文化旅遊產業近年在中國興起，各地爭相創作，打造以本土風情人物為核心的大型實景演出，但隨著演出量的熱潮湧現，內容品質卻是斷崖式下降。無人機低空漫遊，豔俗的燈光秀，流於套路的非物質文化遺產「打鐵花」，土味歌曲串連，再加滿台堆砌的金碧輝煌，本該莊嚴肅穆的泰山封禪大典，都可能淪為差評滿天飛的高價後悔藥。
不過，令人刮目相看的是，當湖南洞庭湖畔岳陽樓的飛簷在夜色中被光影點亮，當守樓人的聲音穿越千年時空時，岳陽樓景區推出的沉浸式走讀詩境戲劇《今上岳陽樓》用一場別出心裁的表演，讓這座千年名樓從靜態的文化地標變成了動態的情緒劇場。自去年5月首演至今，超過10萬觀眾、500餘場演出、景區夜間消費提升20%的數據，印證了它作為文旅+戲劇融合標杆的成功，也為傳統文化的當代轉化提供了經驗和啟示，筆者亦於近期親臨觀賞。
《今上岳陽樓》最核心的「戲劇主腦」，在於它找到了文化與科技、歷史與當下的最佳平衡點。它沒有簡單堆砌聲光電技術，而是以「憂樂文化」為精神內核，採用「借景還境」的創作理念，將岳陽樓景區的樓、林、亭、橋原生空間轉化為「四大劇場+三大詩境」的沉浸式場域。通過抽屜式劇本和章回體敘事，觀眾被「刪除」了旁觀者身分，以「讀者」的身分親歷《岳陽樓記》從「讀記、求記到作記、答記」的全過程 。這種「走讀詩境」的創新形式，讓抽象的文字變成了可觸摸的歷史，讓「先天下之憂而憂」的課本警句變成立體可感的在場經驗。
園區中原本的步道，已改成宋式書院，微暗古燈的案頭擺放著紙筆，引言人的旁白，邀請觀眾可以留下感言，和古人聊聊天，觀者才明白，演出已經開始了；蜿蜒廻廊下，泥塑仕女，身影舞姿飄揚，時光便由此穿越回大宋朝，定格在滕子京與范仲淹交往的相知歲月裏。
從歷史風雲、軍事戰爭、家國理想等各種敘事角度鋪展開來，兩位好友隔空交流，時而見戰馬奔騰，時而傾訴理想，或和現場觀眾交流互動。此時觀眾似乎懂得廟堂之上的詭譎多變，也喟歎書生滿腔抱負，畢竟敵不過政治的爭鬥，文人入仕的願想，源於「不為良醫，便為良相」的赤誠，回顧這段兩人年少的情誼，為日後滕子京重修岳陽樓，委託范仲淹創作〈岳陽樓記〉，鋪陳了敘事的前景。
前情交代清晰後，便轉入今晚的高潮，寫下這篇千古奇文〈岳陽樓記〉的一刻，水塘舞台中，人到暮年伴孤燈，振筆疾書下，他對知己的託付，也在文字中託付了自己的家國赤誠。觀眾席上擺放著這篇傳世名作〈岳陽樓記〉，頭頂上的燈光忽明忽暗，映照著范公的筆墨馨香，化作歷史的飛鴻，停落在觀眾眼前。
終場前，思古之幽懷，終將回到眼前的安放。范公登於城樓之上，遙望重建的岳陽樓，宋制官服頭頂二條細黑官翅，透出禮制祭祀的束縛和壓抑，誰才是范公，范公又在哪里？透過引言人的互動講述，書生的肺腑感言，進不得廟堂之高寒，退不得田野之消閒的私語，投射在暗夜的城牆，封藏於冰冷的石刻中。導演說這部戲「最大的編劇其實是范仲淹」，事實上，這份敬畏心，正是它區別於許多炫技式光影秀的底氣。
不過，光鮮的背後也有隱憂。部分篇章仍似「情景化文化課」，宏大台詞直白宣教，反不如市井漁樵、階石苔痕更能傳遞溫情。倘若少一分宣講姿態，多一分人間煙火，沉浸式戲劇才能算真正落地。
