【台湾】
第一届卫武营玩艺节 莎剧《仲夏夜之梦》打头阵
10月初甫于两厅院「国际剧场艺术节」演出的莎士比亚环球剧院《仲夏夜之梦》将接力至首届「卫武营玩艺节」演出，愉悦欢闹的南国气氛恰巧为位于艳阳港边的玩艺节打头阵。
类似过去的「华山艺术生活节」，玩艺节从10月初至11月下旬，长达一个半月的玩艺节共邀来11档国内外制作，包括首次在台湾演出的香港「拉阔剧团」改编自九把刀的原著小说《上课不要看小说》；台湾「奇巧剧团」新作《我可能不会度化你》，以歌仔戏、豫剧等元素融为欢快动人的宗教狂想曲；台湾「故事工厂」的《三个诸葛亮》；韩国「梯子肢体实验室」的《女仆》等，此外尚有近五百场大大小小的活动，透过音乐、表演、工作坊等拉进表演艺术与生活的关系。详参www.waf.org.tw/index.php。
OISTAT国际论坛 探讨艺术与社群的互动
今年度正式挂牌成立的「国家表演艺术中心」以北中南三大场馆肩负深掘、开拓与教育等任务，未来将提供给表演艺术圈什么样的可能性，艺术家与民众皆高度期待。只是这些文化地标如何与周遭环境互动？何种互动模式适合台湾？抛出可能性的同时，众多疑问也不断增生，10月5日、6日由OISTAT国际剧场组织主办的「文化地标X 在地社群 — 2014年艺术管理国际论坛」汇聚国际重量级讲者经验分享，期能拨开迷雾，窥得天光。
论坛聚焦「艺术社群」、「艺术推广」与「艺术与多元空间」，以国际经验为轴，庶民社群为纬，规划了三大主轴议题：「当艺术回归到人与人之间」从文化地标和政府的角色出发，探讨城市居民如何影响所居住城市的艺文发展策略；「换个角度推广艺术参与」剖析如何将艺术的感动带给每个人；「艺术没有围墙—经营在地社群的创意实践」，从艺术节和文化地标组织的角度出发，谈艺文策展如何打破围墙，扩于整个城市。
讲者有墨尔本市政府文化艺术局经理Jane Crawley、美国艺术行政教育协会前任主席，同时为全美最大的艺术赞助机构Fractured Atlas董事成员Andrew Taylor、英国数位剧场创办人暨制作人Tom Shaw、澳洲雪梨跨界表演艺术机构Performance Space 艺术总监Jeff Khan、布拉格Signal灯光艺术策展人Jan K. Rolník等，并汇集台湾、香港十二位表演艺术管理人一同参与。详参tw.oistat.org/
「茶．踏歌．照叶林」 2014亚太传统艺术节探索共同文化脉络
第13届「亚太传统艺术节」将于10月下旬以「东亚半月弧—茶．踏歌．照叶林」为主题，探索由尼泊尔、东南亚及中国西南，东顺沿著茶树的生长，途经台湾至济州岛、日本这片宛如月牙形的区域，即便语言、国族各异，但回顾传统文化——茶、踏歌等——却因有著相似的生活环境（树种多为照叶树林）而有惊人的相似性。
所谓照叶树林，就是以橡树、樟树、山茶树等东亚特有树种。在照叶树林地带中发展的常民文化十分相似，诸如：吃发酵过的食物（酱油、味噌、臭豆腐、纳豆等）、喝绿茶、使用竹器、生漆、用鱼鹰捕鱼、走婚、干栏式建筑、男女对唱情歌、踏歌舞蹈等，都是这个半月弧型的地区的生活经验写照。
这些生活方式是否听起来既熟悉却又陌生呢？本届艺术节便以呈现台湾、韩国、日本的原住民传统生活艺术（高脚屋、烧陶艺术、织绣）和传统表演艺术（原住民踏歌和复音艺术）为核心，并举办系列体验与表演活动、艺术市集等，带领观众进入古老的艺术型态之中。详情可参www.ncfta.gov.tw/asia_pacific2014。（以上讯息由张慧慧整理）
【国际】
以「故事．台湾」为题 香港「台湾月」10月底登场
第九届香港「台湾月」将以「故事．台湾」为题，于10月底开跑，多达66场大小活动，包含展览、表演、设计、工作坊、讲座等，堪称是历届最「澎派」的文化交流。光华新闻文化中心主任卢健英说：「在快速变迁的时代里，希望能从人们记得的故事里，去体会旧的不一定要拆，老的不一定过时，记忆带来创新力量，传统透过新的理解也会有新观众。」
今年的节目从文艺创新、古迹活化、青春老城、泥土记忆四个面向，从「古旧」中萃取价值，回应了台北、香港两地以「进步」为名的疯狂拆迁现况。除了引荐国光剧团与台北市立国乐团演出外，更重要的是多场重量级文化人的分享、交流讲座，有国乐团团长钟耀光，国光剧团团长钟宝善、艺术总监王安祈，故宫博物院院长冯明珠，台北故事馆创办人陈国慈等人，从城市到文化，从传统到创新无所不包。值得一提的是，恰逢台北老城区大稻埕130周年，台湾月也将与香港开埠旧城区西营盘有一场青春对话，邀请阿卡贝拉合唱团队唱出街区老故事，是台港阿卡贝拉人声乐团有史以来规模最大的声音交流。详参www.taiwanculture-hk.org/dir/index.php?sn=1001（张慧慧）
英国大使剧场集团获颁环保奖
英国知名的大使剧场集团（Ambassador Theatre Group），最近获得英国绿色组织（Green Organization）颁发最佳绿能实践的「绿苹果环保奖」（Green Apple Environment award）。这也反映了生态保护的观念，已成为当代表演艺术逐渐接受的共识。虽然相较其他产业来得有点慢，但在表演艺术中，各种能源与耗材，在为艺术而艺术的创作至上理念保护下，向来没有成一个被显著讨论的议题。
大使剧场集团的得奖理由，是他们推动了旗下在英国的39家剧院进行节能减碳的淡出计划（Blackout Prokect）。这项计划是召集了各剧院管理者与技术人员组成绿能团队，针对剧院可能出现浪费能源现象，提出统一解决方案。在执行淡出计划后，平均每晚可节省15%电力。大使剧场集团是现今英国最具影响的表演艺术集团，经营者Howard Panter与Rosemary Squire夫妇才于今年一月入选英国《舞台》The Stage杂志的年度最具影响力人物百大名单榜首。此外，淡出计划的执行计划，也将会刊登在绿色组织的年度绿色白皮书（Green Book）上。（耿一伟）
国际舞蹈领袖营2015年1月于英国举办
下一世代的舞团总监该如何好扮演领导者的角色，将舞团带领出一片新天地，是「回归田园2015:未来舞蹈领袖高峰会」（ Rural Retreat 2015: Future Leaders in Dance）的重头戏。这项两年一度的活动，将于2015年1月2至4日在英国东部的依普斯维奇市（Ipswich）的杰尔伍德舞蹈中心（Jerwood DanceHouse）举办，主办单位是驻守在此的DanceEast舞团。从2003年开始创办的舞蹈高峰会，将全球舞蹈圈的领导人物聚集一堂，通常在四天的活动当中，会希望借此能激发创意与经验，形塑成为某种舞蹈智库的功效。
这个未来舞蹈领袖高峰会是由当时DanceEast的艺术总监Assis Carreiro所创办，去年才庆祝十周年，而去年的活动当中，则有来自澳洲、北美、欧洲与亚洲等地18国共28位舞团的艺术总监参与（含舞蹈学校校长），包括使斯图加特芭蕾、英国国家芭蕾等知名舞团。会议主题含括了如何与舞者沟通、大型舞团科层化、职业伤害、传统与现代之间的转型等问题，可谓包罗万象，却又不离对舞蹈永续发展的实际关怀。详情请参www.danceeast.co.uk/development/ （耿一伟）
