基顿.克莱曼与波罗的海弦乐团
2024/10/25 19:30
台北 国家音乐厅
小提琴大师基顿・克莱曼(Gidon Kremer),阔别台湾多年后,再次率领波罗的海弦乐团(Kremerata Baltica)来台演出。过去这位小提琴大师无论是独自来台,或是与由他创办的波罗的海弦乐团前来,都掀起不少话题,尤其是与该团的演出,更是每每有惊喜,从演出改编自阿根廷探戈大师皮亚佐拉及当代作曲家的作品,到以调侃音乐家与音乐现象的音乐表演都令人怀念不已,尤其是与伊古德斯曼(Aleksey Igudesman)与朱(Hyung-ki Joo)这两位音乐鬼才的音乐玩笑,在令人拍案叫绝的背后,更深藏著古典音乐何去何从的大哉问。
出生于苏联时期波罗的海三小国之一的拉脱维亚,18岁进入莫斯科音乐院,拜在苏联时期小提琴大师大卫.欧伊斯特拉赫(David Oistrakh)的门下,曾在义大利帕格尼尼与比利时伊丽莎白皇后等小提琴比赛获奖。在1970年柴科夫斯基小提琴比赛时,他选择英国作曲家艾尔加小提琴协奏曲,此曲为比赛冷门曲目,最后由他获得首奖。
投奔西方 大展伸手
克莱曼一举成名后, 海内外邀约如雪片般飞来,他也被当局派到国外演出。当时这些已经在国际比赛获奖的苏联音乐家,经常出国,一方面西方欧美与日本很希望听到他们的音乐,另一方面他们也是肩负苏联到西方宣传文化的重担,然而闻到西方自由的气息,这些音乐家当然更希望能够留在西方,享有更多演出的自由与空间,于是当时趁出国演出投奔西方的例子不少。1980年,克莱曼离开苏联掌控的拉脱维亚,迁居德国,翌年在德国洛肯豪斯创办室内乐音乐节,专注当代音乐家的作品与非古典音乐领域的新音乐,尔后在上世纪末创立波罗的海弦乐团,提拔波罗的海三小国的年轻音乐家。其精采的音乐生涯与对世界乐坛的贡献,如果有跨世纪传奇音乐家排行榜 ,他就算不是第一,也绝对名列前茅 。
克莱曼在DG等传统古典唱片大厂录制古典曲目,但是在独立厂牌ECM则录制当代音乐家,或是具地方色彩的新音乐,并与波罗的海弦乐团在世界各地大力推广,如阿根廷音乐家皮亚佐拉的新探戈,就是在他的推动下,由俄国作曲家戴斯亚尼科夫(Leonid Desyatnikov)改编给弦乐团演出,而顺利推广到全世界。这次将在音乐会中演出的《布宜诺斯艾利斯的四季》,就是在克莱曼建议下,由戴斯亚尼科夫将韦瓦第的《四季》与皮亚佐拉《布宜诺斯艾利斯的四季》巧妙地结合成《八季》,改编给小提琴与弦乐团演出。当年此曲一出即造成轰动,所有爱乐者几乎人手一张CD。他将韦瓦第《四季》中每季的主要主题,都被精细地引入运用,搭起一座桥粱,形成南北半球四季的对话,新探戈与巴洛克音乐风格的殊异,以及展现小提琴演奏不同以往的特殊性,完全不违和且富有新意,这种穿越时空让古今两位音乐家精采对话,至今能超越此作且广受欢迎的作品,应该屈指可数吧!
站在高峰 提携后进
克莱曼演出曲目之广与录音数量,在当代音乐家中也是数一数二,其演奏风格的特殊性,及细腻中带著理性与感性层次的音乐,内涵的广度深深地吸引爱乐者。他时常有创新的点子与想法,带领风潮,以及平易近人的个性,使其50多年的音乐生涯一直处在高峰,令人敬佩。
这次久别来台,他们除了将演出该团一贯的当代音乐,如阿根廷作曲家希纳斯特拉(Alberto Ginastera)与乔治亚作曲家坎切利(Giya Kancheli)的作品,同时克莱曼还邀请同乡、正在乐坛展露头角的年轻钢琴家乔治.欧索金斯(Georgijs Osokins)一同来台演出贝多芬第四号G大调钢琴协奏曲(op.58,改编给钢琴与弦乐团)。这位已经在柏林音乐厅、易北音乐厅、洛肯豪斯音乐节与萨尔兹堡音乐节等重要音乐场域演出的年轻钢琴家,亦成为波罗的海弦乐团25年来第一位驻团客席艺术家,在此看得出克莱曼惜才爱才提拔后进之心,使得这场音乐会,更值得我们拭目以待。