「幽默古典」会不会成为一种新传统或新门类？善于此道的人似乎多了起来，而且段数愈来愈高。犹记最早是在二十年前看到的Danny Kaye与梅塔指挥纽约爱乐的搞笑演出，一些段子已成为经典，后来也被台湾团队模仿演出。接著有Telarc唱片推出的一系列“P.D.Q Bach”，恶整古典音乐史上的种种。不过，这些大多是注重表面搞笑效果，十年前基顿．克莱曼和朋友们则在Lockenhaus音乐节玩出一种「智慧形」幽默古典，强项在音乐本身的设计和表现。
近年，则有一对活宝二人组「伊古斯曼与朱」（Igudesman & Joo）吸引了大众目光，而且更透过现代Youtube，使他们声名远播。他们的特点是兼具谐星的肢体喜感和专业的音乐机智。相形之下，与注重外表的传统表演，或内行人才能欣赏的克氏冷幽默，「伊朱二人组」显现前所未有的收放自如。
幽默古典之所以困难，在于要求过人的超技。如果表演者连正经演好一部作品都吃力，就别想在音乐上秀出花样。而且如同伟大的喜剧一样，要有精致、细腻而且精心设计的内容，以及流畅自然的演技。这次，「伊朱二人组」和前辈克莱曼的搭档确实值得留意，标题「古典音乐家之兴亡」等于是对自己音乐家的身分、当代音乐界的处境，以「音乐」为经纬，写出一幕发人深省的黑（或灰）色喜剧。这已经不是单纯搞笑或颠覆传统，而是别有意涵的演出，咱们就一同用心颠倒吧。
