天桥艺术中心
-
北京「北京.天桥音乐剧年度盛典」年末上场 荣景背后却见隐忧
2025年12月,北京天桥艺术中心举行了「2025北京.天桥音乐剧年度盛典」,除了颁发当年中国原创音乐剧的各类奖项之外,中国演出行业协会也发布了《2025中国音乐剧市场年度报告》:全年音乐剧演出场次1.97万场,较2024年同期相比增长了15.04%;票房收入18.07亿元人民币,同期相比增长7.55%;观众人数818.59万人次,同期相比增长10.41%。相对于纽约百老汇目前正面临著的制作成本大涨,招牌依旧闪亮,后台却精算著每一分钱。中国音乐剧市场则在2025年初显不可抑制的爆发之势。 音乐剧一直是中国演出市场中增长最快的领域之一,2025年原版引进剧码和中国原创剧目的票房已相当接近(前者近10亿元,后者则达8.79亿元),显示这几年正处于中国原创音乐剧发展的关键时刻。2025年中国音乐剧市场确实热闹无比,引进的原版音乐剧都是经典之作,《莫里哀》(法语)、《剧院魅影》(英语,台译《歌剧魅影》)以及《巴黎圣母院》(法语,台译《钟楼怪人》)位列场次前三;《剧院魅影》、《悲惨世界》(英语)40周年纪念版音乐会,以及《摇滚红与黑》(法语)位列票房前三。中文原创音乐剧的市场则随著演艺新空间(即非剧场演出空间)在各地兴起,沉浸式体验需求提升,促使驻场沉浸式音乐剧新剧不断,《辛吉路的画材店》、《桑塔露琪亚》和《怪物》列演出场次前三,《受到召唤.敦煌》、《锦衣卫之刀与花》和《她对此感到厌烦》则列票房收入前三。如同其他类型演出,北京和上海两地的音乐剧市场仍占全国票房的60%以及近一半的演出场次,吸引了全国超过六成的观众。 这次盛典同时举行了高峰对话,对谈者为伦敦尼可尔娱乐公司联合创始人Nick Brook与原韩国音乐剧协会会长刘禧声,内容非常精准地针对中国音乐剧市场亟需构建的生态。伦敦西区的戏剧产业高度成熟,而且西区不仅仅有戏剧与剧场,更是文化与经济的「生态系统」;刘禧声则提出「音乐剧必须本土化,才能让亚洲的音乐剧作品在世界舞台上占有一席之地」的呼吁,他以荣获6项东尼奖的《也许是美好结局》(Maybe Happy Ending)为例,剖析「韩式音乐剧」是一个由版权引进、本土化、粉丝经济驱动、国际联合制作构成的多元化产业体系。了解纽约百老汇的商业模式、伦敦西区的生态系统与「韩式音乐剧」的产业体系,对中国音乐剧产业未来的发展无疑地有著非常深刻的警示
-
北京
沉浸式剧场体验蔚为流行
因《不眠之夜》带动的沉浸式戏剧风潮,让表艺圈趋之若鹜。近期在北京天桥艺术中心推出的「展.演」环境剧场工作坊之「融.艺」综合艺术展,让观众直入到剧场各种空间去体验「演出」的活动,明显是受到「沉浸式戏剧」盛行的影响。
-
北京
天桥艺术中心庆祝四周年 开放剧场与大众更亲近
二○一五年落成的北京天桥艺术中心,今年十一月欢请开幕四周年,这个以音乐剧演出为主力的剧场,年轻、没有包袱、运作有弹性,可以说是北京表演艺术拼图中最重要的一块,有了它,北京可以毫无遗憾地接纳各种不同的表演。营运管理颇受好评,票房成绩也亮眼,四周年庆同时宣布将开放剧场之外、提供公众非演出时间的艺术空间,也期待让表演重回人们的生活日常。
-
北京
音乐剧培训基地揭牌 北京天桥艺术中心养成专业人才
中国的音乐剧演出市场近几年快速成长,国内外音乐剧演出蓬勃,但票房收益大的大都是国外剧目,国内自创与自制的能力明显不足,因此音乐剧人才的培训有其急迫性。日前以演出音乐剧为主的天桥艺术中心,宣布挂牌「音乐剧人才培训基地」,将展开首期三年的培训计划:第一年将以制作人与舞台监督为主;第二年加入演员培训;第三年将展开自制剧目,提供所培训人才实践的机会。
-
城市艺波 Cities & Arts
战马、法源寺、Haya与天桥 北京舞台活力四射
去年下半年,北京的表演舞台上呈现了四射的活力,有中国国家话剧院与英国国家话剧院合作制作的《战马》中文版首演、李敖同名小说改编的舞台剧《北京法源寺》演出、北京的蒙古乐团Haya的年度演唱会,还有天桥艺术中心的开幕虽然普遍感觉经济情况不佳,但二○一五年北京演出活动仍然频繁,往正面积极的方向发展。
-
特别企画 Feature
摸西方经典过河中 边唱边找自己的歌
虽然业界人士对中国音乐剧的未来市场信心满满,甚至天桥艺术中心也打造成专门的音乐剧演出场地,企图结合其他约五十所剧院,营造「华人百老汇」的声势,但就实际市场表现来看,仍以引入原版经典剧的演出票房较为亮眼,翻译中文版则面临能否跨越语言、文化藩篱的诸多挑战,而原创剧目仍难脱「话剧+唱」模式,让观众颇为迟疑。
