戲，更是一個仰賴歌者、鼓手與觀眾高度互動的「聲音場」。 奠基於對傳統的理解，第2篇文章則將目光轉向今年5月於臺灣戲曲藝術即將登場的當代巨作《看．見沈清》。這部由跨界團隊MUTO與盤索里團隊IPKOASON聯手打造的作品，大膽顛覆了經典《沈清歌》中強調孝道犧牲的傳統敘事，改從盲父沈學奎的視角出發，重新探索「看見」與「看不見」的生命掙扎。文章將深入解析這場沉浸式科技藝術實驗，看團隊如何將盤索里飽滿的靈魂與語言韻律，與大型 LED 影像、雷射光束、玄琴及電子合成樂完美交融，將傳統說唱擴充為一場前衛的感官饗宴。 無論您是對韓國古老文化感到好奇，還是熱中於當代科技藝術的創新，就讓我們透過這兩篇文章，走進盤索里交織著傳統底蘊與未來聲光的迷人世界吧！
-
焦點專題 Focus關於盤索里的天才十問
盤索里不是一種吃飯用的盤子嗎？ 為什麼盤索里演出時都是一位歌者搭配一位鼓手？ 為什麼台上歌者唱起來常常像在「吼」？ 聽說盤索里表演會一唱唱上好幾個小時？ 盤索里的能量其實很像現場搖滾？ 趁著來自韓國的盤索里作品《看．見沈清》來台，我們邀請這次來演出的IPKOASON 成員、盤索里歌者李勝熙為讀者解答關於盤索里的種種，藉此認識這個精采的傳統說唱藝術，如何結合創新的藝術形式，持續與觀眾心神共振
-
焦點專題 Focus《看．見沈清》 看見韓國說唱藝術的劃時代呈現
將於臺灣戲曲藝術節登場的《看．見沈清》（The Two Eyes，두개의 눈），是集結當今韓國表演藝術界尖端創作動能的盤索里說唱作品。本節目由韓國國立亞洲文化殿堂（National Asia Culture Center，ACC）與其財團（ACCF）策劃製作，享譽國際的跨界創作團隊 MUTO 及 盤索里創作團隊 IPKOASON 聯手打造。 MUTO 團隊成員背景橫跨影像藝術、玄琴演奏及電子音樂。影像導演朴薰奎曾操刀 G-Dragon 等頂尖 K-Pop 藝人的演唱會視覺，將流行美學帶入劇場空間；玄琴演奏家朴佑宰曾獲韓國全國國樂比賽「總統獎」，致力於將東亞哲學融入肢體表演；擔綱電子合成音樂的申範浩則是國際級知名電子音樂組合 IDIOTAPE 的成員之一。IPKOASON 由新生代盤索里藝術家李勝熙、金素珍與鼓手李香河組成，團隊名稱取自韓語的「嘴」（Ip，입）與「手」（Son，손），象徵歌者與鼓手之間的共生。這群視覺及聲音藝術家在鑽研當代美學創新的同時，亦致力於傳承古老說唱藝術的精粹，《看．見沈清》便是在此背景之下共同激盪而成。
-
韓國盤索里跨界作品《看．見沈清》5月登台
國立傳統藝術中心主辦「2026臺灣戲曲藝術節」邀請製作團隊MUTO與IPKOASON將帶來融合傳統戲曲、電子音樂與多媒體影像的作品《看．見沈清》（두개의눈/THE TWO EYES），將於5月1日至5月3日在臺灣戲曲中心大表演廳連續演出三場，為觀眾呈現韓國經典傳統藝術與創新舞台科技的精采對話。