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《音乐时代》杂志是在电视频道开放后,率先尝试「有声化」的刊物。(音乐时代杂志 提供)
特别企画 Feature 特别企画/音乐市场/电子媒体

「有线」尝试,「无线」远景 开发广播、电视新媒介

随著资讯解严、媒体开放后,电子媒体在近二年有著突破性发展。在电传视讯上,系统、频道经营者如雨后春笋般纷纷成立,加上走出地下的第四台、传统的三家电视台和即将成立的第四家无线电视台,将传讯市场炒得热闹滚滚;而在广播频道上亦不遑多让,在原为军方列管频道一一释出后,新电台纷纷进驻,呈百家鸣放之姿。而在这一波电子热中,向来处于被动地位的古典音乐终在各项有利条件下进场操作,使得向来单纯的古典音乐呈现型态,起了革命性变化。

随著资讯解严、媒体开放后,电子媒体在近二年有著突破性发展。在电传视讯上,系统、频道经营者如雨后春笋般纷纷成立,加上走出地下的第四台、传统的三家电视台和即将成立的第四家无线电视台,将传讯市场炒得热闹滚滚;而在广播频道上亦不遑多让,在原为军方列管频道一一释出后,新电台纷纷进驻,呈百家鸣放之姿。而在这一波电子热中,向来处于被动地位的古典音乐终在各项有利条件下进场操作,使得向来单纯的古典音乐呈现型态,起了革命性变化。

音乐杂志「有声化」

成立不到一年,以报导古典音乐为主的《音乐时代》杂志,是在这波媒体热中率先尝试电视「有声化」的刊物,据杂志总编辑杨忠衡表示,此构想系来自「谈笑书声」及「纵横书海」二个以书为主的谈话性节目,「在行健传讯和我们接洽,到决定试试看的过程中,如何以最轻松的方式来探讨严肃且抽象的音乐是最大的问题,而这二个节目,尤其是『纵横书海』这个十分『硬』的节目,给了我很大的信心。」

在节目设计上,《音乐时代》电视有声版规划为:「时代情报」、「时代广场」、「唱片新知」、「音响新知」、及「影碟欣赏」五大单元,由杂志社内编辑分别主持,七月八日正式播出,每周播出一次。

然而因不熟悉市场及游戏规则,《音乐时代》在播满八集后将吿暂停。「当初谈的合作方式是,行健提供频道时段,但不支付任何制作费用,广吿业务由我们承担,所有广吿收入双方平均分配。」杨忠衡自承,当初之所以答应自行负担制作成本,系基于此为一新兴市场,潜力可期,但事后亦不得不承认对市场及本身评估错误。「合作频道知名度不够,传送区域祇限于一隅,使得广吿主不看好,业务难以推动。加上没有专责人员负责业务而是由杂志社原有业务人员兼顾,常因本身工作吃重,无法赶上所需进度。」没有收入,每月却须支付为数不少的制作成本,在评估无法继续后,与行健合作便划下休止符。但杨忠衡仍乐观的表示,此种型态仍値得尝试,但合作条件的评估则得更加审愼。

第一个专业古典电台

而在广播频道方面,继第一波中功率电台「台北之音」成立后,让国内古典音乐人士引颈期盼多年的古典电台──「台北爱乐」,即将于十月底开播,发送范围包括桃园在内的大台北地区。

「台北爱乐」系由一群中产阶级人士所组成,没有财团、政党的介入,电台经营模式、节目内容设计规划标榜新观念、新策略、新技术而迥异于传统电台,预期将对国内广播事业及古典音乐表现型态带来另一波变革。

「来自古典,走向流行」是台北爱乐电台的最终目标。「以往听古典音乐的不是学院派便是发烧友,璧垒分明,『台北爱乐』的成立,是要扮演通路角色,让这二种人沟通、结合,并配合各种宣传、推广管道来丰富音乐,让古典音乐生活、普及化。」电台总经理夏迪表示。

而将电台定位在专业古典电台且于台北发音,夏迪表示系基于市场考量及传播行销趋势。

「在我们的问卷调查中显示,古典CD占整个音乐市场约百分之八到十,每年且以百分之十至十五的比例稳定成长中,其中百分之六十至七十的购买者集中台北;而在全省调查中有百分之七十八的受访者表示能接受古典音乐,其中台北居首、台南次之。除市场集中台北的考量外,基于每个国际都会都应有一个专业音乐电台的理念,我们决定将电台设于最具经济规模的台北都会。」

「就传播行销趋势而言,廿一世纪是行销时代,也是『说』和『看』资讯爆炸的时代,媒体的开放导致多频道出现,媒体若要求生存便必须朝分众诉求及市场区隔方向进行,将传播产业做垂直、水平整合,而非掉入以往『多元化』却不专业的综合性电台经营模式。」

鉴于以往电台设立之审议毫无公平性可言,且因种种政治因素,使得电台被赋予大量政令宣导任务,严重忽略听众的需求,加上节目泰半祇有主持人而无制作、电台本身亦未善用FM、AM的频道特性,使得广播一直未发挥应有功能,台北爱乐设立之初节目定位便以开发此类听众为主。「在我们所做的问卷调查中显示,三十至五十五岁的听众多半表示没节目可听,而这群潜在消费群其实是最可观的,因此我们决定朝开发中产阶级方面进行,并针对以往的缺失,设计出多类型具特色的节目内容。」

分众的节目设计

不制造声音压力、以类型音乐呈现、音乐人性化、广播画面化,以及结合财经新闻为电台节目规划的五大特色。「现在随便收音机一打开,都是一片Call-in热,这种Call-in对社会确实有一定功能,但必须承认,在听完之后多半心情不会太好。」因此「台北爱乐」将不制造任何声音压力,而是为听众营造好的情绪及好的情境音乐(easy lis-tenling)。

在节目呈现上,「台北爱乐」采朝特定族群、分众路线进行,以「类型音乐」方式呈现。节目内容约可分为六大类:

一、古典音乐欣赏节目:节目解说精简,著重于听,适合上班族白天办公时收听,及百货公司、车站等公众场合背景音乐。

二、一般音乐导聆节目:于每日晚间及周末播出,适合全家共同欣赏。内容包括半古典类的世界音乐、音乐剧、电影音乐、为儿童及靑少年设计的音乐入门,以及为靑年及成人设计的较深入的导聆节目。

三、深度音乐欣赏节目:多安排于周末,包括音乐史讲座、乐评、深度世界音乐讲座、文化论坛等。

四、音乐会实况:播放国内外知名乐团及演奏家的音乐会现场实况录音。

五、爵士乐与新世纪(New age)音乐:针对国内近年来锐增的爵士乐与新世纪音乐人口,于每日午夜安排三小时此类音乐节目,以满足各型音乐爱好者需求。

六、新闻:包括全国与国际重点新闻、财经新闻、艺文消息等。

除上述固定节目类型,夏迪表示节目设计的另一特色是结合音乐与人及广播画面化。「音乐本即为人服务,透过人的感受音乐才具生命,借由各行各业的人如邱复生、张照堂等来谈他们听音乐的经验,让听众能经由其他人的音乐经验,将音乐融入生活中。」而广播画面化则是借由主持人的解脱,使原本抽象的音乐具象化,让听众在听的同时亦享有看的视觉效果。另外,扶植本土音乐家、演奏家亦是台北爱乐的长远计划之一。「我们预计的作法是,对于词曲作家,将会有专门节目做系统介绍,对年轻一辈演奏家,台北爱乐亦效法国外电台作法,提供一节目时段,专门播放各演奏家录制的音乐,让年轻演奏家有发表演出的机会。」

将财经新闻与古典电台结合,在国内尚属首创,但在国外却早已行之有年且广受中产阶级喜爱。「因电台诉求族群为白领阶级,因此在新闻报导方式上,将跳脱传统综合式报导,改采深入报导方式提供财经讯息及投资理财资讯。」

电脑化、数位化的高科技经营理念

在硬体设备上,台北爱乐以「数位化」、「电脑化」为长期经营发展方向。「目前台北爱乐和其他电台在硬体设备上截然不同,未来开播时将采一套『自动播出系统』,以节省人力并简化因人工而繁杂的播出模式。『电脑化』则是基于网路概念,以电脑来制播、储存节目,并作为电台内部管理、财务控制等用途。」

「『数位化』是为将来科技趋势预作准备,将来一旦副频道开放使用,将可透过与全球网路(World Wide Web简称WWW)的连线,获得各种资讯,届时所有音乐相关资讯均可经由电脑连线取得,对国内音乐生态将是一大冲击。」

自称听古典音乐,但看不懂五线谱的夏迪表示,台北爱乐未来将以企业管理的角度来营运,而非以音乐人办电台的观念经营,「我当然也有理想,但我把理想放在口袋里,时候到了才拿出来,古典电台成立便是我梦想的实现。台北爱乐电台是将广播、市场、音乐专业、硬体技术、资讯科技加以整合而成的崭新专业电台,在各项更有利于他台的条件下,我相信台北爱乐有足够能力在台北活下来,并成为台北文化的象征。」

台北爱乐者,且拭目以待之!

(本刊编辑 钱丽安)

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