佛朗明哥音乐以其流畅
狂放的特性，融合多元
文化元素，成为当代
吉他名家与乐迷的宠爱。
对许多非行家的吉他乐迷，初次接触佛朗明哥音乐大概都是从Gipsy Kings的音乐开始，这个以Flamenco结合Rumba的流行团体打从一九八七年在国际乐坛初露头角后即掳获许多人心，在世界各地皆留下许多版本录音，就连我们的邻国日本也是如此，只要开演唱会绝对是场场爆满，从此即可想见他们的魅力，其中男主唱Nicolas Reyes粗旷阳刚的嗓音与首席吉他手Tonino Bliardo狂放精湛的技巧，则为该团历久不衰的主因，当然Gipsy Kings的佛朗明哥本质也是成就他们的因素之一。
耳尖的世界音乐迷或许会发觉佛朗明哥音乐里似存有多元的文化元素，归究其因这与安大路西亚这块土地的历史有著颇深的牵扯。在古代这里是腓尼基人与希腊人的贸易枢纽，是迦太基与罗马帝国的领地，也曾是西哥德人（日耳曼民族的一支）征服之地，再加上希伯莱人、吉普赛人、巴巴里（北非原住民之一族）人、阿拉伯人的先后造访，造就当地多元的文化色彩，发展成的音乐自是含有这些元素，不过可以肯定的是最早表现佛朗明哥音乐的是吉普赛人。然而在早期佛朗明哥音乐并没什么地位，十九世纪初这种音乐仅为当地小酒馆娱乐的一部分，歌者通常是抱著吉他演唱，偶而雇用舞者以增加热闹的场面。直到一九五〇年代由于诗人、作家为佛朗明哥谱写新词后，它的地位才开始提升。当时这些歌词所探讨的主题多半带有对社会的批判意识，对位阶低下的吉普赛人而言是一种情绪上的宣泄与寄托管道。
八〇年代，Sabicas的去逝为「纯粹」的佛朗明哥音乐划下了句点，如今这类音乐多半含有其他成份在内，像是Tango、Rumba、Rock等，而现存于世能以「大师级」相称的吉他艺师Paco De Lucia在乐风上也带点爵士的随性。一九九六年国家音乐厅曾邀请他与其子弟兵来华演出，虽仅是系列活动的一个小点，不过却让国人亲眼目睹其非常人能及的纯熟指法，虽然在吉他上快速游移，每个音符仍是「粒粒皆淸楚」，有兴趣的乐迷不妨听听他的成名之作两水之间Entre Dos Auguas（此曲为一九七三年的作品以伦巴舞曲的调性呈现），不过切记开车时不要听这首曲子，否则会让你猛踩油门而不自觉！
文字｜李鸿钧 音乐文字工作者
