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國家交響樂團
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NSO開季音樂會 尤森兄弟檔帶來雙重饗宴
NSO國家交響樂團2023╱24樂季即將揭開序幕，在開季音樂會中，邀請來自荷蘭的鋼琴家兄弟檔盧卡斯．尤森（Lucas Jussen）與亞瑟．尤森（Arthur Jussen）前來。這是繼2019年兩兄弟到訪衛武營之後再度來台，他們這回會先在衛武營演出「春之祭」雙鋼琴音樂會，接著就參與NSO的開季演出「幻夢如海．雙鋼琴之夜」。
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焦點專題 Focus NSO美日巡演追蹤報導用來自福爾摩沙的聲音，為台灣發聲
2020年，國家交響樂團（NSO）預備展開盛大的歐洲之旅。萬事皆備，卻遇上疫情來擾，打亂了全世界音樂家、樂團、場館原先規劃到好幾年後的安排。病毒肆虐一連3年，樂壇從措手不及、完全停擺，到想盡各種辦法呈現演出。NSO逐漸恢復舞台上的表演外，對於國際巡演也無一刻停息，默默規劃了在美國兩場紐約、華盛頓、芝加哥之行，並且在相隔不到兩週的時間隨即銜接至日本兵庫、東京、福山等地巡演。 2023年4月，NSO以「台灣愛樂」（Taiwan Philharmonic）為名，打著「From Formosa」（來自福爾摩沙）的招牌，在疫情的尾聲中重新踏上國際巡演。在美國首屈一指的林肯中心的愛麗斯．塔莉廳（Alice Tully）、大衛．葛芬廳（David Geffen）的吳蔡劇場（Wu Tzai Theater）、華盛頓特區的約翰．甘迺迪表演藝術中心（Kennedy Center, D.C）、芝加哥的溫茲音樂廳（Wentz Concert Hall, Naperville）以及日本東京歌劇城音樂廳等知名場館演出。節目內容包括室內樂、交響樂；曲目有西洋經典，也將台灣作曲家的作品帶出國門；指揮有音樂總監準．馬寇爾（Jun Mrkl）、協同指揮吳曜宇；獨奏家有黃俊文、林品任；型態有表演、也有推廣教育等。 面對各種場館的規範，以及尚未取消的防疫規定和所有演奏者的安全，這趟巡演顯得格外困難。但從現場重量級人物的熱烈討論，以及國內外高達80多篇報導與評論來看，此趟行程為台灣這塊土地的「發聲」不容小覷。當團員們團結一致在克服時差、登上各有特色的一流場館、迅速地在排練中調整音色聲量，並於音樂會中閃閃發光時，作為台灣人，怎不為擁有這支「自信而精銳」的隊伍大聲鼓掌？
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美國巡演在芝加哥劃下句點 NSO以音樂成功完成文化外交
國家交響樂團（NSO）的美國巡演來到最後一站，於美東時間4月23日下午，在伊利諾州的芝加哥溫茲音樂廳 （Chicago Wentz Concert Hall）演出。上半場第一首曲目改為台灣作曲家李元貞《美濃之道》的首演，獨奏家黃俊文同樣以布魯赫《蘇格蘭幻想曲》讓全場觀眾起立鼓掌，返場再以安可曲《望春風》感動僑界。下半場孟德爾頌的《芬加爾洞窟》及德布西的《海》也令觀眾讚嘆，掌聲不斷。最後則加演蕭泰然的《來自福爾摩沙的天使》，成功打響台灣的聲音。
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「來自台灣」的NSO 在紐約林肯中心發光
應紐約愛樂之邀，國家交響樂團（NSO）於美國時間4月21日於紐約林肯中心大衛・格芬廳的吳蔡劇場演出。曲目以「海」為發想靈感，呼應台灣的美麗之島，有委託台灣旅美作曲家陳可嘉創作的《潮起潮落》，也以孟德爾頌《芬加爾洞窟》及德布西《海》來詮釋，贏得滿堂采，讓觀眾在演後久久不願散場。獨奏的小提琴家黃俊文在演完布魯赫的協奏曲《蘇格蘭幻想曲》後，更獲得觀眾的起立鼓掌。最後以約翰．科里利亞諾（John Corigliano）《 紅色小提琴隨想曲》（The Red Violin Caprices）作為安可曲，再次驚豔全場。
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NSO首度躍上甘迺迪中心舞台 以海破題見證台灣
NSO國家交響樂團在外交部促成與華盛頓表演藝術協會（Washington Performing Arts, WPA）邀請下，於本月19日於華盛頓特區約翰．甘迺迪表演藝術中心（John F. Kennedy Center for the Performing Arts Center Hall）演出。本場不但是此行美巡的第一站，也是NSO首度登上該中心舞台表演。
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NSO美東巡演 與林肯中心室內樂協會完成首站演出
國家交響樂團（NSO）以「臺灣愛樂（Taiwan Philharmonic）」之名於美東展開巡演。於美國時間4月14日晚間，NSO的數位團員與林肯中心室內樂協會（The Chamber Music Society of Lincoln Center，CMS）成員，在聯合藝術總監、鋼琴家吳菡與大提琴家大衛．芬柯（David Finckel）的親自帶領下，於林肯中心（Lincoln Center of Performing Arts, NY）艾莉絲．塔利廳（Alice Tully Hall）完成了第一站演出演。
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音樂
聽見國內交響樂團的德奧風格演繹及其脈絡
台灣的交響樂圈有種凝滯的氛圍，也和歐陸樂壇如隔層紗：古典樂作為自西方移入的文化藝術，台灣似乎尚未完全找到屬於己身的定位與能動性。
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封面故事 Cover Story 國家交響樂團新任藝術顧問
準．馬寇爾 以尊重為根本 讓自己成為橋梁
德、日混血，出身音樂家庭的準．馬寇爾，曾師事指揮傳奇傑利畢達克與邁爾，也曾受教於伯恩斯坦與小澤征爾，擔任過多個知名樂團的音樂總監，從基層做起的他，歷任多職、甚至歌劇院營運管理都有經驗。對指揮的工作，馬寇爾強調「團隊」的概念，他說：「交響樂是複雜的，當然好的樂團有首席可以帶領，但如果沒有，我就必須在短時間內有效地給予建議。放大到整個樂團，絃樂如何跟管樂、打擊樂連接？同樣的旋律要如何在各個聲部轉換，這就是團隊工作。」多花一點時間，依據每個樂團、每個場地，彈性形塑當下的美，到最後，「當他們盡情發揮時，就是他們自己的演出，而不是我了！」
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焦點專題 Focus
告別庚子年 與表演一起甩開陰霾
在這變化迭起、災厄連連的一年，讓人特別感到與「世界末日」是如此地接近，人們透過封鎖與隔離，暫時守住生與死、陰性與陽性的距離，如常，成了奢望。在台灣的我們幸運地走進世界少有的「後疫情時代」，表演可以繼續，在這個美好的泡泡裡，讓我們走進劇場，透過跨年演出，送走災厄、沉澱反思，也把手同歡，迎接並期盼未來的平安
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音樂 北藝大 X NSO「思鄉情懷」
交響樂音引領 演繹多元民族風采
今年的關渡藝術節邀到國內六大交響樂團共襄盛舉，其中與NSO合作的「思鄉情懷」由青年指揮家吳曜宇指揮，及小提琴家李宜錦共同演出，音樂會三首曲子都與「故鄉」有著深刻連結，包含柯大宜的《加蘭塔舞曲》、顏名秀小提琴協奏曲《補天穿》的世界首演與德弗札克的第九號交響曲，讓樂迷感受作曲家們用交響樂呈現不同時代與不同民族的聲音風采。
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特別企畫 Feature 國家交響樂團
傳承發揚相輝映 擘劃樂團新紀元
二○一九╱二○是呂紹嘉擔任NSO音樂總監的最後一個樂季，二○二○下半年起，他轉換身分成為藝術顧問，協助NSO的新樂季規劃。他說自己：「從更客觀的角度來評斷曲目和音樂家，因此今年的曲目少了點主觀意識，但曲目品質不變，而演出水準與精采度亦不變。」NSO的新樂季以「傳承與發揚」為核心，將以「斯特拉溫斯基」、「貝多芬」、「斯拉夫」民族樂派及「國人作品」等四個軸線貫穿，一樣邀請多位明星音樂家與樂團合作，星光熠熠，令人期待。
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音樂 NSO歌劇音樂會《蝴蝶夫人》
從寫實議題到文化投射 唱一場世紀交織的愛戀
浦契尼的《蝴蝶夫人》膾炙人口，演出歷久不衰，始終是歌劇迷心中的經典。繼廿五周年時與澳洲歌劇團合作全本，NSO將在本樂季尾聲推出《蝴蝶夫人》歌劇音樂會，由台灣女高音林玲慧擔綱女主角，讓這部東西音樂元素交織、反映當時社會寫實議題與文化的淒美愛情歌劇，再度繞梁耳際、打動人心。
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音樂 NSO「牧之神．森之靈」「來自臺灣」
再度踏上歐陸 以音樂展現自信與多元
NSO音樂總監呂紹嘉將在本樂季結束後卸任，在此之前將在四月中再度帶領樂團赴歐巡演，這回巡演準備了德布西《海》、拉威爾《達芙妮與克羅伊》第二號，及柴科夫斯基第六號交響曲《悲愴》，也將演出作曲家李元貞《美濃之道》表現台灣特色，並邀請鋼琴家周善祥同行。出訪前將以「牧之神．森之靈」、「來自臺灣」兩場音樂會呈現上述曲目，讓台灣樂迷搶先聆賞。
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音樂
來自阿爾巴尼亞 如詩若夢的音樂饗宴
歌聲曾受到「三大男高音」之一的帕華洛帝稱讚，並與之建立師生情誼的阿爾巴尼亞男高音塞米爾．皮爾古，將應國家兩廳院之邀，於歲末之際訪台，協同波蘭國家歌劇團音樂總監安德烈．尤克維契，與國家交響樂團聯手演出歌劇經典選粹、耶誕聖歌與膾炙人口的民謠，為台灣樂迷打造絕美動人的聽覺饗宴。
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藝@CD
樂團之外 以琴訴衷
在交響樂團之中，排練與演出雖以指揮馬首是瞻，但穩定全團軍心，首席更是肩負重任。不過走出大樂團的他們，又會想用音樂說些什麼？這組「NSO首席之聲」系列，在樂迷敲碗多時後終於現聲，吳庭毓與李宜錦雙首席的「出輯」，正巧是一男一女、一成熟一甜美的完美配搭。
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音樂 NSO「不朽．命運」
凡斯卡領軍 演繹兩首交響經典
NSO的「名家系列」在十一月下旬邀來芬蘭指揮家歐斯莫．凡斯卡，領軍演出「不朽。命運」音樂會，曲目就是貝多芬最為人所知的經典交響曲第五號交響曲《命運》，以及同樣來自北歐的丹麥作曲家尼爾森之第四號交響曲《不朽》。前者以前四個音開創了音樂難以用筆墨形容的浪漫時代，後者則在一戰背景下以「活著」為創作核心，在重重混亂、衝突之後，宣告音樂與人類靈魂的不朽。
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特別企畫 Feature
大腦忘記的，讓音樂重新喚起
除了透過各種科技工具促進文化藝術的平權參與，讓藝術與大眾更為親近，藝術家又可如何藉由藝術，進行社會參與呢？由國家交響樂團於七月份辦理的「當我們同在一起Here, We Reconnect樂齡照護音樂工作坊」，即是讓參與者學習如何透過音樂，參與長者的照護，藉由英國曼徹斯室內樂團的經驗分享，將相關方法引入台灣。
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特別企畫 Feature 國家交響樂團
多條脈絡齊行 畫出最美藍圖
二○一九╱二○樂季是NSO音樂總監呂紹嘉卸任前的最後一個樂季，是他對十年工作的總結，也是充滿離情的一季。翻開樂季手冊，可以發現節目的安排有多條脈絡同時進行，如為慶祝貝多芬的兩百五十歲安排了樂聖的多樣經典，也持續呈現呂紹嘉力推的巴爾托克與西貝流士等等。當然客席音樂家的明星級陣容也是不容小覷，樂團更一口氣邀了三位駐團藝術家，藉著不同背景的他們與樂團互動，期待帶給樂迷與眾不同的感受。
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達人推薦 本月我想看
NSO歌劇音樂會《藍鬍子的城堡》
先前曾參與二○一一年由台北歌劇劇場製作，曾道雄導演的同部歌劇，因此對時隔八年之後，由NSO國家交響樂團推出的歌劇音樂會形式非常期待。 巴爾托克獨特的管絃樂技法在此劇中有非常精采的發揮。豐富地描寫了七扇門內的異象：「刑房」、「兵器庫」、「珍寶室」、「花園」、「原野」、「淚池」，乃至於最神秘的「第七扇門」，皆由不同樂器引導出主題動機變化，並以不和諧音貫穿全劇，創造出濃厚的陰鬱不祥感，給予指揮及樂團相當大的表現空間。 戲劇上，在音樂廳空間中如何配合影像呈現城堡內的詭譎多變？全劇僅有兩位歌者，藍鬍子公爵和少女尤蒂間猶如掠食者與獵物的權力爭奪，「慾望的無盡之鎖」，最終將加諸於誰身上？ 不將門開啟，便永遠無法知曉。 文字｜陳仕弦 台北歌劇劇場執行導演
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總編輯的話 Editorial本月份的小旅行
旅行，可以是前往異鄉，感受當地風情；也可能是深入土地，與眾人一起同歡共樂；或許也包括走進私密回憶，探查過往與內心的片刻風景。本月，就讓我們帶你去走走。 首先，在平成與令和交替之際，隨著NSO國家交響樂團出訪日本，從東京到大阪，中間也途經有「小京都」之稱的「金澤」，在一年一度的「風和綠的樂都音樂祭」裡，周旋於表演廳、街道、廣場和美術館，享受傳統、爵士、跨界到古典等各種樂曲，那是由世界各地優秀創作者、演奏家和知名樂團的所帶來的演出，體會音符飄揚、歡騰熱情的祭典。「風和綠的樂都音樂祭」還有特別的指揮、樂團大風吹演出，參與期間的國家交響樂團和音樂總監呂紹嘉、駐團指揮張尹芳，也各有新的「合作」對象。 我們也來到「大龍峒保安宮保生文化祭」的現場，聽聽民俗專家林茂賢與我們講古談戲，說說外台戲、家姓戲的現況，及其令戲迷痴狂著迷、自請相隨的獨特魅力。同時，常與歌仔戲團創作共事導演傅裕惠，也一一細數「戲」、「角」與「迷」，三者之間難分難捨又共生互存的奇妙關係。 最後，隨著這齣由曾在世界各地的「資深」素人所演出的《我所經歷的性事》，即將生成台灣版本之前，除了由主要創作者多奈爾（Darren ODonnell）為我們介紹這個製作緣起、不同文化背景裡的素人故事、與長者演員相處的方法經驗，以及如何將私密性事轉換為台上的敘事語言之外，也探訪作家苦苓、馮光遠等人，請他們引路，一同走進過往回憶，在當時保守的社會環境和成長過程中，他們又是如何認識和理解「性」的種種面相和相關議題。在同婚專法於五月十七日三讀通過、廿四日起施行的截稿過程中，看著那些在稿子中、舞台上的資深素人演員，與身邊相戀多年終有成的同性友人們，他們臉上同樣地洋溢著的喜悅與羞怯，不禁讓我有感，的確，很多事需要勇敢地說出來，面對自己，無關乎性別與年齡。
