:::
十位编舞家,四组跨国演出,在「驱动城市艺术节」展现不同国籍的思维。(世纪当代舞团 提供)
即将上场 Preview 汇聚四国十位新生代编舞家

「驱动城市艺术节」 跨国交流看见自己

汇聚了台日港韩四国十位新生代编舞家的「驱动城市艺术节」,不只让观众看见亚洲的年轻编舞家,也让他们看见自己。艺术节的主题是“RAM”,讨论记忆,城市的记忆、历史的记忆、自我的记忆……这群编舞家因为人生厚度的不同,作品也有不同的重量,但多是从自身出发,呈现现代人面对的各种处境。

汇聚了台日港韩四国十位新生代编舞家的「驱动城市艺术节」,不只让观众看见亚洲的年轻编舞家,也让他们看见自己。艺术节的主题是“RAM”,讨论记忆,城市的记忆、历史的记忆、自我的记忆……这群编舞家因为人生厚度的不同,作品也有不同的重量,但多是从自身出发,呈现现代人面对的各种处境。

驱动城市艺术节

8/6~8  20:30  

8/7~8  19:00

8/9~10  14:30、16:00

台北 世纪当代舞团

INFO  02-23944354

「噢!这真是超级困难的制作!」提起八月上旬开跑,连续两周四档演出,汇聚台日港韩四国十位新生代编舞家的「驱动城市艺术节」,世纪当代舞团艺术总监姚淑芬叹了口大气,回想起这群年纪介于廿到四十的编舞家又兴致勃勃地大笑:「这是很难得的机会,让年轻创作者有个舞台,以极为贴近的距离分享、撞击、观看不同国籍的思维。」

○七年起连续六年的「欢迎光临 永康艺族」与○九年参与「亚洲表演艺术节」的经验,可说是本次「驱动城市艺术节」的起点。前者结合社区经验,创造年轻创作者表演平台,也延烧出与日本 off-Nibroll 舞团交流演出机会;后者则让受欧美训练的姚淑芬对亚洲舞蹈圈产生好奇与关注。

「希望借此机会,不只让观众看见亚洲年轻编舞家,也让他们看见自己。艺术节的主题是“RAM”,讨论记忆,城市的记忆、历史的记忆、自我的记忆……这群编舞家因为人生厚度的不同,作品也有不同的重量,但多是从自身出发,呈现现代人面对的各种处境,用身体去感悟、疑惑、追溯与验证,也让观者思考身处的位置。」

跨国交流的残酷擂台

四组跨国演出,除了「东京场」的矢内原美邦(Mikuni Yanaihara)A Flower、燕树豪《当机》与特别节目《失忆中的玩笑》外,「香港场」与「首尔场」都是编舞家们每十五分钟轮番上阵的尬舞,「简直是残酷擂台啊!」姚淑芬抚掌大笑。

姚淑芬指出,台湾与香港的编舞思考仍偏重于肢体,且难脱舞蹈训练范式,动作编排上仍可见芭蕾、现代舞等影子;而韩国编舞家Soo-Hyun Hwang、Hye-Jin Shin的肢体语汇则教人耳目一新:「她们有剧场的思考,动作不形式化,而是以细微的变化带入情感,非常特别。」

与视觉艺术家高桥启祐一同创立off-Nibroll 舞团的矢内原美邦以作品A Flower回望日本三一一地震,以宏观视野触及自然、死亡等议题,反思在现代化快速的脚步中,人们过于快速地遗忘灾难与过错。值得一提的是,燕树豪与矢内皆与跨国舞者合作,挑战打破身体的训练模式与框架的可能。

剧场与舞蹈结合的跨国制作

跨国制作最彻底的应是特别节目《失忆中的玩笑》,由日本导演 Toru Sasaki、台湾编舞家陈维宁合作,从陈维宁旧作《玩笑》Illusion延伸,加入Toru三万字文本,三位演员、三位舞者,舞蹈与剧场的结合,让新作长出截然不同的样貌。

「Toru爱喜剧,笑闹是他自我保护的颜色,欢乐的糖衣包藏的是很严肃的核心。」陈维宁说。喜剧是他们拉进观众距离的方式,作品中讨论的「遗忘」却偷渡了历史文化的严肃命题,Toru进一步指出,现代日本人对历史非常无知,像是民族集体失忆,但两位创作者也不约而同地老实招认:「这个作品想要谈论这个议题,但观众不一定能接收到,但对我们是重要的,因为处理了我们自己。」

新锐艺评广告图片
欢迎加入 PAR付费会员 或 两厅院会员
阅读完整精彩内容!
欢迎加入付费会员阅读此篇内容
立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员立即加入PAR杂志付费会员
Authors
作者
年鉴广告图片