旅法卅年的编舞家林怡芳，去年获邀为两厅院当年度的驻馆艺术家，一年的驻馆计划，成果就是五月下旬首演的舞作《微尘共感》。这是她第一次在台湾的创作，触动创作的起点是九二一大地震，一路延伸到法国近年来的暴动，这其中对「群」的思考与关心，成为其舞作的主轴，林怡芳与五位男性街舞舞者合作，舞台上以太白粉为关键媒材，而观众将在飘洒的粉末中，看到她与舞者们对「群」的体悟。
2019新点子实验场 林怡芳《微尘共感》
5/24～25 19：30
5/25～26 14：30
台北 国家戏剧院实验剧场
INFO 02-33939888
「刚刚的记者会，我是最不会推销自己作品的人，讲得好糟糕！」林怡芳笑称。旅法卅年、活跃于法国与国际舞坛的她，却仍谦称自己是菜鸟，言谈中不时透露对台湾场馆制作流程的不熟悉与新鲜感：「我在法国都是接受专访，从没参加过记者会，这是第一次。」此外，《微尘共感》也是她第一次在台湾的创作：「主要是对台湾的情感促使我回来，刚好两厅院提供驻馆计划，就想给自己一个在家乡创作的机会。」
一切，从对「群」的关心与思考开始
此次林怡芳的驻馆，便是环绕著《微尘共感》的创作，而一切的起点，来自九二一大地震，她曾写到：「那时我在蒙佩利尔（Montpellier）……不曾亲身感受，也未置身灾区，我却被感动，被触动，被震撼到了……我受到这个悲剧性事件的感染。」对于「群」的关心，就这样一路延续到法国近年来的暴动：「『群』的力量能让我感动，却也能让我恐惧。」无论是人与人之间的互相帮助，还是彼此的漠视与伤害，她始终好奇，微小的念头究竟如何引发行动，进而影响群体，甚至扩散到全世界。林怡芳以群鸟比喻：「硕大的鸟群没有指挥者，却能不断变化队形，且有牠们的内部秩序。这个内部秩序就像人类社会的制度，但群鸟最后会飞往一个方向，那人类呢？我们要飞往哪里？还是我们始终只能在制度里，持续的震动与摇晃？」对于「群」的矛盾、纠结等许多「难以启齿的感受」，便渐渐碰撞出了《微尘共感》。
林怡芳对「群」的好奇，正来自对「群」的忧心：「有一次我拖著很大的划水板，当时浪很大，要走到岸边很吃力，但所有人还是躺著晒太阳，没人过来帮我。我很惊讶现代人对彼此的关心居然已经这么单薄……我常想，到底在怎样的情境，你才会去发现别人的困难，然后起身去帮忙。」当小至日常的人际疏离，放大至社会的群体集结，她想问的是，是不是灾难要近在眼前，人才会意识到威胁的真实性：「法国暴动时，大家一开始都不知道发生什么事，直到身边真的有人倒下，才知道原来这不是开玩笑。」个体的孤立与原子化，让同理变得困难，这让她想再去探究，人与人之间的频率与共鸣，究竟如何存在。很微妙地，对应到这次驻馆经验，林怡芳与台湾的共鸣，似乎属于「陌生人」的频率：「我发现自己对台湾的表演艺术界来说，是陌生的，这里的人好像有个共通的密码，但我不知道那个密码。这个状态很有趣，我也想观察经过驻馆后，自己到底算不算融入这里的『群』。」
看得出来她很易感且细腻。在创作中，林怡芳也一直在处理人的敏感度与真实性：「身为表演者，艺术世界常要我们表现自己所有的优点，于是我们呈现出来的往往很人造。但我过去跟很多素人合作，他们的内涵丰富到根本不需特别去证明什么，那样的真实性很吸引我。」她这次选用五位男性街舞舞者，便是因为「他们没有现代舞者的惯性，而且我很喜欢街舞的感染力，也想诠释男性的敏感度。」排练过程中，林怡芳也将自己与舞者形成了「群」：「我不想要舞者听话，我只是提供他们某种想像。尤其这次的创作，其实也关乎到舞者的人际观与世界观，我想看到他们的想法，也想跟他们一起研究。」
林怡芳小档案
1989年起旅居法国，曾与玛提尔德．慕妮耶（Mathilde Monnier）、克里斯汀．赫佐（Christian Rizzo）等法国知名编舞家合作，并在欧陆持续担任众多艺术家演出指导。为费登奎斯教师，曾在蒙佩利尔国立编舞中心、巴黎国立编舞中心、蒙佩利尔国立高等戏剧学校授课，经常将费登奎斯方法与舞蹈结合在一起。2018年驻馆两厅院期间，上半年寻觅合作的艺术家、台湾舞者，7月份于台北进行第一阶段排练与装置的测设；10月份于法国驻村进行阶段呈现。12月份再回台与舞者与设计群工作，期间亦于两厅院举办费登奎斯肢体工作坊，亦与台北市立大学办理艺术家进驻校园工作坊。
