柏林爱乐被列为欧陆三大乐团之一，其声名享誉国际，而柏林爱乐厅独一无二的建筑，更是每个爱乐者来到柏林必定朝拜之地。如果想要充分体验柏林的音乐文化生活，柏林爱乐厅绝对是个不容错过的地方。此外，处处充满历史遗迹的德国首都柏林，在一九八九年柏林围墙倒塌之后，经过将近二十年的修建、重整，在现代与传统、新与旧之间，城市里流露出一种既新鲜又怀旧的气味。现在，就让我们来探索一下柏林吧！
柏林爱乐的起源与发展
走进大多数的唱片行，我们可以轻易找到柏林爱乐与卡拉扬、阿巴多等指挥大师的经典录音，这些版本至今仍倍受推崇。柏林爱乐的组成与发展，本身就是一个充满戏剧性的故事。音乐与历史，都曾在柏林爱乐的舞台上演出，在德国古典音乐发展上重要的人物，也都是这个舞台上的重要角色。
从毕尔塞到前毕尔塞乐团
追溯柏林爱乐的起源，要从一八六七年在柏林新成立，由国家经营的音乐厅（Concerthaus）谈起。为了让这个约有一千两百个座位的音乐厅达到收支平衡，音乐总监毕尔塞（Benjamin Bilse） 计划了一系列的「毕尔塞音乐会」（Bilse-Concerte），每周一到周六都有不同节目的演出；当夏季音乐厅休息时，便是旅行演出的开始。故事就发生在一八八二年的夏天，前往华沙的旅行演出时，毕尔塞把乐团的财务问题转嫁到团员的薪水及待遇上，这样的动作引起团员极大的反弹，甚至导致决裂，而后还发出公开声明。事件发生之后，其中的五十四位团员团结起来，组成一个新的乐团——「前毕尔塞乐团」（Frühre Bilsesche Kapelle），这个乐团就是柏林爱乐的前身。刚开始时，因为团员们不擅经营而产生许多财务上的问题，到了一八八七年，由德国极为重要的音乐经纪人渥尔夫（Hermann Wolff）接掌乐团经营事务后，乐团才正式走上轨道。
将乐团发扬光大的推手——渥尔夫与毕罗
渥尔夫当时找到了一座溜冰场，将它改建成为音乐厅，取名为爱乐厅（Philharmonie），并把为乐团改名为「柏林爱乐管弦乐团」 （Berliner Philharmonisches Orchester）。这个爱乐厅直到二次世界大战期间、一九四四年被炸毁前，都是柏林重要的音乐演出场所；而「柏林爱乐管弦乐团」这个名字，直到二○○二年才完全被改成「柏林爱乐」 （Berliner Philharmoniker）。
一八八七年开始，由毕罗（Hans von Bülow）担任乐团指挥，虽然他担任柏林爱乐指挥仅有五年，却为柏林爱乐打下音乐及制度的基础。例如在一八九一年举行慈善义演，为当时生活没有保障的音乐家筹措退休基金，在这个基础之上逐渐发展成为重要的福利制度。柏林爱乐在毕罗的带领下，很快地就声名鹊起，当时知名的作曲家与独奏家也纷纷与柏林爱乐合作演出，例如葛利格、布拉姆斯、布鲁赫、柴科夫斯基等人都曾经站在指挥台上，而钢琴家如克拉拉‧舒曼也曾经与柏林爱乐合作演出。
柏林爱乐有一个遵循不渝的传统，就是首席指挥（Chefdirigent）由全部团员投票选出。从一九八五年至今，带领柏林爱乐的指挥家有：尼基希（Arthur Nikisch）、福特万格勒（Wilhelm Furtwängler）、杰利毕达克（Sergiu Celibidache）、卡拉扬（Herbert von Karajan）、阿巴多（Claudio Abbado），以及现任的常任指挥拉图（Sir Simon Rattle）。在不同指挥家带领下，柏林爱乐在各时期均有不同的代表作品，唯一不变的是极高的演奏水准及国际声望——卡拉扬擅长指挥十八世纪至二十世纪初期的音乐作品，但是鲜少演出当代作曲家的作品；到了阿巴多指挥的时期，他在演出的曲目中增加许多现代作曲家作品，如：史托克豪森（Karlheinz Stockhausen）、诺诺（Luigi Nono）等，对当代作曲家作品的推广有很大的贡献。
柏林市中心，新爱乐厅落成
二次大战结束后，「新的爱乐厅要建在哪里？」是自一九四九年开始广泛讨论的话题。一九五六年，夏隆（Hans Scharoun）的作品在竞图中受到青睐；一年后，确定爱乐厅于现今柏林狩猎公园（Tiergarten）与波茨坦广场（Potsdamer Platz）之间兴建，属于文化广场区（Kulturforum）的一部分。当时东西柏林间还没有筑起柏林围墙，选择在这里兴建的原因之一，是为了要建立东西柏林文化沟通的管道。一九六○年起正式动工后，按照设计原本位于柏林市中心的柏林爱乐厅，却在一九六一年围墙筑起之后，反而成为西柏林边界旁的建筑。一九八四年至一九八七年，建筑师Edgar Wisniewski依照夏隆的柏林爱乐厅设计图为基础，完成了室内乐厅（Kammermusiksaal），从此柏林爱乐厅与室内乐厅成为德语区音乐家们最高的梦想舞台之一。
柏林爱乐厅最大的特点，就是它打破传统舞台在音乐厅前端的设计，舞台被安排在整个音乐厅的中央，这是希望让演出者与观众之间有更佳的沟通。爱乐厅全场最多可以容纳二千四百四十六位观众，而其中有两百七十个座位是位于舞台的后方。柏林爱乐厅特别的建筑造型与极佳的音响效果，被视为拥有世界最佳音响的音乐厅之一，同时它也成为后来许多新音乐厅兴建的范本。而爱乐厅黄色帐篷式的外型，在当时被人们戏称为「卡拉扬的马戏团」（Zirkus Karajani）。
众星云集的摇篮，唱片市场常青树
自一九一三年柏林爱乐与指挥尼希基录制了第一张唱片后，九十余年间，柏林爱乐所灌录的唱片成为唱片市场的宠儿，尤其是卡拉扬时期灌录的大量唱片，直至今日，它们仍旧是古典音乐唱片里倍受喜爱的经典作品。另外，他们灌录的唱片也曾荣获多项大奖，例如二○○六年阿巴多指挥马勒《第六号交响》，获得「古典回声大奖」（ECHO Klassik）年度最佳交响演奏奖（Sinfonische Einspielung des Jahres）﹔二○○一年由拉图指挥马勒《第十号交响曲》，获得第四十三届葛莱美奖（Grammy Awards 2001）最佳管弦乐演奏（Best Orchestral Performance）。
此外，柏林爱乐不仅是世界知名指挥家的舞台，也是器乐演奏家重要的舞台。乐团中可说是众星云集，许多享誉国际的独奏家，都是乐团的成员之一。如现任长笛首席帕胡德（Emmanuel Pahud）、小提琴首席安永彻（Toru Yasunaga）、前竖笛首席莱斯特 （Karl Leister）等等。
另辟蹊径——致力于现代音乐的推广
近年来，德国因为聆听古典音乐人口老化问题，目前德国许多重要的音乐机构，策划出多种不同为学龄儿童与青少年设计的节目，希望能够培养出新一代的爱乐者。柏林爱乐从二○○二年新艺术总监拉图上任后，最重要的建设莫过于推广教育企画「Zukunft＠BPhl」，除了专门为十到十八岁的青少年而设计的节目活动之外，也希望各个年龄层与社会阶层能进一步接触古典音乐。这个企画中的活动不只是音乐欣赏，而是透过创造的方式，如：演奏、作曲、指挥、舞蹈、影片拍摄等方式，激发不同的音乐想像，并且对聆听音乐产生兴趣。在演出节目内容上，拉图更是致力于巴洛克音乐与现代音乐的推广，尤其是现代音乐的部分，在节目单上可以看到极少被演出或是未被演出的作品，而成为柏林爱乐现今的节目特色之一。
柏林音乐节启动音乐文化盛宴
每年，柏林音乐活动的重头戏，莫过于九月份的柏林音乐节（musikfest berlin）。从二○○五年举办至今，虽然没有其他欧洲音乐节悠久的历史传统，但是柏林音乐节闪耀的星光，绝对令人无法小觑。以二○○七年为例，共有十八个顶尖乐团齐聚在柏林，其中包括了柏林爱乐、阿姆斯特丹大会堂管弦乐团、德勒斯登国家歌剧院乐团、巴伐利亚广播交响乐团、伦敦爱乐、波士顿交响乐团、旧金山交响乐团等，在短短三到四周的时间，可以在这里一次听到这些顶尖的交响乐团演出，不禁令人赞叹，不愧是德国的文化首都柏林！除了一流的乐团与指挥家之外，柏林音乐节所演出的曲目也都经过精心设计，以近代的作曲家为主，配合每年不同的主题设计节目。例如二○○七年的主题为「巴黎─柏林─纽约」，而最为轰动的节目，大概就是拉图指挥柏林爱乐与法国影星苏菲．玛索（Sophie Marceau）合作演出德布西的作品《圣赛巴斯丁的殉难》Le martyre de Saint Sébastien了，完美的音乐与声音演出，让人印象极为深刻。
除了柏林音乐节以外，每年六月底在柏林森林剧场（Waldbühne）举行的当年音乐季最后一场音乐会，也是柏林爱乐的年度盛会之一。如果想要享受户外音乐会的乐趣，就得提早计划，因为票券约在前一年的耶诞节就会售罄。
让我们买票去！
想到柏林爱乐厅听柏林爱乐的音乐会，记得一定要尽早买票，因为票券往往是供不应求的。票价依场次而定，共分五种等级，从最低的十五欧元到一百三十八欧元不等。柏林爱乐的网站上可预订票券，票券的开卖时间都会在网路上显示，并且可以在网路上选定座位，最建议的座位是C区及D区的前两排位置。除了线上购票之外，听众也可以用电子邮件、电话或是传真方式订票，须加两欧元的手续费。如果已经到了当地，可以在柏林爱乐厅的售票口（Kasse）购买，售票时间为星期一到星期五下午三点到六点，或者是星期六日上午十一点到下午两点。如果是柏林爱乐主办的音乐会，票价中已包含了节目单与衣帽间的费用。
此外，从二○○七年起，柏林爱乐自家主办的音乐会每场提供五十张青年票，二十八岁以下（未满二十九岁）的爱乐者可以凭个人证件到柏林爱乐的售票口买票，票价一律十五欧元，而且位子划在音响很好的区域，因为数量有限，最好在票券开卖日前往购买。其他的音乐会折扣票券，例如学生票，请持国际学生证于音乐会开演当天的前一个小时在音乐厅售票口（Abendkasse）询问。
Podiumplatz与午餐音乐会
如果想听的音乐会票券已经售罄，还可能有一个小希望，就是舞台上的Podiumplatz。Podiumplatz是合唱团在舞台的位置，若是音乐会编制许可，合唱团的位置空出来，柏林爱乐会开放这里的位置让听众入场，但每一场音乐会的情况不同，最好亲自询问。通常Podiumplatz的票券在演出前两三天才开始在售票口贩售。笔者曾经坐在Podiumplatz聆听巴伦波英指挥并演出莫札特的钢琴协奏曲，近距离看到指挥的动作与肢体语言，让人更深刻了解指挥对于乐曲的理解与感受——虽然音响比较好的位置，还是在观众席，但是坐在舞台上听音乐会，也是另外一种不同的体验。
如果实在买不到票，还有一个办法：从二○○七年十月开始，柏林爱乐展开另一系列的午餐音乐会；不同于一般在音乐厅里正襟危坐的印象，每星期二下午一点在柏林爱乐厅前厅所举办的午餐音乐会，除了有精致的午餐外，还有三十到四十分钟的室内音乐会节目，可以免费入场。
如何到柏林爱乐厅？
前往柏林爱乐的方法很简单，搭乘地铁U2或是S-Bahn（S1、S2、S25、S26）到波茨坦广场（Potsdamer Platz）下车，约步行五到十分钟就可以到达。
暑假期间，约从六月底到八月底为柏林爱乐的假期，虽然没有音乐会可以听，但还是可以进入音乐厅参观。除了十二月二十四到二十六日、三十一日，以及一月一日外，每天下午一点都有爱乐厅的导览：成人票价为三欧元，学生为两欧元，在演职员入口（Künstlereingang）集合，有六种语言选择，包括英文、德文、法文、义大利文、西班牙文和葡萄牙文。
