舞蹈博物馆
-
话题追踪 Follow-ups在教堂中起舞 与城市空间对话
德国乌帕塔舞蹈剧场(Tanztheater Wuppertal Pina Bausch)自2009年失去了重要领袖编舞家碧娜.鲍许以来,一直在寻求新的方向。去年9月,法国艺术家波赫士.夏玛兹(Boris Charmatz)接任为该舞团第5位艺术总监,标志了一个新时代的开始。夏玛兹是法国1990年代「新舞蹈」美学的继承者,他曾带领法国雷恩国家舞蹈中心(Centre chorgraphique national de Rennes),将其转变为「舞蹈博物馆」(Muse de laDanse),将舞蹈视为参与政治议题的社会雕塑,他挑战了现代「扩延编舞」(expanded choreography)实践,将作品于非传统剧场场地呈现,并在伦敦泰特现代美术馆和纽约现代美术馆等地创作,对当代艺术的编舞转向具有关键影响。 2022年,夏玛兹接手了乌帕塔舞蹈剧场,并继续推进他在2019年启动的「阵地」(Terrain)计划这个计划是为乌帕塔舞蹈剧场开展法国和德国合作的项目,旨在探索「人体建筑」(human architecture project)的概念,夏玛兹试图通过身体运动来建立可见性和弹性的建筑结构,创造一个「编舞绿色空间」(choreographic green space),他希望能透过以动作和姿态为基础的机构,来回应现代城市在气候、城市规划和社会设计等多方面的挑战。 尽管风格迥异,但夏玛兹和鲍许都看重舞者,认为舞者是在舞台上热情地表现自己,而不仅仅是编舞的工具,他们也都注重打破第四堵墙,建立观众和表演者的关系。今年9月,夏玛兹在乌帕塔近郊粗犷主义建筑(Brutalist architecture)的Mariendom Neviges教堂,首演了与舞团合作的新作品《自由大教堂》(Libert Cathdrale),此作也陆续至里昂国际舞蹈双年展等地巡回演出。藉著到乌帕塔参访的机会,笔者专访了夏玛兹,请他分享与乌帕塔舞蹈剧场合作的种种,及这次《自由大教堂》与其「阵地」计划的连结。 Q:可否谈谈与舞团之间合作的关系,与如何协商碧娜.鲍许留下来的舞蹈遗产? A
-
艺号人物 People 乌帕塔舞蹈剧场总监波赫士.夏玛兹 在繁复与幽寂间 扩延编舞的无限可能
延续90年代法国「新舞蹈」(Nouvelle danse franaise)的创新实验,夏玛兹(Boris Charmatz)透过解构手法与跨界合作,颠覆了大家对编舞的认知.2009年,他以黑马之姿入主雷恩国家舞蹈中心,成立「舞蹈博物馆」,扩延编舞创作的实践领域,建立了「无处不舞、与民共享」的文化典范。2年后,他的《孩子》(Enfant)震撼亚维侬艺术节,刷新了观众对身体的感知。近年来,他的作品游走于欧美各大剧院、美术馆、废弃空间、露天广场,重新定义舞蹈演出的可能。2022年,他承接碧娜.鲍许的未竟之业,试著带领乌帕塔舞蹈剧场(Tanztheater Wuppertal)超越经典、开创未来.今年3月,他将于台北表演艺术中心呈现两出新作《一万种姿态》(10000 Gestures)与《半醒》(SOMNOLE).截然不同的舞风体现了他变幻莫测的创作风格。
-
焦点人物波赫士.夏玛兹:引领乌帕塔舞蹈剧场迈入新纪元
睽违5年,法国重量级编舞家波赫士.夏玛兹(Boris Charmatz)将再度访台,于本月带来新作《一万种姿态》(10000 gestures)与《半醒》(SOMNOLE)。近年来,擅长解构编舞语汇的他游走于欧美各大剧院与美术馆,备受注目。自2022年9月接手乌帕塔舞蹈剧场(Tanztheater Wuppertal)艺术总监以来,他能否承袭鲍许(Pina Bausch)的创新精神,发展出超越舞蹈剧场的表演型态,亦成欧陆舞蹈圈关注焦点。
-
话题追踪 Follow-ups
谁的城市? 谁的舞蹈博物馆?
舞蹈的遗产是什么?表演怎么收藏?舞蹈怎么展示?三月下旬,法国雷恩国立编舞中心艺术总监、编舞家波赫士.夏玛兹首度访台,带著在其「舞蹈博物馆」创作概念下产生的《吃》在台北市立美术馆演出,并与二○一六台北双年展策展人柯琳.狄瑟涵进行对谈。透过对谈,两人讨论舞蹈于博物馆等公共空间体制的意义,身体如何刺激观者思考空间的公共性,「舞蹈博物馆」如何「收藏」舞蹈
-
特别企画(二) Feature
波瑞斯.夏玛兹 档案与器官的文本混种
曾是备受期待的芭蕾明日之星,但波瑞斯.夏玛兹毫不恋栈学校老师口中的天赋,走向另一条非典型的道路。他的创作一直以来不安于室、净找麻烦,从问题出发,思考舞蹈的本质与颠覆、身体动能的路径与冲突,并且强调各种媒介的挑拨和共舞。○九年接任雷恩国立编舞中心,夏玛兹将其改造为「舞蹈博物馆」,借此发展游牧的概念,同时是保存舞蹈档案的场所、临场发生的实验场域,也是四处移动的策展概念。
-
城市艺波 Cities & Arts
BMW Live计划 泰德现代美术馆化身舞蹈博物馆
如果「舞蹈」变成博物馆中的「展品」,会是怎样的样貌?观赏者又要如何「观赏」呢?由泰德美术馆与法国雷恩的「舞蹈博物馆」合作、五月连续两天的展演,九十位舞者与观众现场互动,透过空间、舞者、观众,重新诠释「展示」的意义。而这次展演也属BMW Live网路转播计划,观众可以选择在电脑前观赏,让艺术家有机会挑战观众参与的各种可能性。
