「谈传统文化，不能不谈戏曲。」禅者、文化评论人林谷芳在音乐会「粉墨春秋」的节目册中，开宗明义地点出了戏曲音乐的重要性。他认为，就台湾所说的国乐型态，可分为「歌乐与器乐」、「说唱音乐」、「戏曲戏剧音乐」、「诗词音乐」、「宗教音乐」5种类型。主流的国乐著重在器乐演奏上，对歌者的注意力较少。然而传统根源若没有与上述类别衔接，将显得贫瘠。因此，在2022年「传统艺术季」开幕的第一场，林谷芳担任策划制作，邀集了传统文化的5大剧种，精选最经典的唱段为艺术季揭开序幕。
【TCO】粉墨春秋— 2022 台北市传统艺术季 开幕音乐会
2022/3/11 19:30
台北 国家音乐厅
为什么制作戏曲音乐？林谷芳提出首要的关键，感慨地说：「能够亲炙历史风华，现在已经是最后一代了！」他表示，戏曲是以演员为核心的表演艺术，一位名角儿既是艺术家、舞蹈家，也是演奏家，更有老天爷所赐与的、所谓「赏饭吃」的内在天赋与外在扮相。这些条件的聚集，产生的是加乘的效果。然而经过时代的变迁，未来这种触动将逐渐式微。
林谷芳认为：「台湾是移民社会，不同移民族群带来不同原相的戏曲，从戏曲最可看出台湾社会的多元与相容，从中也可看到共同传承的历史原型。」因此，在音乐会中，他选择了京剧、豫剧、歌仔戏、乱弹戏、客家戏5大相关的剧种，3位具代表性的名家，有台湾培养第一代的名伶曹复永、「一位名伶救一个戏种」的王海玲及「对文化自觉性最高」的唐美云。此外加上人间国宝邱火荣、潘玉娇之女邱婷，以及出生於戏曲世家的李文勋。演绎脍炙人口的作品包括《群英会》周瑜选段、〈骑毛驴眉开眼笑〉（选自豫剧《刘姥姥》）、〈哭坟〉、汤显祖的〈皂罗袍〉、〈大愿千秋一序曲〉（选自歌仔戏《大愿千秋》）等等。
台北市立国乐团首席指挥瞿春泉去年底卸任后，将从2月开始以荣誉指挥暨艺术顾问回归，扮演的工作不同，但仍持续在市国的重要演出中担任重要的角色，也将在「粉墨春秋」音乐会中担当指挥大任。
