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爱丁堡国际艺术节
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特别企画 Feature
走出菁英精致 力图打破疆界
爱丁堡国际艺术节 身为创造「爱丁堡经验」功不可没的爱丁堡国际艺术节，在策展方向（艺术性）、艺术教育提倡（教育性）以及苏格兰文化推广（身分认同）三个面向不断地做策略上的修正，爱丁堡国际艺术节的成功，不单单只是找到重量级艺术家／节目，打出名声而已，更因应时代的变化，修正艺术节在不同时代下的使命与定位。而新任总监就任后所带来的转变，也可以看出艺术节正视其组织身负的社会责任，积极地塑造下一个阶段的定位。
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艺视窗 NewsNSO应邀参加日本太平洋音乐节
【台湾】 NSO应邀参加日本太平洋音乐节 继今年初的星马巡演后，国家交响乐团（NSO）上月底再度以「台湾爱乐」为名，应日本太平洋音乐节之邀赴日演出，这是该音乐节首度有日本以外的亚洲乐团参 与。这次出访由两厅院董事长陈郁秀以「无任所大使」身分领队，NSO前音乐总监、现任首席客座指挥简文彬带团，演出作品包括钟耀光的管弦乐作品〈节庆〉、 拉赫曼尼诺夫第二号交响曲与华裔美籍小提琴家林以信的布拉姆斯小提琴协奏曲。简文彬与太平洋音乐节有相当深厚的渊源，一九九五年简文彬参加伯恩斯坦指挥大赛，获得特别奖，此后获邀担任该音乐节常任指挥，两者有良好合作关系。更值得一提的是，NSO此行一百零五人从机票、食宿到演出费全由主办单位负担，规格 之高也显见音乐节对NSO此行演出的重视。（廖俊逞） 当代传奇剧场应邀「林肯中心艺术节」演出 当代传奇剧场受「林肯中心艺术节」邀请，将于今年夏天与剧场大师罗伯．威尔森（Robert Wilson）及音乐大师菲利普．格拉斯（Philip Glass）共同担任开幕表演，并于7月10日至13日在纽约「玫瑰剧场」演出。这将是台湾团队第一次于该艺术节中担纲开幕演出。 当代传奇此次演出剧码分别为传统剧《霸王别姬》、《贵妃醉酒》和当代京剧《李尔在此》，《李尔在此》为京剧名角吴兴国一人挑战十脚的创新现代京剧。《霸王别姬》、《贵妃醉酒》则为京剧名旦魏海敏量身订做之全新经典戏码。 此外，当代传奇剧场特聘知名舞台设计师林克华为《霸王别姬》与《贵妃醉酒》打造全新仿宋梨园舞台。由于京剧繁华的服装、妆容与舞台容易造成视觉的混乱，林克 华以仿宋极简风出发，并将屋顶转向九十度，突破以往中国传统建筑对灯光的限制。舞台结构保留了中国建筑之美，内部辅以故宫花蕊图、山水画作为屏风背景，加 上台湾现代书法大师董阳孜的题字，将中国丰采韵味表现得淋漓尽致。此座传奇舞台也将运用两台40呎货柜浩浩荡荡运至美国。 纽约林肯中心（Lincoln Center）是世界最重要的多元艺文表演剧场之一。「林肯中心艺术节」每年都邀请国际知名的音乐家、乐团、剧场
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爱丁堡
名导新诠经典、舞台各展春秋
相对于胥坦的古典与节制，贝耶多的《哈姆雷特》显得大胆又颠覆，两人堪称代表了欧洲导演诠释经典剧作的两种极端风格。胥坦忠于原著的传统，作品散发古典扎实的魅力；贝耶多具颠覆创新的精神，大胆翻新演出形式和改编原典，作品犀利直指原著核心。
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爱丁堡
不再奇幻的英雄诗篇
这个制作与目前绝大多数的「指环系列」一样，把时代设在今日，演员穿著现代服装。这个「现代化」的导演构思须付重大代价，那就是华格纳乐剧的原本故事放在科学发达的今天，不免有格格不入的感觉。这四出乐剧的人物，大多是天神、精灵、巨人、恶龙；它的场景也往往是河底、天宫、云端、地底之类的想像空间，若是将他们现代化了，有时未免不伦不类。
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艺坛动态
艺坛动态
〔台湾〕 屛风表演班招募二军团 成立迈入第十五年的屏风表演班，即将于二〇〇一年七月成立「屏风二军团」，同时并招募三男三女六名全职演员。 「屏风二军团」的演员招募，预计于今年三月开放报名，五月底至六月初进行甄试。报名者须是戏剧或舞蹈相关科系毕业，或有相关演出经验者，年龄在二十至三十岁之间的青年男女。入选者将参与剧团规划为期半年之专业剧场演员训练课程，并于签约期间给予月薪资，保障培训及演出机会。 报名日期从三月一日起至五月十五日止，简章及报名表备索，有兴趣者可至屏风表演班网站下载（http://www.pingfong.com.tw）或向屏风表演班索取简章及报名表。详洽屏风表演班（02）29382005转301。 （编辑室） 公视首播《水月》纪录片 云门舞集结合太极导引与巴赫《无伴奏大提琴组曲》的舞作《水月》，去年九月应伦敦RM艺术录影带公司之邀，于法国尼斯片场，以一周时间为《水月》拍摄纪录式的舞蹈影片。 执导此片者为英籍的罗斯．麦克吉波恩；他导演舞蹈影片的经验丰富，曾为纽约市立芭蕾、英国皇家芭蕾执导巴兰钦、麦克．米兰等大师舞作的录影，并曾多次获奖。 这部舞蹈影片，公视已取得世界首映权，将于四月十五日晚九点至十一点半播出。除播出《水月》外，也将同时放映同样由RM公司制作的云门舞作《流浪者之歌》。《水月》也将在四月二十二日晚上十一点半，在公视经典艺术厅节目中重播。 （编辑室） 〔英国〕 二〇〇一年爱丁堡国际艺术节 二〇〇一年爱丁堡国际艺术节将于八月十二日起展开为期三周的活动，至九月一日为止，预计将有音乐、戏剧、舞蹈等数十个演出节目陆续登场。 音乐部分有莱比锡布商大厦管弦乐团（Leipzig Gewandhaus Orchestra）、波士顿交响乐团、圣彼得堡
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爱丁堡
没有明星的爱丁堡艺术节
通常论及边缘与主流，总是凸显两者的拉锯抗衡。谈小剧场和主流戏剧，吾人也惯以前者对后者的挑衅顚覆拨撩为论述重点。然而，在此时的大西洋彼岸，这似乎并非恒常不变。事实上，当实验性质的演出和主流戏剧的主要区别在于彼此资源不同，而非风格企图的迥异时，笔者反而看到一个饱满充实的戏剧／表演文化的存在与滋生。
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爱丁堡
重复复制的相似性
史坦在每一幕启时，皆以震耳欲聋的警讯来吿知观众们，这绝非一出仅供消遣娱乐、打发夜晚时光的戏而已，如何从身处在不断传来讯号符码的漩涡中，突破外在硬被加诸相似的框臼里，找出自己特异于他人、社会之外存在的真义，是剧中另一个未被察觉到、在上面的声音所召唤的启示。
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艺术节 Festival
半世纪的艺术节
今年夏天，欧洲最重要的两个艺术节一起步入五十周年。苏格兰首府爱丁堡的国际艺术节以外聘节目为主，可以测知全世界表演艺术的风向；法国南部的亚维侬艺术节则有四分之三为自制节目，总预算高达两亿四千万台币。这两个国际级的艺术节，在今年推出了丰盛的艺术飨宴。本刊分就两地为读者做现场一手报导。
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艺坛动态
艺坛动态
〔法国〕 巴黎剧场的文学风 除去在餐厅和咖啡厅表演的那些较小的剧团剧目外，每天，巴黎至少有一百七、八十个在正式剧院演出的戏剧节目可供选择观赏。 在现、当代戏剧大师或文学名家方面，可以看到法国霍曼（Jules Romains, 1885-1972）的《克诺克医生或医学的胜利》，沙特的《无路可出》，尤湼斯柯的《秃头女高音》、《课程》和《国王死去》，新小说名家萨侯特（Nathalie Sarraute, 1902-）的《静默》和《她在那里》，名诗人塔廸厄（Jean Tardieu, 1903-）的《只有他们知道》，德国布莱希特的《第三帝国的恐怖与灾难》，史特劳斯（Botho Strauss, 1944-）的《她的婚姻信函》，以及日本三岛由纪夫的《沙德夫人》等剧目。 在自小说改编成的戏剧方面，则有茨威格的《一个女人生命中的二十四小时》和圣．艾克徐贝希久演不衰的《小王子》等剧目。 自散文改编成的戏剧，除卢骚之外，可以瑞典达格曼（stig Dager-man, 1923-1954）的《我们对安慰的渴求永远不可能得到满足》为代表。有些演出综合改编几位文学名家的作品之精采片段编缀而成，如法国奎诺（Queneau, 1903-1976）、裴外（Prvert, 1900-1977）和将颂（Jeanson）之作品改编成的《路过》，以及由维昻（Boris Vian, 1920-1959）和裴外之作品改编成的《巴黎的颜色》。 値得一提的是，法国剧坛对改编诗人名作为戏剧特别热衷。这方面的努力，最近有由墨西哥十七世纪著名女诗人克鲁丝（Juana Ins de la Cruz, 1648-1695）的诗作改编成的《新世界的不死鸟》，由葡萄牙当代诗圣佩索亚（Fernando Pessoa, 1888-1935）的诗作改编成的《水手》和《香烟店》，由法国大诗人米修之名诗《众阴影的空间》改编成的同名戏剧，以及由另一位大诗人裴外的诗作改编成的《话语的故事》等饶富文学气质的剧目。 （简拙）
