PAR 表演艺术杂志

迈入第五十二届的法国「亚维侬艺术节」（Festival d'Avignon）从七月十日到八月二日举行，东方的传统与西方的古典即将撞击亚维侬夏日的星空。九八年艺术节的节目单以茶色为底，上头盖著一方朱印，再上面是个龙飞凤舞、靛蓝色的「戏」字。的确，盛夏的亚维侬是个大戏场，来自世界各地的艺术工作者在这里作场竞技、观摩游戏，闻风而来的观光客也将平日宁静悠闲的小城喧闹得沸腾起来。

今年艺术节的专题节目「亚洲之欲」（Désire d'Asie）邀请台湾等亚洲表演团体演出，并以国光剧团的《美猴王》作为闭幕戏，此外的项目还有戏剧、马戏、舞蹈、音乐、读剧、影片与展览等，种类繁多。鉴于观摩的原则，在此选择一些外国表演节目加以介绍，与大家共同来了解节目大致规划的情形。

「伊底帕斯」暴君版

开幕戏《伊底帕斯暴君》Oedipe le Tyran，将于七月十日晚上十点在教皇宫殿大院（Cour  d'Honneur du Palais des Papes）上演。两百年前，德国浪漫主义诗人赫德林（Hölderlin）衍译索福克里斯（Sophocle）的《伊底帕斯王》，他从人物的语调与行为变换出一个近似暴君的伊底帕斯，然而这个版本难以被大众接受。当时的人认为：这个作品暴露赫德林荒芜的心理状态，暗示了他将在疯狂中了却余生。但另一些人，像是一九九五年刚过世的德国戏剧家海勒．穆勒（Heiner Müller），却比较喜欢这个版本。这次，法国导演马提内利（Jean-Louis Martinelli）与大学教师拉库．拉巴尔特（Philippe Lacoue-Labarthe）著手改编、导演赫德林的版本，希望一遂诗人昔日难竟的愿望。

马提内利原本念的是工程，接触剧场后欲罢不能，于是自组剧团。起初他致力导演靑年编剧的作品，后来开始关注婚姻与情感问题，近年来他反思本世纪的历史，进行创作，一九九四年他开始担任史特哈斯堡国家剧院总监，并在附属的戏剧学院任教。《伊底帕斯暴君》是他与拉库．拉巴尔特召集一些长期合作的演员呈现的结晶。

莎士比亚是这次曝光率最高的戏剧家，多种语言、诠释方法的莎剧将在艺术节的舞台各自闪耀，共同讴歌莎翁的隽永。

彼德布鲁克之女初试啼声

执导《皆大欢喜》Tout est bien qui finit bien的伊瑞娜．布鲁克（Irina Brook），从本剧找到诠释人类命运的关键。她认为戏剧真正的主题并非藏身在剧本的陷阱与死巷当中，如果我们甘愿接受考验，并了解「良药就在吾心深处」，才有可能在试炼中找到真正的答案。「阳光剧团」（Théâtre du Soleil）的负责人莫努须金女士（Ariane Mnouchkine）欣赏她的见解，慷慨「出借」该团演员演出《皆大欢喜》。这当然并非时有之事，况且布鲁克今年初才在巴黎推出她的第一个法语导演作品，可见她受前辈垂靑的程度。

此外有法语版的《约翰王的生与死》Vie et Mort du Roi Jean、立陶宛语的《哈姆雷特》、改编自英国诸王的历史剧，还有一出以《凯撒》为本、混合拉丁故事的义大利剧。当然，别忘了台湾的《欲望城国》。

不过来自英国的Declan Donnellan却不导莎剧，他要根据高乃怡（Corneille）原著，导演法国新古典主义作品《席德》Le Cid。Donnel-lan自一九八一年创立「唇齿相依」（Cheek by Jowl）剧团以来，就致力将欧洲古典作品搬上舞台，因为它们历久弥新。十二年前他在伦敦就导过《席德》，这次与法国演员合作，以法语演出，Donnellan想多听点法国人的意见。

英俄法各国古典创作

法国人对俄国的文艺有种执迷的爱恋，为聆听遥远北国的声音，这次再度邀请两位去年与会的俄国导演参加。弗金（Valeri Fokine）是俄国剧场改革的健将，他将契轲夫鲜为人知的短篇剧作《塔提亚娜．瑞琵娜》Tatiana Re-pina，与法国作家拉毕许（Eugène Labiche）、小仲马的篇章相结合，从一个受幽灵干扰的婚礼铺陈「日常生活中的诡谲不安」。另一位雅诺维丝卡雅（Guenrietta Ianovskaia）领导莫斯科「靑年观众剧团」（TIOUZ）十余年，这次她导演奥斯托沃斯基（Alexandre Ostrovski）的《暴风雨》Orage。这两出戏都由「靑年观众剧团」以俄文演出，加法文字幕。

虽然要放眼天下，但亚维侬艺术节也为法国本土的创作者保留不少位子。

以一九九五年冬天，俄国挥军进攻车臣时事为经，写一个士兵在战后回到爱人身边，可惜人面依旧，心路却已大异的《乱上加乱》Chaos Debout，由欧乐蜜（Véronique Olmi）编剧。导演拉沙勒（Jacques Lassalle）学院出身，也在国立戏剧学院任教，曾担任好几所国家剧院的总监，也在文化部相关部门工作过，他的导演作品洋洋洒洒，纵贯古希腊到当代，一九九四年他在亚维侬就曾执导尤里皮底斯（Eur-ipides）的希腊悲剧。

「我不敢演哈姆雷特，所以才开始写作。」七十余岁的法国编导杜毕拉贺（Roland Dubil-lard）如是说。在他的《我可能搞错了》Je dirai que je suis tombé或许可以一窥他视演员为戏剧中心的主张。

除了老将之外，法国新生代的剧作家也将一试啼声。隆河对岸亚维侬新城的国立剧作中心，原本是座修道院，第二十五届「相约修道院」（Rencontres de la Chartreuse）今年除了读剧外，也将演出《山鹑》Les Perdrix、《葛拉马希症候群》Le Syndrome de Gramsci等，藉著象征的人或动物，展现创作者的内心世界。

跨越藩离的新马戏与舞蹈

倘若有人觉得外语啁啾，无法了解，那可以来看看没有语言藩篱的马戏或舞蹈。

八〇年代「新马戏」（nouveau cirque）在法国兴起，一九八五年在香槟区创办了「国立马戏艺术中心」（CNAC），并附设艺术学校（Ecole Supérieure des Arts du Cirque）。这次十一位国立马戏艺术学校学生将在阿路谢喜（Guy Alloucherie）导演下演出《为你而作》C'est pour toi que je fais ça。

九六年艺术节中令人惊叫绝倒的《变色龙叫喊》Le cri du caméléon就是由编舞家纳吉（Joseph Nadj）与该校毕业生合作。这类马戏表演已将演员灵活的肢体与舞蹈、场面调度等观念融合，演员不只是我们印象中笑容满面的抛球、骑单轮脚踏车的高手，他们也可能一脸木然、衣衫褴褛，或是来个「劳莱、哈台」式的组合，甚至把表演融入戏剧情节当中，丰富了马戏表演的深度与广度。

舞蹈从一九六六年开始列入亚维侬艺术节的表演项目，那时，正当盛年的贝扎（Maurice Béjart）几乎编作了所有的舞码，时光飞逝，贝扎宝刀未老，江山也代有新人。目前法国境内约有二十个国立编舞中心，受到中央与地方的经济支援，备受肯定的编舞家与其舞团驻居各地，进行创作与教学等工作。

今年的三个舞蹈节目都是法国制品，其中《人，说吧！》Humains, Dites-vous！是南特（Nantes）国立编舞中心负责人布煦马湘（Claude Brumachon）所作，他要带著舞者回溯历史，探访那些在十六世纪因宗教战争踉跄浴血的人们。另一出舞《我们曾如此平静》On était si tranquille，由土尔（Tours）国立编舞中心负责人拉希沃（Daniel Larrieu）编舞与导演，他要探索时空与生活的奥秘。《灵巧的舞者》Le Vif du Sujet让四位在著名舞团工作多年的杰出舞者各选择一位编舞家，「书写」（écrive）一出三十分的独舞。在第一次公演前，编就的动作几乎都未形诸纸上，编舞者指点舞者，舞者凭著身体与感受来诠释，他们是舞蹈语言的唯一发言人。

传统神秘的「亚洲之欲」

「亚洲之欲」专题除邀请台湾团队外，还有韩国、日本与西藏参加。

韩国乐舞在城外一处废弃的采石场（Car-rière Boulbon）演出，场地十分空旷，石壁是天然的背景，夜空、凉风将与观众相随。四小时的表演包括：宫廷乐、宗教仪式音乐等，其间并穿插当代乐舞表演。另外，韩国的民俗乐舞将在教皇宫殿前广场（Parvis du Palais des Papes）免费演出。韩国三星集团文化基金会也积极赞助此次活动。

在美国成长，但定居法国的编舞家Susan Buirge，为拉近日本古乐与西方当代舞蹈的距离，一九九二年尝试以「雅乐」（gagaku）作为舞蹈的配乐。接著她编舞时融入日本传统「神乐」（kagura）的舞蹈语汇，她希望在以季节为题材的创作中，新生出当代的「神乐」。从一九九四年的《秋天》到今年的《夏季》，《四季循环》Le Cycle des Saisons已然成形，此次演出的舞者与音乐家都来自日本。

今年「阳光剧团」在巴黎演的《骤然，黑夜乍醒》Et soudain, des nuits d'éveil，讲一个西藏乐舞剧团寻求法国剧团庇护的故事，非常凑巧，在溽暑的亚维侬竟然真的可以看到西藏乐舞的演出！音乐与舞蹈对藏人生活非常重要，一九五九年，达赖喇嘛的流亡政府创立了「西藏表演艺术中心」（TIRA），以维系西藏人民对自己文化的认同，这个团体最早在难民营演出，现在则成为世界知名的剧团，他们将演出《灵天》Essen Ciel。

最后，为配合今年的「亚洲」专题，将播映台湾、韩国的电影与影片。读剧与摄影展的主题，则环绕今年百岁冥诞的戏剧家布莱希特（Bertolt Brecht），与去年底谢世的义大利导演史泰勒（Giorgio Strehler）。音乐方面则有Sofia Goubaidoulina的作品发表会，和以「弥撒与管风琴」为主题的节目。

有人已经收好行李，准备上路了吗？幕落之前，谁都不知道演出将让我们欣悦喝采或是跺脚连连，可是亚维侬的夏夜透人心脾，多吸几口沁凉的空气都嫌不够，哪还有时间多费唇舌！至于评论嘛，就留给那些夙夜匪懈、神经紧张的艺评者好了。带著游戏的心情来看戏、玩耍，顺道游览自然美景或看看OFF的戏，运气好点，或许还能在黑漆漆的隆河边看到萤火虫，不知道为什么，那点亮光，有时竟比对岸灯火灿烂的亚维浓更令人印象深刻。

 

文字｜简秀珍  文化大学艺术研究所硕士