PAR 表演艺术杂志

由「布鲁克林音乐学院」（简称BAM）表演中心策划制作的「下一波」（Next Wave）艺术节，今年十月到十二月总共有十五个来自世界各地的表演团体演出近百出包括：戏剧、舞蹈、音乐及整合视觉艺术的表演艺术（Performance Art）节目。

持续的创新求变

总括来说，今年的「下一波」艺术节仍是坚持著戮力求新求变的精神，开发展演来自世界各地已经实验有成的前卫艺术家的成熟作品，并秉持它一贯突破传统、国际化、多元文化多项艺术整合化的风格，推出全世界瞩目的一流前卫艺术节目。

同时，它也格外钟情大格局（big-scale）的前卫作品，因为许多前卫艺术家并没有经费租借大场地，来制作他（她）们心中气势恢宏、波澜壮阔的史诗作品或雄伟奇幻的意象，BAM提供了他（她）们最好的发表空间。

今年的「下一波」艺术节，仍然保持著创新求变的精神，企图呈现与捕捉当代前卫艺术的多样面貌、风潮和节奏，以及它们对后现代社会生活与文化敏锐、独特的反映及反省。其中最明显的应该是当代表演艺术跨文化的趋势、整合不同艺术媒体形式于一身的视野、开发创新的当代表演形式的企图，以及国际化的胸襟和视野。

在笔者专访BAM的艺术制作总监约瑟夫．麦尼罗（Joseph. V. Melillo）时，他表示，全世界各地优秀的前卫艺术家，都在不断地试图超越前卫艺术既有的疆界，和拓展前卫艺术的视野与版图。欧陆为中心的美学思想已经过时。

麦尼罗表示：「看到这么多艺术家的优秀作品，我才深深体会到，他们献给我们多么不凡的礼物，让我们短暂的人生旅程更丰富美丽，也让我体会到，不管环境再如何变化，艺术家们的创新，是永不止息的！」

令人惊奇的是，「下一波」庞大的制作费来源只有极少部分由纽约市、州政府赞助，绝大多数的经费，来自票房和爱好艺术人士的慷慨赞助。其中包括许多企业团体、政商巨贾和中产阶级，这也许是「下一波」艺术节另一个令人振奋的希望，谁说喜好艺术的人越来越少？谁说前卫艺术曲高和寡、难以接受呢？

纽约观众的热情赞助，正表示著他们心中的支持和愿望，纽约能，台北能不能呢？也许在下结论之前，我们应该来鸟瞰式地介绍一下「下一波」当中，除了年初「山海塾」来台演出过的《寂静》以外，还有什么精采的节目内容。

《辛加洛》Zingaro

融合马术和印度说书艺术，由驰名欧陆的巴塔巴斯（Bartabas）领导的夏米尔马术剧团，演出奇幻马术剧《辛加洛》；它同时也是今年下一波的开幕好戏。

夏米尔剧团以精湛撼人的马术技巧，配合雄伟华丽的舞蹈构图驰名全欧。剧中融合了马术和印度传统器乐，创造出奇幻瑰丽的舞台意象、马的传奇神话和马术文化。

《后现代及其未来》Post Modern and Beyond

后现代舞蹈女祭司崔莎．布朗（Tri-sha Brown）的二十五周年作品回顾展。

年初才访华演出的崔莎．布朗，是美国当代舞坛最重要而吸引人的舞者兼编舞家。此次演出她二十五年舞蹈创作的精采代表作回顾展。

《美化原住居民》The Beautification of Area Boy

「下一波」演出的第一出戏，是奈及利亚桂冠诗人索因卡所写的政治讽刺剧《美化原住居民》由西城约克夏剧场剧团演出。。

索因卡因主张民主自由而被奈及利亚政府当局监禁，释放后长年自我放逐，写了许多揭发极权政治的丑恶黑幕的诗文。

此剧描写在奈及利亚军权统治下，偏远地区穷苦居民艰困求生存的挣扎，以及他们如何以幽默乐天自处的心境。

《沉默的政治》The Politics of Quiet

玛若迪丝．蒙克的多元化淸唱剧。

明年二月有可能来台演出的玛若迪丝．蒙克，是美国当代最多才多艺、最创新，也最有成就的艺术家之一。此次创作、执导的这出多元化淸唱剧是融合了动作、人声、音乐等不同的艺术媒介，反映人类对二十世纪历史中，正面与反面的文化省思。

剧中没有固定的角色，也没有特定的情节，由十名歌手兼舞者，两名乐师和两个小孩一起演出。是一出具有冥想气氛、宗教仪式般结构，以惊奇和悲哀的情愫沈思逝去时光的作品。

《略夺者的舞会：灵魂的广告商》The Predator's Ball：Hucksters of the Soul

卡罗．阿米塔基编导的多元化醒世舞剧。

卡罗．阿米塔基曾在欧洲和美国各大舞团中担任编舞，在一九八〇年她创立了自己在纽约的舞蹈团，自此继续创新融合芭蕾、现代舞和通俗文化领域的舞作。这出舞剧是卡罗幽默舞作《灵魂的广吿商》的戏剧化新编，曾在一九九三年巡回全欧，广获好评。

《略夺者的舞会》由三十六个舞者、演员合力演出，以古典芭蕾舞讽刺雷根时代奢侈的虚假辉煌。《时代》杂志称它是：「一出美国失去自我文化认同的尖锐喜剧。」

《富丽奥索》Furioso

呈现两性情欲纠葛的热情舞剧，由玛丽儿．坦卡德（Meryle Tankard）澳洲舞蹈团演出。

玛丽儿．坦卡德是澳洲首屈一指的当代编舞家，而玛丽儿．坦卡德澳洲舞蹈团是颇富历史的现代舞团之一。《富丽奥索》则是一出探讨现代男女纠葛情爱，展现其中的愤怒、激情、渴望情结，是出充满官能享受的热情三部曲。

舞中最特别的是在激烈狂飙的两性战争中，十位男女舞者分别藉著绳索在空中悬吊飞舞，又由空中坠落到地面，整出舞作的动作张力十足。并配合令人惊骇惶恐的亨利．葛瑞基（Herryk Gor-ecki）的现代音乐，可以算是融合了芭蕾、爵士、现代舞蹈的世纪之舞。

《环球音乐》Global Music

由萨布里兄弟（Sabri Brothers）和角落小店（Cornershop）演出。

萨布里兄弟以演奏回教世界神秘的苏菲Sufi音乐举世闻名，纽约时报乐评家称赞他们说：「萨布里兄弟的演奏是一场令人狂喜的经验。」

果哇利（Qawwali）本是苏菲音乐的一种，原来是让听众达到狂喜经验的宗教音乐，萨布里兄弟来自演奏果哇利音乐有四百年之久的家族，他们将许多奉献诗和赞美诗也融入果哇利的曲目中，使它更加丰富。

而「角落小店」（Cornershop）的主唱，是英裔的亚洲印度歌手提金德．辛禾（Tjnder Singh）。他的音乐融合了传统印度音乐、现代印度摇滚，表达因为英国境内根深蒂固的种族偏见所引发的深沈愤郁。

《行动中的艺术家》Artists in Action

BAM的视觉艺术主动出击──珍娜．海斯坦（Jere Highstein）在史坦顿岛史纳格港文化中心演出；罗娜．庞迪克（Rona Pondick）在布鲁克林美术馆大厅演出；亚伯特．钟（Albert Chong）在BAM的尊荣戏院演出。

这三场「行动中的艺术家」的演出，由视觉艺术家在剧场、美术馆及其他展览空间，组合其他表演艺术家合作而成。并由此探索视觉艺家主导的表演艺术形式与内容的可能性。

《克罗诺斯四重奏》Kronos Quartet

演出〈听觉的历史〉、〈中世纪到现代〉、〈和美国的音乐〉Aural Histories, Medieval to Modern & American Mavericks三首作品。

克罗诺斯四重奏是BAM的驻馆音乐家，无疑地也是全美最优秀的、致力于推介现代音乐新作的四重奏团体。

他们的演奏典目纵横古今，兼具深度与广度，同时也不遗余力地拓展四重奏的曲目领域，时时向听众的鉴赏品味挑战。他们独特的音乐视野、大胆无畏的实验精神，已使他们成为全美最前卫的当代音乐团体。

《恐怖的小孩：游戏的孩童》Les Enfants Terribles：Children of the Game

菲利普．格拉斯（Philip Glass）作曲塡词，苏珊．玛莎（Susam Marshall）编舞执导的音乐舞蹈歌剧。

《恐怖的小孩》是菲利普．格拉斯探索法国剧作家尙．考克多（Jean Cocteau）同名作品的三部曲的最后一出，前面两部曲分别在BAM的下一波艺术节中轰动演出过。此次的演出特别邀请名编舞家苏珊．马歇尔合作。

整个作品在格拉斯扬名国际的极简（Minimalism）作曲形式的音符元素外，再加上舞蹈动作元素的撞击和融汇。演出时，现场将同步播放默片电影《恐怖的小孩》。

《爵士乐下一波》

由唐．拜伦（Don Byron）主奏。

每一年的下一波艺术节中一定涵盖当代爵士乐的节目，网罗当代最有前瞻性和创新求变的爵士乐演奏家演奏最新的爵士典抑或重新诠释经典的爵士乐。

今年BAM邀请到全才的爵士乐手唐拜伦，演出曲目包括传统与最新的曲子，希望能更进一步推广、开展现代爵士乐的领域。

《太田河的七条支流》The Seven Streams of the River Ota

由加拿大导演罗伯．勒帕吉（Robert Lepage）执导的二十世纪的史诗。

驰名国际，曾执导《龙的三部曲》Dragon Triogy的加拿大导演罗伯．勒帕吉，此次在下一波中又推出他划时代的气势磅礴、格局庞大的史诗作品──《太田河的七条支流》。全长七个小时，将分成两场或是一整个下午场演出，是此次「下一波」的压轴好戏。

史诗的内容探讨二十世纪人类面临史无前例的灾难：二次大战集中营中对犹太人惨无人道的迫害，广岛原子弹的终战浩劫以及世纪末爱滋病的猖獗蔓延。透过一个逃过纳粹屠杀的摄影师的一生来检视整个世纪人类的苦难。

《从A到Z》

布鲁克林爱乐管弦乐团，演出融合通俗与古典音乐风格的美国当代作曲家的新作品。

布鲁克林管弦乐团素以发掘美国当代作曲家的新风格著称于世，此次演出有古典音乐深厚基础，且吸收当代爵士乐、流行音乐新元素来创作的两位作曲家：约翰．亚当斯（John Adams）的《在快速机器里的大会舞和短程搭车》，及路易斯．安德鲁逊（Louis Andriens-sen）热闹交织的鼓乐、吉他和小提琴曲《史提吉》De Stijl，创造出一种出人意表的组合。

而另外一位摇滚作曲家法兰克．萨巴（Frank Zapa）所作的《完全陌生的人》Perfect Stranger则是一首快节奏、电子乐器音响组合成带有史特拉汶斯基般的抒情，和幽默的爆炸性作品。

《哈林的胡桃钳》The Harlem Nutcracker

由唐纳．拜尔德（Donald Byrd）编舞的爵士版《胡桃钳》。

唐纳．拜尔德是一位与世界各大舞团和知名导演合作良久的著名黑人编舞家，此次他特别新编了采用爵士乐泰斗杜克．艾灵顿改编的柴可夫斯基的组曲及大卫．伯格（David Berger）新谱的音乐来为《胡桃钳》作了一个全新的、有黑人观点的诠释。

故事发生在合家团圆的圣诞夜，老祖母克拉拉在家人及宾客入睡后，梦见死亡的天使，带她回到黑人在民权运动时期的奋斗与挣扎，以及她死去的丈夫带领她遨游三〇年代哈林区繁华一时的爵士乐「棉花田俱乐部」，重温了昔日的浪漫情怀……。

下一波，台湾要走向哪里？

综观此次的「下一波」艺术节节目，可以发现许多节目都是整合多项艺术媒介，呈现多元文化交互影响的作品，充份显示后现代社会各种文化，和艺术形式与元素交互渗透、共舞对话的现象。

而通俗与精致的文化界限也不断被质疑、打破，唯一不变的是，运用各种形式的艺术家，仍然生龙活虎的表现出当代生活的各种反省、变化和样貌。「下一波」艺术节正如火如荼地进行著，正不断塑造著人类未来的精神面貌、并重塑新一代的文化版图。

台湾是不是也能有自己的「下一波」艺术节呢？

去年云门舞集在「下一波」推出由林怀民编导的舞剧《九歌》，获得了许多讨论与佳评，显示台湾的表演艺术已受到国际间的重视与肯定，也许，主办类似「下一波」的艺术节，能使台湾在世界文化舞台上扮演一个重要的角色，使我们不仅是以「经济奇迹」扬名于世，也能创造出举世瞩目的「文化奇迹」！

 

文字｜王琬容  美国社会新校导演系硕士班