盖达一直是备受推崇的抒情男高音，其声誉建立在他曲目与角色的寛广和多样性，以及他的语言能力和高雅的品味中，而这些特色都一一再现在他十月十二日国家音乐厅的独唱会上。台风温文尔雅，没有任何夸大的手势和动作，同时知道如何运用他目前的声音状况：因此在恰当的时刻，他总能抛给听众一些漂亮又热情的高音，满足他们的要求。
世纪之音尼可莱．盖达演唱会
10月12日
台北国家音乐厅
虽然有人说过「人生七十才开始」，但对歌者而言，这绝对是夕阳无限好的年龄，因为要在这种年岁仍然唱得让自己和听众满意已不是一件易事了，而瑞典男高音尼可莱．盖达应该是少数的例外之一，他在台湾首次的独唱会并没有让乐迷们失望。
笔者第一次听盖达演唱是他一九六四年在慕尼黑「德意志博物馆」大厅的独唱会，印象深刻，至今仍珍藏著当晚的节目单，最近一次则是一九八二年在纽约，距今也已十几年。在这漫长的岁月里，盖达一直是备受推崇的抒情男高音，其声誉建立在他曲目与角色的宽广和多样性，以及他的语言能力和高雅的品味中，而这些特色都一一再现在他十月十二日国家音乐厅的独唱会上。
淸澈如水晶的吐字
当晚的曲目，上半场是三首古诺的法文歌曲：〈给夜莺〉、〈花的献礼〉、〈你要去何方〉，音乐甜美，风格类似，盖达唱来轻松自然，法文之吐字更是淸澈精确如水晶，没有一般歌者唱法文时的含糊和无力感。四首葛利格（E. Grieg, 1815-1907）的歌都是大家比较熟悉的，如：〈我爱你〉、〈天鹅〉、〈梦〉等，只是我们常听到的是德文歌词，而盖达这次则是用挪威原文唱出，〈我爱你〉一曲的高音尤其热情而光亮。然后是两首董尼采第的咏叹调：〈多美的女人！〉和〈一滴美妙的情泪〉，皆出自《爱情灵药》一剧。此处，尤其是前者，盖达的声音欠缺义大利美声派的光泽，线条也不够连贯，但〈一滴美妙的情泪〉仍是唱得热情洋溢，特别是轻声，运用得非常动人，没有给人太吃力的感觉。
比较让人失望的是下半场的六首理查．史特劳斯的歌曲。盖达大部分时间用朗诵，甚至说话似的歌唱（Sprech-gesang）来处理这些本应有很多悠长线条要发展的歌曲，当然我们也可以说这也是一种诠释方式，就像女高音舒瓦兹可芙（E. Schwarzkopf）晚年的唱法一样。但如此一来，像〈亲切的幻影〉和〈夜〉这样的歌曲就失去了让人屛息静听的张力。
展现轻歌剧风韵
当晚最让人欣赏的应该是最后的三首雷哈尔（F. Lehar, 1870-1948）的轻歌剧咏叹调。盖达在他的歌唱生涯中，一直是横跨歌剧、神剧和轻歌剧三种领域。他当晚的演唱让听众见识到了真正维也纳轻歌剧的风韵；〈我喜欢亲吻女人〉一曲中的提琴家帕格尼尼的玩世不恭，取自《风流寡妇》中的〈美心之歌〉Dann Geh' ichzw Mexim一曲中州尼罗公爵的优雅闲情，《微笑之国》一剧里中国王子高歌〈我全心属于你〉时的热情，在乐句处理，语音运用和肢体语言上的表现得恰到好处，韵味十足。
当晚的伴奏白右隆生是一位活跃在欧洲的日裔钢琴家，含蓄而称职，欠缺个人色彩，音量有时也稍显不足。当然这是替名家伴奏时常会有的现象，因为独唱者的个人风采和艺术见解太深刻，太主观，伴奏常被逼无法采取主动，很难有表现的机会，有时也和当时的曲目有关。
总观这次的演出，盖达的声音仍保持相当年轻的音色和弹性，更重要的是，我们见识到了为什么盖达常被称为是「智慧型」的歌者。台风温文尔雅，没有任何夸大的手势和动作，同时知道如何运用他目前的声音状况：有时用朗诵的方式来节省力气，有时用优美的假声代替宏亮的声音，因此在恰当的时刻，他总能抛给听众一些漂亮又热情的高音，满足他们的要求。其实当一位享有盛誉的的歌者来到我们面前时，乐迷们听到的可能已不仅是他的声音而是他的风采和盛誉，以及大家共同拥有的美好回忆。
文字｜席慕德 声乐家
