愛樂劇工廠在台灣甫遭受天災重挫之際,推出音樂劇《吉娃斯—迷走山林》,來喚醒人類重視環保議題。編劇李登雅透過借古諷今的手法與黑色喜劇的氛圍,勾勒出一個童話般的殘酷世界,影射現代文明在高度發展下,對人類心靈的扭曲,和急速掠奪大自然所帶來的傷害。為了講求作品的原汁原味,從題材、佈景、演出陣容都以原住民為主。
愛樂劇工廠《吉娃斯-迷走山林》
10/30~31 19:30
10/31~11/1 14:30
台北國家戲劇院
INFO 02-27733691
大西洋和太平洋可以直通了!兩艘德國貨輪通過北冰洋,直接從亞洲開到了歐洲。這條在航運界稱為「東北通路」的航線,在以往由於連接兩個海洋的冰層太厚,必須繞道而行。如今在地球暖化、海水溫度上升之後,長凍的冰層已經化為烏有。
澳洲雪梨在上個月的二十三日出現嚴重的沙塵暴,足足有四千萬頓的沙塵吹入市區,鐵分子的含量在陽光的照射下,讓整座城市瞬間籠罩在橘紅色的光暈中。明明是白天卻伸手不見五指,一覺醒來的居民看到這樣的景象,以為是世界末日的到來!
就在台灣人民責怪氣象局錯估第一波鋒面到來時,才告別溫暖夏天的美國科羅拉多州突然下起雪來,夾帶的風勢讓民眾措手不及。秋天的預告已然消失,結束了夏天,馬上進入寒冬。
一次不算大的颱風帶來了豪雨,徹底將山林的塵土沖刷下來,揭開了自然的反撲、也揭發了人類的醜惡。身為地球的住民,究竟能不能意識到,這些新聞並不只是新聞,悲劇已經來到了我們的身邊?
原住民音樂劇借古諷今提點環保危機
故事的發生的背景在日據時代,泰雅族部落裡最美麗的少女叫做吉娃斯,當眾人聚集為她舉行成年禮儀式時,卻聽到原處傳來不平靜的槍聲。日本軍隊為了開採珍貴的檜木誤闖部落,從來沒聽過槍聲的族人飽受驚嚇,族裡的巫師更是震驚地說著這是樹靈的哀嚎!敵人來襲破壞了祭典現場,捉走了吉娃斯及大半的族人,而巫師也遭受流彈波及,身受重傷。面對這空前的浩劫,孰知自己不久人事的她得到祖靈的啟示,臨終面對眾人緩緩吐出一句話:「救了吉娃斯,就能救了整片森林……」原住民對於自然生態平衡的觀念,根植於他們的生活中。傍山吃山,卻也有著一套嚴格的標準傳承子孫,與山林共存!面對著環保議題的延燒及當前面臨的危機,愛樂劇工廠在台灣甫遭受天災重挫之際,推出音樂劇《吉娃斯—迷走山林》,來喚醒人類重視這個議題。編劇李登雅在劇中結合環保概念,透過借古諷今的手法與黑色喜劇的氛圍,勾勒出一個童話般的殘酷世界,影射現代文明在高度發展下,對人類心靈的扭曲,和急速掠奪大自然所帶來的傷害。希望原住民文化中與自然共存的智慧,也能藉由一個像童話預言般的音樂劇,同時希望轉移全球經濟不景氣的注意力,帶給人類一番省思。
頂著「國內首齣大型台灣原住民音樂劇」的頭銜,這齣作品除了在國內重要表演場館演出外,並計畫申請二○一○年「上海世界博覽會」、大陸巡演及新加坡華人藝術節等,期待本劇成為台灣代表性之表演製作之一,並希望傳承並發揚台灣珍貴原住民文化,這次愛樂劇工廠的製作不僅來勢洶洶,也展露著極為旺盛的野心。為了講求作品的原汁原味,不僅從題材、佈景、演出陣容都以原住民為主,更邀請泰雅族留美編舞家沙韻.修慕伊(羅文瑾)擔綱編舞,並聘請出身賽夏族的原住民文化工作者根誌優擔任顧問,讓詮釋更專業外,也兼具考據的特色。沙韻.修慕伊依照劇情發展,設計兩種極端對比的肢體語彙,一是泰雅族具象徵性的生活動作,例如用吹口簧琴、抓耳朵示愛、腳跟碰腳跟等傳統動作,來代表一種處在大自然裡原始和諧的身體狀態;另一種則藉現代舞的創作動作來呈現被壓抑、被規範,慾望加身的不自然肢體動作,表現在都市叢林裡心靈匱乏的身體狀態。
以泰雅族文化為底鋪陳舞台
作曲家李哲藝首度以管絃樂團編制與泰雅族打擊、口簧等傳統樂器結合,將台灣原住民特有的旋律及風格加以擴大,以飽滿的音樂張力烘托劇情與氣氛,使觀眾浸淫於悠揚及震撼的聽覺享受中。此外,在不同場景及時空中,融入的跨界音樂元素,將使全劇的音樂色彩更加豐富。而舞台設計王孟超與燈光設計黃祖延的組合,將發揮極簡風格的美學。舞台設計透過原住民織布圖像和漢人、日本人的織品花紋,以傳統圖色貼覆在壓克力板上,利用不同吊桿懸吊表現不同空間的特性;燈光設計將以代表原住民的強烈色彩與代表現代文明的五光十色霓虹效果,塑造傳統原住民與現代文化的對比特效。
以泰雅族文化為基底,在導演符宏征的領軍下,音樂、戲劇、多媒體、燈光視覺效果等元素的融入,將原住民的傳統及觀念在無形中觸動觀眾內心。劇情中,勇士及少女等三人所展開的冒險之旅,彷彿就是我們的環保之旅。美麗,是否能夠再度回歸身旁?就看人們如何攜手拯救了!