春江花月夜
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艺术家请回答张军 永恒,是珍惜跟观众见面的美好相遇 (上)
张军,被戏迷暱称为「昆曲王子」,现在不仅有演员身分,同时也是上海戏剧学院附属戏曲学校校长,肩负教学、行政等重责,将生命与生活都全面投身于昆曲艺术里头。本次的「艺术家请回答」活动,也是张军来台演出《凯撒大帝》的前夕,暂且抽离剧中卜拓思(Brutus)等人物,一字一句用录音的方式回答了戏迷提问。他温柔且深情的嗓音,如话语、也如吟唱,清晰且坚定地讲述了关于人物诠释、戏曲传承、艺术思考等面向的问题,如他所珍惜的每次与观众见面的相遇,不管是声音、演出,抑或是文字。
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艺术家请回答张军 永恒,是珍惜跟观众见面的美好相遇 (下)
Q:演《春江花月夜》时,在塑造人物的过程中借鉴了多少传统程式?创新部分主要体现在哪里? 对于《春江花月夜》这样的新戏,在塑造人物上,我大约会不自觉地先找到行当的归类,毕竟这是我身上几十年积累下来的下意识,而且我跟随蔡正仁老师、岳美缇老师两位恩师学戏,巾生、官生、穷生、雉尾生都学过。张若虚这个人物,我比较把他定位为小官生,飞扬一点的时候,会再更靠向巾生一些。声音、身形、舞蹈动作,都是从传统程式来的,这样创作的时候有一个基本的依托,也是一种对传统的再运用。 至于创新,我觉得是感知张若虚对于时间的思考。他永远停留在27岁,但是和辛夷的三次见面,辛夷分别是16岁、26岁和66岁。这部分的创新,其实在传统舞台上也有可借鉴的,比如说杜丽娘就是生生死死,超越生死,张若虚也是生生死死,超越生死。这种内心的、深度的,对于生命的、时间的感受感知感应,我觉得这是创新的部分。虽然这部戏是古典的题材,服装也是古典的,总体呈现还是规规矩矩的,但内心在体验这些非常深度的哲思时,我觉得是一种全新的探索和呈现。 Q:传统文化与现代流行,小众与大众是否合流或是分流?当您专注固有艺术成就,对于创新与创作有什么看法? 我一直觉得传统文化和现代流行文化,小众与大众,并没有那么泾渭分明。 从明代中叶到清代中叶,昆曲主宰中华民族的集体审美达两百年之久,在那时,昆曲其实也是流行艺术、流行文化。随著我们的推广和创作,昆曲观众正在大幅度的增长。我说不上到底有多少昆曲的观众,但我经历过昆曲的窘迫阶段。1990年代中期左右,当我毕业的时候,几乎没有人看昆曲,一个剧场只有几十个人是常有的现象,但是经过了这20、30年的努力,好的昆曲演出都是一票难求。无可置疑,昆曲肯定是小众艺术,这跟它的艺术质地和本质有关,但小众也可以拥有大量的观众,看似对立的观念其实并没有那么绝对。 就像在这些年间,我一直在创作的音乐形式,叫「水磨新调」,就是昆曲水磨调的新演绎方式。从录音棚制作开始,一直走到了万人演唱会,走到像小巨蛋这样的场合,像周杰伦、蔡依林一样地做昆曲摇滚音乐会,这种尝试非常受到大家追捧,让这样的音
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上海
再爱一次GO不GO 张军昆曲万人演唱会盼再造颠峰
四百年前昆曲的盛况,千人于苏州虎丘PK飙歌,这是昆迷乐道的盛事,明朝的流行曲,如今是非遗雅乐,想要重现辉煌,改变势在必行。近年专注于昆曲普及推广的张军,特地在五月十八日世遗纪念日这天举办「水墨新调新昆曲万人演唱会」,演出将昆曲结合时下的摇滚、饶舌、歌剧、民乐、合唱等形式,一场高度策画性又衔接非遗的发展轨迹,又巧妙结合了个人演艺生涯小结。
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企画特辑 Special
为戏情深 大腕齐聚
精湛的剧本、精采的角色,永远都是好演员的执著与追求。中国「昆曲王子」张军心怀大志,为挚爱的昆曲找到精采的新编剧本《春江花月夜》,以热情感动了四位大腕级的演员北方昆剧院旦角魏春荣、文武昆乱一把抓的京剧名旦史依弘、被誉为中国京剧界男高音的老生关栋天,及昆曲名丑、江苏省演艺集团昆剧院院长李鸿良。五位戏曲界表演菁英同台,排练打磨表演细节,成就《春江花月夜》这出立基传统、更上层楼的当代昆曲。
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企画特辑 Special
轻纱刺绣映缥缈 拱桥穿越死与生
原创当代昆曲《春江花月夜》舞台上有中国大陆的大腕级演员,幕后则有台湾的大腕级设计师舞台设计王孟超、服装设计林璟如与视觉设计霍荣龄,可说是剧场制作的「梦幻名单」,他们在上海剧场界重逢,联手将唐朝诗人张若虚的名诗〈春江花月夜〉转化为立体流动的舞台风景。
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企画特辑 Special
卅六句诗情诗景 打造当代昆曲「最好的样子」
去年六月首演,在上海引发「这个时代昆曲最好的样子」讨论热潮的《春江花月夜》,剧组灵魂人物除了制作人与主演张军,还有台湾戏曲导演李小平。近年走南闯北尝试执导多种当代戏曲的李小平,在这次的《春江花月夜》导入台湾剧场美学,邀请多位台湾剧场重量级设计家参与,他指出,整出戏以曲牌连套的格律书写,既好听,又推动情节不断前进,身为导演的责任就是把这么优美的文本「立体化」,丰满观众对于诗的想像。
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企画特辑 Special 让昆曲与生活一起呼吸
张军 小生 自己作主!
张军,不是传统定义下的昆曲小生,他的舞台,不只在大红氍毹上,歌剧、实验昆曲、跨界演唱会都看得到他的身影;他不甘昆曲被世人冷落,一步一脚印奔走校园,在年轻学子心中埋下昆曲种子;他创立全中国第一个民营昆曲剧团「上海张军昆曲艺术中心」,打造实景园林版《牡丹亭》;去年他更制作当代昆曲《春江花月夜》,演绎唐代诗人张若虚横跨人、鬼、仙三界的深情探问。他创造自己的舞台,不愿被世人左右,说自己「是很爽,且一意孤行的昆曲小生,不怕别人的眼光,然后Enjoy it!」
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城市艺波 Cities & Arts
当代昆曲《春江花月夜》 穿越唐风而来
由昆剧艺术家张军创立的昆曲推广中心,继园林版《牡丹亭》之后,再推新作《春江花月夜》,从张若虚的唐诗发想,演绎了一个由爱萌发、感怀生死的故事,横跨了盛唐朝的半个世纪,穿越仙、人、鬼三界。制作班底集结两岸剧场好手,张军亲自出演主角张若虚,黄金组合让该制作已成昆剧迷心中的新春盛事。
