戏剧节
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特别企画 Feature集体出击,「剧」运大「展」!?
继早期的「青年剧展」、「世界剧展」、「实验剧展」之后,国内现代剧场界近年来再度流行以「剧展」、「戏剧节」或「艺术节」等汇演的形式为名,聚集各家创作,进行联合演出。从南到北,每年数十个大大小小的剧展,相对于零星的单一剧目演出而言,作品产量实在惊人。 较诸世界其他国家的现代剧场发展,台湾的「剧展」经验不可不谓特殊,俨然成为目前小剧场团体每年发表创作的主要园地;细数目前活跃于剧场界的人物,更不乏从昔日的剧展里崭露头角的例子。纵使在日前文建会宣布「演艺团队发展扶植计划」中,剧展的生产主力──小剧场团体几乎全军覆没的情况下,今年的汇演现象仍有蔚然成风之势。 値得观察的是,在有限的制作条件之下,究竟剧展只是国内小剧场团体迫于形势使然的短线操作策略,还是能够成为一口持续结合资源与创意的活水,源源不绝地灌溉国内现代剧场创作深耕的土壤?
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特别企画 Feature
全岛走透透,搞搞新点子
大大小小耍能耐,新知旧雨一起来。剧展既已成为各类剧场族群每年聚众发声的重头戏,那么今年呢?汇演的活动模式果真继续延烧全岛! 著眼于未来主人翁──儿童为对象的剧展;今年一月,洗把脸儿童戏剧节(芳剧团、无独有偶工作室剧团、洗把脸儿童剧团)于台南市独角仙剧场率先起跑;四月份,老牌的耕莘文教基金会也打算增加儿童艺术季的系列活动;七月,曾经推出「一九九八九歌儿童艺术节」的九歌儿童剧团,将再次以「2001九歌故事剧场嘉年华」飨宴小朋友们。至于第五届「儿童戏剧亲子游」,自从台北市儿童戏剧协会一九九五年承办首届,综合了演出活动、师资研习、亲子讲座,巡回不同县市,推展儿童戏剧,今年是否照常出动,要看经费争取的结果。 接下来,三月二十四、二十五日两天,台中五二零剧场负责人李允权欢迎有兴趣的民众前往台中火车站旁的二十号仓库,见识一下新近发展的公众剧场,参加「2001仓库艺术节」,白天欣赏开放式户外剧场演出,投票选出「路霸奖」,以及艺术市集、街头绘画、户外装置展,晚上欣赏进驻表演团队──象剧团演出的《罗生门》。 三、四月间,活动互撞得兴奋不已:高雄市「豆皮艺文咖啡馆」招募了陈德安《愚人船》、梁若珊《如易生活》等人共同参与「猪头剧展」。台北市新世代剧团于三月三十一日至四月八日期间,举行「青少年戏剧联演」,演出学校包含台北县市十二所国、高中戏剧社,如北一女、中山女高、三重碧华国中歌仔戏社等。三至五月,第七届皇冠艺术节,推出莎妹剧团王嘉明《默默》、无独有偶剧团《卖翅膀的男孩》、双妹卖舞团《疯 继续吹》、舞蹈空间杨铭隆编舞《须臾时集》、姜富琴《备忘录》,精采可期。 四月时节,号称「第一届台湾小剧场复苏运动」──「唤醒大师的魂」戏剧节虎虎生威,第一波预计介绍布莱希特(史诗剧场)、沙特(存在主义)、伊欧涅斯科(荒谬剧场)、亚陶(残酷剧场)四位前卫剧场大师之经典名作。巧合的是,台中五二零剧场负责人李允权也打算年底举办「第一届大师演绎剧展」,鼓励新生代改编千锤百炼的经典文本,将贝克特、柏格曼等大师的作品赋予新面目。 至于已办了两届「戏班子艺术节」的戏班子剧团,经理刘静婉为了该团未能入选新年度的文建会扶植团队名单,正感沮丧。她表示,考虑到排练场租约的问题,原定年底举办的第三届戏班子艺术节势必提前至五月,依旧维持连演三十场的
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特别企画 Feature
剧展.剧展.鸿图大展
林林总总的汇演、剧展、戏剧节,几乎完全臣服了「数大即是美」的概念。可是,回到观众立场,无论表面是多堂皇的联合展演,看戏的乐趣应该还是不可少的基本权益。平心面对剧展如潮的莽莽江湖,方可自得其乐,与戏剧创作者共同悠游于艺术欣赏的天地,大展鸿图。
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特别企画 Feature
打开台湾剧展史
汇演现象产生的背景因素及其发展模式,隐含著对于台湾当代剧场发展的启示或影响、以及创作艺术本质的提升与否等议题。像「实验剧展」这种年度一次的汇演,便对于一九八〇年代以降的台湾现代剧运贡献良多。因此,纵览国内现代剧场汇演的历史脉络,应该値得成为一个「小题大作」的切入点。
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特别企画 Feature
山穷水尽?柳暗花明?
追究「剧展」现象的背后形成因素,是对于国外著名艺术节的模仿?是集结力量向政府单位申请补助的好办法?是相濡以沫、刺激创作的好场合?更或是行销手法走到「非如此不可」的时代?本文将以报导的方式,从现象面归纳分析,并尝试寻找阶段性的观察评价。
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艺术节 Festival法国今夏的表演盛会
●法国闻名遐迩的亚维农(Avignon,法国南部城镇)戏剧节,今年将于七月九日揭幕,八月二日闭幕。(洽询电话:90-86-24-43) 这次戏剧节强调节目的现代性。例如,在教皇宫殿的荣誉厅,除了将演出莫里哀名剧《唐璜》(由法兰西喜剧院院长Jacques Lassalle执导)外,还将演出其他当代杰作:Bond的《拘留所》(由Jorge Lavelli执导)、LarsNoven的《慕尼黑雅典》(由Claudia Staviski执导),等等。 伟大的现代经典剧作也是这次戏剧节的重头戏:Vitrac的《爱情的奥秘》与Witkiewicz的《黑水鸡》(均由Christian Schiaretti执导),Boul-gakov的《亚当与夏娃》(由Charles Tordjman执导),以及像JeanDaniel Magnin的《薄片》(由Philippe Adrien执导)和Philippe Miwyana辛辣的《你要上哪儿去,杰何米?》(由Edith Scob执导)等极富原创性的新戏。 这次戏剧节还有一大特色:不论在演出或执导方面,女性都扮演了相当重要的角色(Maud Rayer, Dido Lykoudis, Sophie Loucachevs-ky等)。 这是一个充满魅力的节庆,剧作家的节庆,也是演员的节庆──有四所法国戏剧艺术学校的学生将在这个节庆呈现他们最优秀的工作成果。这也是一次关于「黑暗」的出色展览──来自欧洲各地的编舞者、造型艺术家和演员将在这个节庆致力于让观众进入一个「无色的王国」,在那儿淸洗他们的心灵,为他们「驱魔」 ●此外,亚维农的舞蹈节将与戏剧节同时举行。(洽询电话同前。) 在荣誉厅,Bagouet舞蹈团将于解散之前抛洒出璀璨的光燄做最后的告别演出,而Angelin Preljocaj舞蹈团将演出三出杰作,向俄罗斯芭蕾舞团致敬:《滑稽表演》、《玫瑰幽灵》和《婚礼》。 在新作方面,Jean-Francois Dur-oure所编的舞码将在修道院的廻廊和内院中演出,而Michel Hallet-Eghayan所编的《喀哈斯坦之歌》无疑将是一出极富个人特色的舞码。 ●
