PAR 表演艺术杂志

音乐是最纯粹的心灵花园

这年代要听音乐何等方便，为何需要到音乐厅去听现场，演奏家与制作人都很清楚必须提供足够的诱因。在声光科技发达的今日，传统式音乐会不像舞蹈或戏剧有多种元素可以吸引观众，完全要用声音来引导听者的情绪，也因为它的纯粹度高，因此感官刺激能直接升华至精神的层次。「就像一座精心设计的花园，但它只存在听众的心灵中，而且是有时效性的，所以更珍贵。」「每一种表演艺术都有不可侵犯的专业地带，否则受损的绝对是艺术价值，在这方面纯音乐演奏是最脆弱的。音乐演奏是我的本行，我非常了解演奏家与听众之间要有成功的精神交流需要什么条件。对我而言，一个成功的音乐会好比一顿米其林三星级心灵飨宴，而我就是那个对所有细节必须龟毛到极点的大厨。」婛彩艺术负责人小提琴家凃凤玹在决定跨足制作表演艺术节目之前就有这样的体认。从精心挑选音乐家、决定曲目、文宣品呈现，到对音乐家无微不至的呵护，所有细节无不事必躬亲，为的是让音乐家在舞台上全然自在，尽情与听众分享心灵交流的刹那。

渡边玲子～认真的音乐家最感人

办艺文活动绝对是志业，而非事业。一场音乐会从策划到执行完毕最少费时超过两年，投入的心力还随时可能因为种种人力不可控制的因素而被迫取消而损失惨重。「如果随时都要准备牺牲，当然先决条件是要邀请我愿意奉献的对象。」谁能让凃凤玹无怨无悔付出呢？「全世界杰出演奏家太多了，也无法把喜欢的音乐家都请来，我的唯一条件就是认真两字。」如何界定认真呢？凃凤玹解释说，就是令人敬佩的人生态度。换句话说，如果不认识或没有人引荐，即使卖点再多也不会主动邀请他来演奏。例如小提琴家渡边玲子（Reiko Watanabe），不满廿岁就赢得三项国际大赛，每天仍保持练习六小时，数十年来凭实力在竞争激烈新秀辈出的日本音乐界稳坐一线独奏家地位。「我从她十岁时就认识，玲子虽然从小就被视为神童，但她会和我一再讨论曲目，深怕曲目分量不够，谦虚认真的心态让我非常感动。其实她开出来的曲目都是重量级牛排，像是超激情的法朗克，刁钻的杨纳杰克，还有难死人不偿命的夏日最后玫瑰变奏曲，我只怕青菜少了点！」这次搭档的钢琴家江口玲（Akira Eguchi）曾经与小提琴家夏汉搭档来台，本身资历也非同小可，不仅演出满档，还同时在纽约市立大学与日本洗足大学任教。钢琴功力没话说，还是作曲家，连竹泽恭子与Julian Rachlin也请他操刀莫札特小提琴协奏曲的华彩片段！

川本嘉子～好品味加上一丝不苟

演奏家常被要求传授大师班，似乎与年轻学子分享经验是理所当然的天职，但主办者若没有针对受教者与参与者定位作详尽规划，实质效果可能只沦为推展票房的活动。基于这点，并非所有演奏家都愿意传授大师班，毕竟成熟音乐家的养成非一两天可速成，大师也不可能如高僧一般在短时间内替修为尚浅的学子开光。然而演奏家都走过严格的训练，也更能体会教育的重要，对于教育后进只要有机会绝对全力以赴者也大有人在。好比中提琴家川本嘉子，即使是大师班，也绝对一丝不苟，尤其对学生作学问的态度更是重视。她对教育的严谨态度更令小泽征尔极为器重。不仅多次担任齐藤纪念管弦乐团中提琴首席之余，更担任小泽征尔音乐私塾研习营东南亚地区学生征选负责人。音色圆润温暖的川本嘉子为日本当今最活跃的中提琴家，完美技术除名指挥小泽征尔与郑明勋为之折服之外，近来与柏林爱乐新科首席㭴本大进所组成的钢琴四重奏也极受瞩目。原本是小提琴家，阴错阳差考上东京都交响乐团中提琴首席，为了更能忠于自己的音乐理念，毅然决定朝独奏生涯发展。「川本嘉子的音乐品味极高，而且我知道她的个性是若不能说真话，宁可不表达意见。所以当她极力推荐钢琴家加藤洋之，我没再多问一个字。看了资料才知道他不仅也是日内瓦大赛得奖者，德奥乐派尤为独到，还与维也纳爱乐首席 RainerKuechl 录制全套贝多芬小提琴奏鸣曲。」

简荿玄～多才多艺的自我学习者

大部分学有专精的音乐家可能没有余力发挥其他方面的潜力，有些人可能是生活白痴，但是也有得天独厚的例外者。「简荿玄是我认识的音乐家中近乎十项全能的，但她完全不觉得，总认为自己如果学更多可以做得更好。」凃凤玹形容这位合作多年的工作伙伴能力之强令人称奇：「一目十行的她总是笑说自己有阅读强迫症，职业英打水准却谦说和弹钢琴动作差不多。一双巧手不光大提琴和钢琴双修，连整发化妆都有专业水准，最不可思议是，才上第一堂瑜珈课，教练就问她要不要受训当老师！」从高中开始赴美国茱丽亚音乐院深造，虽然主修音乐，但英文能力好到可以担任即席翻译！凃凤玹笑说：「不光是英文，完全不会看平假名片假名的她光看NHK新闻、宫崎骏动画和『笃姬』就能和日本友人用日文沟通！」两人一起制作音乐会已经廿年，所有文宣与策划都出自简荿玄之手，这样通常需要一整个部门执行的繁杂事项一人就能搞定，实在令人佩服。廿年来担任台北市立交响乐团大提琴首席能力备受肯定之外，每年固定独奏会与室内乐演出加上国外音乐节邀约，如何在音乐与行政中取得平衡点，简荿玄认为，只作一位音乐家当然最单纯也最幸福，但如果兼任其他角色可以辅助音乐的推广，是责无旁贷的社会责任。时时勉励自己在音乐上与国际级音乐家友人看齐的她，今年独奏会选定全部犹太裔作曲家曲目，包括布洛赫著名《所罗门》、布鲁赫知名小品《晚祷》与李格悌大提琴无伴奏奏鸣曲。

明兹～音乐存在于音符之间

小提琴大师明兹二○○九年在台湾以王者之姿演奏全套廿四首帕格尼尼小提琴无伴奏奇想曲音乐会，由《PAR表演艺术》杂志推荐为当年度十大不应错过的音乐会盛事。二○一○年指挥台北市立交响乐团演出布拉姆斯《第一号交响曲》，并担任小提琴独奏，演出莫札特与布鲁赫《小提琴协奏曲》，当天明兹对乐团的完美驾驭与音乐的纯熟掌控更令全场观众为之疯狂。风格沉稳中刚柔并济的明兹今年独奏会曲目开出来令人跌破眼镜，原本他有意演出全场贝多芬奏鸣曲，又觉得如果音乐会当天才在台上宣布要演出哪几首撒拉莎泰炫技小品也很刺激。凃凤玹表示，她非常期待听到明兹演奏犹太曲目，以明兹精淬的内敛风格来演奏自身民族灵魂最贴近的音乐，其中的韵味会有怎样的升华境界，光想像就忍不住起鸡皮疙瘩！为了这场曲目，明兹特别指定由伊塔玛．戈朗（Itamar Golan）担任钢琴部分。虽然首度来台，眼尖爱乐者可能对这位钢琴家可能不陌生，因为他也是许多独奏家的最佳搭档，一起录制过唱片的重量级小提琴家名单就有雷宾（Vadim Repin）、凡格洛夫（Maxim Vengerov）、吉妮．杨森（Janine Jansen）、坚本大进（Daishin Kashimoto）、郑京和（Kyung-Wha Chung）、庄司纱矢香（Sayaka Shoji），像女高音韩翠克丝（BarbaraHendricks）、大提琴家麦斯基（Misha Maisky）与竖笛家雪伦．肯（SharonKam）也强力指定他合作。廿一岁时就以敏锐的音乐性与丰富的资历受聘担任曼哈顿音乐院教授，现在任教于巴黎国立高等音乐院。

今年来台时，明兹在大师班中说明如何以慢的弓速作基底，来掌握音色变化，他说了一句极有哲理的话：音乐存在于音符之间。也就是说，音与音之间如何串联成有意义的乐句，端看弓速的掌握，但是音乐诠释必须对作品有透彻研究并且忠实遵守作曲家指示。打开琴盒随时可以演奏任何一首帕格尼尼奇想曲的明兹如何将技术与诠释两者结合，来演奏传奇小提琴家撒拉莎泰的《流浪者之歌》与《卡门幻想曲》这两首家喻户晓的名曲，绝对世界难得一闻！