曾执导经典音乐片《名扬四海》、《迷墙》的美国大师亚伦．帕克，于今年七月辞世，金马影展也特地推出他的七部代表作以纪念他精采的电影创作成就。他的电影总有著独具慧眼的主题，独特迥异的风格与类型，关心工人阶级，控诉战争、批判暴力、反对阶级、高呼和平、还有流行敏锐的音乐触觉。不同于同时期作者论的大导演，他的电影同时充满著好莱坞的娱乐感与发人深省的议题。
一九四四年生于二战期间的亚伦．帕克（Alan Parker），一九六○年代以广告文案起家，一直到一九七六年才拍了第一部长片《龙蛇小霸王》Bugsy Malone，之后以平均两年一部的节奏，在廿世纪结束之前，带给整个世代重磅冲击。在二○○三年拍完《铁案疑云》The Life of David Gale后，十多年来没有他的新闻与消息，却在今年七月底由家人发布久病缠身过世的消息，于是今年的金马影展推出他的七部代表作来怀念大师。
主题独具慧眼 风格类型迥异
亚伦．帕克的电影总是贴近时代的脉动，奥地利裔美籍导演佛烈．辛尼曼（Fred Zinnemann）告诉他：拍电影是个巨大的特权，永远都不要浪费它。因此他的电影总有著独具慧眼的主题，独特迥异的风格与类型，关心工人阶级，控诉战争、批判暴力、反对阶级、高呼和平、还有流行敏锐的音乐触觉，都让他的电影有著鲜明的印记，不同于同时期作者论的大导演，他的电影充满著好莱坞的娱乐感与发人深省的议题。他的第一部作品《龙蛇小霸王》，描述一九二○年代美国禁酒令时期的纽约黑帮，让人以为是部好莱坞电影，但却全部由儿童来演出成人世界的复杂，古怪的趣味，致敬了美国经典黑帮电影，也让亚伦．帕克打开美国市场。当时年仅十三岁，以《计程车司机》拿下金球女配角的茱蒂．佛斯特，也在此片担任女主角，亚伦．帕克也以首部长片入围坎城最佳导演。
《龙蛇小霸王》二○○八年被英国Empire杂志选为影史五百部佳片之一，担纲音乐歌曲设计的保罗．威廉斯，也以此片入围奥斯卡，之后有了音乐剧版本，就如同一九八○年帕克执导的音乐片《名扬四海》Fame，以纽约的表演艺术高中为背景，透过一群来自各个阶层、肤色、性别的学生从入学面试，到探索表演艺术创作本质的异同，与奋力成为耀眼巨星到热情希望消磨殆尽之间，描绘了产业环境的残酷现实，对之后青春歌舞片的影响非常巨大。在奥斯卡入围六项拿下两项最佳音乐与原创歌曲奖后，电影的效应也延伸到美国与伦敦的音乐剧市场。
