安德烈.克里根堡
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特别企画 Feature
淬炼表演与舞台间「不安的交融」
克里根堡曾表示「舞台空间决定了一切」,更确切地说,「舞台空间决定了百分之八十的表演形式。」然而,这不意味,他漠视演员,反之,正因为,他的戏很强调肢体表现力,因此,舞台空间,不管是出自谁手,他都要求要挑起演员的玩兴,这当然不应只是纯粹的游戏空间,而是,得给予演员一股演戏的冲动与原动力,促使演出手段跟空间紧密结合,进而彰显人物性格,传达导演所解读的剧中意念。
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特别企画 Feature 专访《失窃的时光》导演
克里根堡 转轮之中 述说小人物的梦与失落
舞台上巨大的转轮装置,一幕又一幕地把剧中人物转出又转入,如同这个庞大的社会体制,人在其中,身不由己向来关注底层人物的导演克里根堡,以舞台设计与黛亚.洛儿的剧本《失窃的时光》相互呼应,他说:「(剧中人物)从不引人侧目,从不会肇事,不会上街头示威游行,也不会跟人争论,他们是规规矩矩的老实人,总是希望一切都很好。所以,我想我需要一个舞台空间,能够把他们带向舞台。」
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特别企画 Feature 专访《失窃的时光》剧作家
黛亚.洛儿 以语言创造一种思考与感知的自由
黛亚.洛儿在柏林围墙倒下的几个月前落脚柏林,成为如今叱咤风云的柏林大学剧本创作系的第一届学生;接著在创作初期便遇上当时汉诺威剧院的总监乌利希.库翁。库翁致力于推动新的当代剧作,洛儿便与库翁,以及导演克里根堡共同推动了九○年代德语当代剧本的蓬勃发展,相当程度地共同形塑了德语剧作今日的发展。由于今年八月洛儿的作品《失窃的时光》即将在台北艺术节演出,剧作家因此特别接受本刊访问,分享对剧本创作的想法。洛儿并将在八月随剧团共同访台。
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四界看表演 Stage Viewer
人偶同台 解码克莱斯特的写作狂热
安德烈.克里根堡执导、柏林德意志剧院制作的《海布龙城的凯西》,是去年柏林各大剧院为纪念作家克莱斯特逝世两百年纪念,把克莱斯特重要的剧作都搬上舞台的制作之一。面对这部号称「一出盛大的古装历史骑士剧」,克里根堡并不照本宣科,而是大量穿插克莱斯特生平自传书信,追寻还原创作的源头、线索与路径,回溯郁郁不得志的传奇一生,并与故事情节交相对照呼应。
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特别企画 Feature安德烈.克里根堡 三「奇」驰骋想像空间
木匠专业出身、却半路出家转进执导剧场的安德烈.克里根堡,不但是备受瞩目的当红导演,也同时是颇受肯定的舞台设计师。他的风格可以说有三「奇」:空间奇、人物奇、点子奇:他个人制作的舞台空间,创意新颖,表现力强;在主角上不爱英雄美人,偏爱倒霉的无名小卒、受迫害者与社会边缘人;剧情推陈中在悲伤绝望中加入插科打诨,使人物摆荡在悲喜之间,舞台点子常出人意表。
