安徒生计划
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特别企画(二) Feature
我选择剧场 因为剧场充满了魔幻
继二○○七年的《安徒生计划》、二○一○年《众声喧哗》后,加拿大鬼才导演罗伯.勒帕吉的作品将三度造访台湾,首演于一九九一年的《瘾.迷》将再度呈现勒帕吉擅长的独角戏。勒帕吉为何重制这出廿五年前的作品?经过这些岁月,这出戏有了什么改变?趁此机会,本刊独家越洋专访罗伯.勒帕吉,请他一谈《瘾.迷》的创作与变化。
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特别企画 Feature 导演之路
变幻不断 却看见更多的真实
勒帕吉的剧场美学,视觉创意是最重要的一环,影像和现场表演的结合,更是他剧场作品的一大特色。他的剧场魔术奠基于写实,却又跟传统写实主义大相迳庭。擅长说故事的他,所有原创剧作都有一个层次繁多、情节引人入胜的故事。而且他的剧场善用多重形式,会随著情节流转而自然出现,不著痕迹地完成任务。
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特别企画 Feature 演员之路
一人多角的变身奇谭 以语言形塑角色
勒帕吉不断快速变身成为众多角色,出入于统涉全局复杂美学与技术的客观操作、和投入不同人物内心肌理的主观表演之间,只能说勒帕吉以此方式在治疗他的性格/性别分裂倾向。一如他剧作中以跨领域手法呈现的跨文化/跨性别主题,反映了魁北克与加拿大之政治与文化的统独议题,他在表演上的变身癖好更彻底地表达出现实生活中角色转换的两难或自得。
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特别企画 Feature 剧作解码
「现代安徒生」勒帕吉 多重角色说故事
勒帕吉对台下观众朗诵童话,这是安徒生最喜欢做的事。但是勒帕吉也用科技展现了另一种说故事的可能性,帮剧场找回令人惊奇的感觉,这又是安徒生毕生的未完心愿。我们看到《安徒生计划》不但保有浪漫主义对儿童的崇拜,又兼有世界博览会的未来感。勒帕吉把所有观众带回童年,只是这次是属于成人的儿童世界。
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特别企画 Feature 舞台解码
多元视点 建构剧场蒙太奇
《安徒生计划》舞台上灵巧的空间变换与影像视觉呈现,基本上呼应了剧中人物(通常一人扮演多个角色)的「多视点」角度,它有如电影中的蒙太奇,不断地溶叠交错进出借由不同视点的交叉叙述,推进故事结构,让观众与舞台上的角色,不断环视环境与时空,进而逼近剧作核心。
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特别企画(二) Feature 在剧场里驯服影像的《安徒生计划》
发现「现代达文西」—罗伯.勒帕吉
人称「现代达文西」的勒帕吉,不但将他的剧场作品化为电影,反方向的事,他也十分擅长。但看过《安徒生计划》后,我必须说,勒帕吉实现剧场导演的理想,终于驯服了影像,让电影如同灯光一般,服务于舞台演出。
