李哲藝
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2023《小太陽》音樂劇場 散文立體化宛若動態繪本
安徒生和莫札特的創意劇場(簡稱AM創意)製作人林奕君攜手導演吳維緯、灣聲樂團音樂總監李哲藝,共同推出改編自林良同名散文集全新規格的《小太陽》音樂劇場。吳維緯並身兼舞台設計,用4張桌子、6張椅子變化各種不同場景,以象徵時間流動的圓形旋轉舞台打造充滿魔幻感的視覺體驗。
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音樂劇《大畫昭君~觀落雁》 歷史結合時事趣味十足
臺北市立國樂團與全民大劇團再度攜手翻轉歷史,推出全新古裝音樂劇《大畫昭君~觀落雁》,由指揮家吳瑞呈執棒北市國樂團演奏,作家張大春作詞、謝念祖編導、李哲藝作曲;資深音樂人黃大煒、演藝人員孫協志、方宥心、羅美玲,舞台劇演員周明宇、林斌、呂紹齊及可愛小演員胖球、張城熙同台演出。
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魏德聖創意發想 北市國精釀原創國樂台語歌劇《蔥仔開花》
吸引樂壇目光的北市國TCO劇院,繼2017年《李天祿的四個女人》、2019年《我的媽媽欠栽培》之後,今年度與音樂劇團躍演合作、再次推出原創國樂台語歌劇《蔥仔開花》。本劇主創陣容堅強,由導演魏德聖擔任創意總監,榮獲多座金曲獎的作曲家李哲藝擔任作曲與指揮,尚和歌仔戲劇團團長梁越玲編寫劇本,躍演藝術總監曾慧誠擔任導演,搭配臺北市立國樂團磅礡的現場演奏,將於7月8、10日在臺北表演藝術中心大劇院、11月4、6日在高雄衛武營國家藝術文化中心歌劇院隆重登場。
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焦點專題(二) Focus
新世紀創作勃發 新曲注入新活力
廿一世紀的台灣國樂界,如同觸底反彈般,逐步展現無窮的生命力,無論是公辦樂團還是民間單位,包括臺灣國樂團、臺北市立國樂團、采風樂坊、小巨人絲竹樂團等皆投入新作品的委託、演出和製作,相關民族音樂創作比賽。綜觀過去十五年,國樂曲目新創的作品數量已經累積到一定的水準,有了量之後,下一階段便是質的挑戰。
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特別企畫 Feature PAR People of the year 2017
李哲藝 打造專業樂團 為台灣這塊土地演奏
自二月創團音樂會以來,灣聲樂團不但凝聚了演奏家們的向心力,更大幅度開拓了非表演藝術愛好者進場聆聽音樂的人口。從台灣豐富多元的文化資產取材,讓古典音樂與這塊土地緊密結合,產生需求、帶動風潮。將理想化為實際,值得給予最高鼓勵!
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即將上場 Preview 創作社《安娜與齊的故事》
房門內外的夫妻關係 不浮誇的平凡愛情
繼「家庭三部曲」描繪台灣家庭中的糾葛關係,紀蔚然新作《安娜與齊的故事》聚焦在夫妻之間,從兩人的內心活動說起。在一場晚宴開始之前,女主人突地陷入恐慌無法離開房間,男主人隔著一道牆極力安撫,一邊招待賓客他們到底發生了什麼事?細緻的語言鋪陳出暗流的情節,導演符宏征更加上現場音樂互動呼應,邀來作曲家李哲藝作曲、「自由擊」樂手演奏,期使讓音樂和戲劇能夠「一起呼吸」。
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企畫特輯 Special
原音入樂的兩種想像
歐洲中心論在廿世紀下半葉逐漸解體,東方主義進而成為顯學,於是歐洲核心文化相對失去優越性,以在地民謠、節奏、樂器入樂在古典樂界司空見慣,在兩人的作品當中,顯見受到前人影響的印記。最終,王希文、李哲藝兩人不約而同,破除流行音樂與精緻音樂之間的界線,企圖讓兩者平行共融,而非將流行音樂手段視為次等,並拋開運用精緻音樂裝飾原音或提高原音走進殿堂的價值思維。
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焦點專題 Focus
作曲新聲代 悠遊東西無界限
如果說上一輩的音樂家扮演的是開路先驅,如今這一代的作曲家正在前輩鋪設好的溫床上百花齊放。相較於前輩的拓荒,他們大多數擁有紮實的西方作曲技巧的訓練;他們非常清楚了解自己的文化,在全球在地化的時代是創作最大的資產,因此穿梭東西優游自在;面對世界級的競爭,他們有能力和自信一展身手,在全球競賽中嶄露頭角;他們同時前進校園任教,但也活躍於創作舞台;他們對於各種藝術領域充滿好奇,喜於挖掘、實驗音樂的各種可能。
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音樂新訊
北市國「瘋.原祭」 兩岸「原味」來拚場
台灣原住民族在台灣雖然是少數人口,然而卻是南島文化的承載者,其歷史文化不僅豐沛多元,更可說是世界級寶貴的資產。尤其是歌舞音樂,純樸而優美,早已成為各地作曲家靈感的重要根源。 在今年台北市傳統藝術開幕音樂會中,臺北市立國樂團將以「瘋.原祭」為主題,演出台灣作曲家李哲藝親自走訪原住民族採集素材,以七個族群傳統歌謠為藍本所創作的同名作品。整整六十分鐘的大型合唱,邀請兩位原住民實力派歌手舞思愛、徐帆擔任領唱。此外,更委託作曲家王希文同樣以原住民素材譜曲,創作了《南島奇想》來呈現不同的國樂合奏風貌。旅居美國的知名琵琶演奏家楊惟,也受邀來台共襄盛舉,演奏協奏曲《西雙版納的晚霞》來展現雲南西雙版納傣族的三個生活場景。一場以原住民為主的盛會,將展現兩岸原住民族的多樣風貌。
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藝號人物 People 作曲家
李哲藝 演奏 讓屬於台灣的音樂生根
才華洋溢的李哲藝是豎琴演奏家、作曲家,也是一位指揮,多次入圍金曲獎並拿下兩座,創作至今累計作曲約一千五百首,各類編曲高達四千五百首以上,活動跨及電影、電視、戲劇、舞蹈等領域但他始終有個心願:讓世界聽見台灣的聲音!醞釀多年,他在今年之始創立了「灣聲樂團」,以演出台灣音樂為志,期望帶動風潮,讓現有的樂團將演奏台灣音樂當作常態、讓作曲家進而著手創作,「這件事情如果不去做,永遠都不會發生,一旦開始,即使花五十年我都認為值得!」
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藝活誌 Behind Curtain
一個民間習俗 描繪多樣人文風情
對台灣居民來說,「遶境」可說是相當熟悉的民間習俗活動,喧天鑼鼓、神明出巡,是生活的一部分,也是希望與期盼的具象表現。北市國甫出版的《遶境.喧天》專輯,收錄五位優秀的台灣作曲家作品,以南管、北管、歌仔戲、布袋戲、臺灣民謠等元素作為音樂創作素材,不同的世代對「遶境」呈現同中有異的詮釋,微妙組合令人玩味無窮,亦象徵著一種文化薪火相傳的意念。
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特別企畫 Feature
《釧兒》 歌仔戲棚裡的癡愛情緣
澎恰恰的原創故事、曾慧誠執導、李哲藝擔綱原創音樂的音樂劇《釧兒》,將為十月份的「衛武營玩藝節」揭開大幕。以歌仔戲班為背景,將經典戲碼《薛平貴與王寶釧》交織其間,鋪陳生死穿越的相守深情,歌仔戲調與西方音樂劇融為一體,加上戶外舞台的自在氣氛,《釧兒》比照百老匯製作模式,以近半年的時間進行讀劇、試演、預演,將展現不同以往的台灣音樂劇風景。
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音樂新訊 六位演奏家魅力組合
「台灣純絃」創團首演 再現得獎專輯曲目
林天吉、薛志璋、歐聰陽、歐陽慧儒、卓涵涵與李哲藝,這六位台灣演奏家個個在演奏領域上有顯赫的成績,但若將這些頂尖好手集合起來,將會是多麼精湛的一個團體呢?雖然他們戲稱:「所有成員的首席頭銜加起來不下數十個。」卻也是不爭的事實。團員們不乏擔任國內外首席的職務,國際演奏資歷更是完整。尤其是團長李哲藝,即使以演奏豎琴為名,卻創作過大量的作品,目前已有上百個專業團體與個人演奏過他的樂曲,包括柏林愛樂、漢堡交響樂團、香港愛樂等等。 「台灣純絃」在李哲藝的號召下成立,難得的是,他們是一群音樂上志同道合的好朋友,一起演奏已經超過十年以上。團員共同錄製的首張專輯《絃舞.台灣》收錄台灣代表性歌謠及李哲藝根據台灣素材所創作的曲子,也為作曲家贏得了二○一一年金曲獎最佳作曲人的獎項。創團後的首度音樂會中,將重現專輯中的精采曲目,如皮耶佐拉《四首探戈歷史》、《台北十景》、《野玫瑰》等,最值得期待的還有NSO首席絃樂團創團時的首演曲目《絃舞》,各聲部的獨奏樂段與對話,獨奏家們的高超琴藝將讓觀眾一飽耳福。
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焦點專題 Focus
打造歌仔戲新音 人才濟濟可期
除了前文介紹的幾位資深音樂設計,在新一輩中也有不少人才,投入豐富歌仔戲音樂的行列,如一心歌仔戲團的駐團樂師何玉光、長期和秀琴歌劇團合作的朱蔚嘉,還有出身臺灣戲曲學院戲曲音樂系的陳歆翰。而現代音樂家如鍾耀光、李哲藝的跨界參與,也讓歌仔戲音樂增添新風貌。
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演出評論 Review
燕尾服與夾腳拖之進退維谷
平心而論,廣藝愛樂這樣冒險與觀眾硬碰硬的態度與勇氣,已是眾多表藝團體中的佼佼者。但這個熱血青春期的樂團,究竟會成為彼得潘,還是陷入中年危機,端看台灣靚樂能否參透「減的哲學」,不要過分陷入「超限戰」的致命吸引力。
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企畫特輯 Special 就是不想乖乖來
廣藝愛樂 用音符打造創意飆放的平台
廣藝愛樂的出現,就是希望可以將創作、欣賞到回饋的運作推向自然。將焦點放在台灣的年輕音樂人身上,只要是有才華、只要是在舞台上言之有物,那怕是流行、爵士或是自學而成的創作,都可以藉由樂團的途徑取得發言權,希望「廣藝愛樂」這個計畫,能「率先證明台灣的音樂也能擺脫西方理論的依賴,自己思考,自己站立,找尋自己的可能性,建立自己的系統。」
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音樂新訊 廣藝愛樂創團首演
當電音三太子碰上貝多芬 台味十足送新音
打著「創團首演,就沒打算照規矩來」的口號,廣藝愛樂管絃樂團即將以不按牌理出牌的節目內容吸引觀眾耳目。為了這第一次的公演,樂團請來作曲家兼豎琴演奏家李哲藝創作了《電音三太子》與《貝多芬的前世今生》,並邀請NSO首席李宜錦跨刀演出。 成立於二○一○年的廣藝愛樂,一年多來已擔綱多場作曲家新作及音樂劇首演。今年創團首演的兩首曲目上下半場各有不同風格,首先登場的《電音三太子》取材自台灣廟會慶典中常見的歌仔戲、南北管、布袋戲等元素,加上台客電音舞曲創作成現代管絃樂曲。其中將安排古典及電子雙小提琴來搭配樂團。而樂聖貝多芬即使誕生於距今兩百多年,但到了今天,日常生活中的垃圾車、廣告歌曲、甚至是布袋戲的配樂,都還借用著他作品。因此在這首樂曲中將巧妙地結合台灣民謠與貝多芬的樂曲,讓觀眾在兩類不同的曲風發現相同的連結。
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戲劇
走過跳舞時代 看見女人堅韌身影
尚和歌仔戲劇團的音樂劇《白香蘭》,改編自團長梁越玲之母陳蘭的真實人生故事。女主角曾是「黑貓歌舞團」成員,也曾在歌仔戲團演出,如同許多堅韌的台灣女性,在丈夫過世後一肩挑起養家活口、扶養子女成人。融合傳統歌仔戲和西方歌舞劇的表演形式,《白香蘭》是一齣跨越傳統和現代的台語音樂劇,由作曲家李哲藝創作的專輯《一蕊香蘭》,更入圍今年金曲獎的「最佳跨界音樂專輯獎」。
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即將上場 Preview
《吉娃斯—迷走山林》 借古諷今關注環保危機
愛樂劇工廠在台灣甫遭受天災重挫之際,推出音樂劇《吉娃斯迷走山林》,來喚醒人類重視環保議題。編劇李登雅透過借古諷今的手法與黑色喜劇的氛圍,勾勒出一個童話般的殘酷世界,影射現代文明在高度發展下,對人類心靈的扭曲,和急速掠奪大自然所帶來的傷害。為了講求作品的原汁原味,從題材、佈景、演出陣容都以原住民為主。
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即將上場 Preview 二○○九兩廳院情人節音樂會
把愛唱出來,《海角七號》也現身!
情人節音樂會就是要唱出濃情!兩廳院的情人節音樂會,由吉他與豎琴演奏家Roberto Zayas召集范宗沛、李哲藝、張中立等知名樂手,加上櫻井弘二的編曲,齊田佳子與古皓的歌聲,將演出包括《海角七號》片中曲〈一九四五〉等多首膾炙人口情歌。深情濃意,盡在此中!