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種族隔離
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藝@展覽藝術作為歷史的隱喻
以執導《烏布王》、《魔笛》等劇作為台灣觀眾所知的南非導演威廉．肯特里奇（William Kentridge，1955-）也是國際著名的視覺藝術家，臺北市立美術館與英國皇家藝術學院（Royal Academy of Arts，RA）共同推出「威廉．肯特里奇William Kentridge」大型個展，首度將他40年創作生涯的90餘件代表作在台呈現，並且梳理探究其創作軌跡。在他跨足雕塑、動畫、戲劇、歌劇、電影等多元觸角的背後，回歸一切創作生成的原點：一張紙、一支炭筆所構成的素描繪畫開始，肯特里奇以此發展出記憶、歷史和風景形貌交織的獨特藝術視野。 由素描轉譯延展的動畫語彙 肯特里奇的炭筆素描是他在1982年從巴黎返回約翰尼斯堡後，於「路口大道劇團」（Junction Avenue Theatre Company）從事劇場布景與海報繪製工作，才開始專注於視覺藝術創作的摸索。相較於油畫顏料層層上色的堆疊與昂貴，被一般視覺藝術家視為繪製草稿用的炭筆來自天然材料、更便於操作、具直覺和偶發性、易於塗抹且充滿不確定性等特質，反而貼近於肯特里奇的表現需求，因此成為他視覺創作的慣用媒材。這次展出的早期繪畫包括代表作《保育人士的舞會》（1985）和難得曝光的《船上的午宴》（1985）等皆為多聯屏炭筆畫作，從不同視角繪製場景內發生的事件細節，就像劇場觀眾從不同角度觀看舞台上的演出一般，而這些繪畫的主題都與種族隔離時期的南非社會現實有關。 「對於南非種族隔離制度的記憶甚至早於任何藝術創作的記憶。」肯特里奇曾如此說到。南非自1948年實施種族隔離起，至1990年代初廢除、1994年首次舉行不分種族的總統選舉為止，40多年的種族隔離政策受到國際社會的譴責與排擠，在此政策階段下成長的肯特里奇透過藝術省視這段惡名昭彰的歷史，他以象徵主義的手法為詮釋：畫中土狼、疣豬和獵豹等野生動物代表官員，燃燒的輪胎是隔離期間用以對付黑人的「火鍊刑」，《卡斯皮爾充滿了愛》（1988）指涉的是南非國防軍鎮暴裝甲車「卡斯皮爾」等，在畫面中與暴力相對的是沉溺於奢華生活的南非白人，兩種極端的場景一同構成南非社會的現實。 有感於真實世界並非如畫作一樣靜止，1989年肯特里奇開始創作定格動畫，他以炭筆素描作為動畫的源頭，在工作室
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戲劇 台法共製擴增實境《黑》召喚歷史角色 用科技開鑿感性深處
戲劇作為時代縮影，劇場科技也隨著新技術的成熟發展，開展出屬於當代獨有的觀演關係與形式，許多議題因此得到了新的展演可能，激發創作者與觀眾更多對於劇場藝術的想像與感受。2024年TIFA反應社會脈動，邀演兩部混合實境製作，台法共製的擴增實境節目《黑》（Colored）便是其中之一。
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舞蹈 《我們腳踩無敵風火輪，五光十射你的路，與魔鬼共舞在1820》羅賓．奧林 以「跨界」作為政治宣言
羅賓．奧林（Robyn Orlin），出生於1955年南非首都約翰尼斯堡（Johannesburg），去年底剛升格為阿嬤，而她與先生領養的女兒，是來自南非祖魯族（Zulu）的非裔女性。在南非有「煩人鬼」之稱的奧林，從作品到生活，總是無處不政治：皮膚白皙的奧林，來自立陶宛的猶太人家庭，她的父母在二戰時期因立陶宛被蘇聯併吞而流亡，當時唯一接受他們的國家是南非，理由顯而易見，因為他們是白皮膚。當時的南非正實行種族隔離制（apartheid），政府將人民分為4個種族：黑人、白人、有色人種及印度人，奧林的父母因此成為備受保障的一等公民。不過，當時移民南非的猶太人，政治傾向皆較為左傾，且反對種族隔離制，奧林的父母亦然，於是，家中政治人物雲集是常態，哪個叔叔阿姨被關進監獄或逃獄了，也是奧林小時候常常聽聞的故事。 正如2004年她所拍攝的《隱密之美與骯髒歷史》電影，奧林小時候在約翰尼斯堡觀賞的黑人礦工舞蹈演出，成為她在舞蹈上的啟蒙，自此「教會我很多關於舞蹈的事，也形塑了我最初的政治理念」。在童年時期，奧林也曾在德班與夸祖魯-納塔爾省的街頭，看到「好像跳舞一樣，在空中飛騰」的祖魯族人力車（rickshaw）：誇張的羽毛和牛角頭飾、部落圖騰的外衣混搭皮革與流蘇、色彩鮮豔的多層次飾品、絢麗且繽紛的車身，是當地街頭最浮誇又歡騰的景觀。然而此被旅遊指南所大力推薦的觀光人力車，無疑來自於黑人服務白人、奴隸服務殖民主的骯髒歷史。
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編輯精選 PAR Choice
跨文化的深刻人性 極簡的劇場哲思
將在高雄春天藝術節上演的《情人的西裝》是彼得．布魯克這十多年來巡演最多的作品。該劇改編自南非作家康．塔巴的小說，透過一個妻子對丈夫不忠的外遇故事，陳述了南非黑人備受種族歧視、階級壓迫的生活處境。彼得．布魯克將「空的空間」概念，在此劇中發揮得淋漓盡致極簡的舞台布置，演員與樂手行雲流水的搭配，說書人和角色之間的流暢轉換大師之自由揮灑，以臻化境。
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特別企畫 Feature
一個烏布 百種表述
透過《烏布王》，肯特里奇重現了南非種族隔離時期結束後，因「真相暨和解委員會」的聽證會，浮出地表的那一個個殘酷血腥、令人顫慄的回憶。如何在真假虛實之間，溫柔又安全地碰觸歷史傷痕？肯特里奇讓所有的證詞都以戲偶取代真人演出，與替偶說話的操偶師，帶著觀眾在回憶中一起撫平歷史傷口。
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特別企畫 Feature
偶戲奇妙變形 創造多元的歷史發聲
南非翻筋斗偶劇團的《烏布王》，巧用偶戲元素，讓演出更貼近對於受害者和加害者之間的證詞與關係詮釋。真人扮演的烏布王，還有用老舊物件延伸製作的奇幻動物角色，以及演出證人角色、以原色呈現雕刻線條樸拙的木製戲偶，讓歷史的辯證，創造出魔幻寫實的氛圍，延伸出深沉的省思。
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特別企畫 Feature
真相不能抹滅 藝術讓人重新面對
從馬康多到南非，偽善的統治者一再斷言：「這裡沒有任何人死亡」，彷彿只要真心相信著，歷史就能被抹淨；創作者們卻也一再帶著我們回到歷史現場，無論是文件記錄式的、魔幻寫實的、指桑罵槐的、引經據典的，都為我們貼補了被撕開的那頁歷史，讓我們保留了一絲「和解」的可能性。