PAR 表演艺术杂志

该怎样定位刘季陵？他的电影配乐《三橘之恋》曾获第十一届「金曲奖」最佳流行演奏专辑，与作品《给世界陌生人的666转》双双入选诚品年度十大专辑及诚品选乐。《穿墙人》音乐专辑亦曾获德国舞蹈大师碧娜．鲍许（Pina Bausch）的音乐选用；法国发行的亚洲电影专辑特别收录他的作品、媒体报导也将他与王家卫电影合作对象Pascal Comelade、以及《艾蜜莉的异想世界》配乐家Yann Tiersen等同列为未来最值得期待的六位音乐人之一……然而他也爱好文学──《一只表的声音爬行》、《4＋1个角落》诗集都是他笔耕下的心血。而当人们以音乐、或者是文字的创作者来看待他时，脑中关不住的鬼点子却也让他挥起灵巧的双手，蜕身一变成为一位幻术大师！

接触幻术  用视觉表达内心的话

主修小提琴、组过重金属乐团、高中吉他速弹第一名、国中在校园表演打鼓、国小每天都是管弦乐团当中，实验音效也做过，New Age、Fusion……要跟他聊上一、两天都没有问题。形容自己是「从小各种形式的音乐都扎扎实实混过」的刘季陵，却也不安分地审视自己的所熟悉的专业：「我一直在作音乐，那是一种眼睛看不到的抽象、不具体的东西，我从来没有对视觉表达过任何意见。后来我又喜欢文字，文字也是一个看不到的想像，但它会引出一个视觉，比音乐更明显。」而为什么也读诗？也是希望藉著晦涩、象征、理解及分析力来触发视觉。然而这两样的嗜好做久了，累积在自己体内的能量让他也开始幻想，「如果有一天要直接以视觉表达内心的话，那我该怎么做？」

十年前开始接触幻术这个领域，刘季陵一开始也不是很专心，只是跟一些魔术师朋友在工作之余玩玩。但也不可能直接就接触到幻术，而是先从小魔术开始，因为初学者首先要面对的是「没有管道」这件事。魔术卖的是秘密，所以这行业就会像是一个秘密组织的团体。如果市面上可以买得到的魔术就不算是高超魔术了，因此它的诀窍是愈罕见、愈没有人会的魔术愈好。但这些朋友被他戏称是非常「机车」，即使是认识十年的好友也不可能让人到家里去，因为这是对方的秘密，不可能轻易地暴露原理。而另外一个问题就是道具的金额很高，一个强大、钢筋制造的动力设备才能承受起足够的重量，所以一部机关从国外运回来，不论是体积或是运费都是非常惊人的。还记得第一次买进国内的道具把他吓坏了，庞大体积不仅电梯进不了、连楼梯也上不去。除此之外，要买到这些东西可不是那么容易，因为管道少，内行人才能知道，而且对方也不可能透露太多讯息，刘季陵说：「单凭一张照片，你懂得就买，不懂就不要买，他绝对不会多回答你的问题。」没有经验的人是不可能全面了解完整的机关，因此必须要在这秘密组织中一方面向对方透露自己的专业，一方面要慢慢建立自己的信用。就为这个，刘季陵就曾为了跟拉斯维加斯一位知名制作人买四十呎货柜的道具，书信的往来就写了一两年。

就是爱创造  结合剧场打造新幻术

只是，幻术与魔术到底有什么不同？刘季陵回答：「一个是Illusion，一个是Magic，魔术的范围很广，幻术可以说是魔术的一个分支，主要是大型的模式。不同于舞台型的魔术，幻术的单位比较大，是以像人、车、甚至喷射客机、自由女神、万里长城这么大的一个单位作变化。」他比喻就像是学音乐一样，类型有古典、有流行、有爵士，只不过音乐是垂直的学习，一定要循序渐进，而魔术却是平行的展开。也就是说会扑克牌不一定会懂得幻术，会幻术不一定懂得逃脱魔术，因此每个人都会照自己的个性选择自己喜欢的类别。

但徜徉在魔幻当中，也有现实面的存在，机关、螺丝、大电池、油压器、电子设备……每天都在花劳力实验道具、要练习到「几乎要抱著它睡觉」的地步。况且很多机器都必须要自己修理，因为产品没有人可以理解。所以真的要硬功夫、要热情才行。「这些道具就像史特拉底瓦里所制造的小提琴数量稀少一样，幻术师发明的道具也就这几台。稀有的东西很贵，常常制造者也过世了，没有办法送回『原厂』修理。」从跑谱店转而成为跑机器零件专卖店，他开玩笑地说：「人家是黑手变成音乐家，我是音乐家变成黑手！」

不甘于只是重复前人伟大的篇章，刘季陵认为，很多幻术师一直在重复一样的东西，但这就跟我们学音乐一样，有了基础之后可以选择一直演奏经典的巴赫或贝多芬。「可是我喜欢创造。我学音乐会把重点放在作曲；我写作文字，也会将自己视为一个创作者。我作幻术也是，了解所有基础与理论后，不必局限在道具上，什么不可思议的场面都可以做得到。」但即使是大型幻术的演出在许多节目表演中获得好评，无法忘却的，还是他的舞台。于是他慢慢地开始思考，试图把以前看不见的、神奇的东西表现出来。

表演有感情的「秀」  升华艺术层次

几米的画很有想像空间，于是刘季陵决定要在剧场的演出中释放出酝酿已久的构思──钢琴师弹著弹著便连人带琴地漂浮了起来，像羽毛一样在空中旋转、倒立又回到原位。还有一个漂浮的房间，实体的台灯飘起来，桌子会将男主角直接带走。另外小女孩爬到桌上纸箱内，但他爸爸来的时候不知道里面有人，就把纸箱折折变成一小封信，贴上邮票寄出去，小女孩就这样顿时消失、被寄出去了……自创「魔浪超剧场」推出创团作《几米走向春天的下午》，为的就是要将幻术和剧场整合成新的概念，刘季陵说：「舞台上『秀』的感觉不会有情感，但艺术是会的！」就像就像太阳剧团的马戏、大河之舞的踢踏舞一样，他要将幻术升华成艺术的层次，将超现实主义的不著边际在剧场让观众亲眼看到，在提升了幻术质感的同时，也将剧场带到新的领域。「传统魔术给人的唯一感觉就是惊讶，主角怎么会消失、怎么会飘起来？但是如果这个对像是你关心的、是你爱的人，那么他的消失、漂浮就不会只有惊讶而已，是有内在感动的部分。如果跟情境结合起来的话，感性的部分就会有很大的发挥空间。」一旁的导演鸿鸿也为了伙伴的好点子做了最佳注解。

「人的存在本来就很魔幻」，在虚实间穿梭，刘季陵从音乐、文字到幻术共同诉说的动人故事，不就是我们梦境中渴望的故事？竭尽心力地在他的梦想中打拼，这缤纷的想像、不可思议的魔幻所织成的交响世界，就将在幻术艺术化后，深深地打动观众的心灵！