歌剧《阿伊达》歌颂的亘古爱情，随著音乐歌舞剧的改编，再度灌注到新一代观众的心中。由当今百老汇黄金组合－流行天王艾尔顿．强作曲和编配，提姆．莱斯作词，以动感的摇滚乐为基础，气势磅礡的舞台重现了古代埃及场景，但音乐歌舞剧的表演型态，却更贴近于现代人的生活方式。
迪士尼百老汇音乐歌舞剧《阿伊达》
12/11～16 19：30
12/13～14 14：30
台北国父纪念馆
INFO 02-25772568
「凯旋归来！」在众人誓师呼喊时，被俘虏的依索匹亚公主阿伊达望著即将率军征战的爱人拉达梅斯，也跟著呐喊！然而凯旋归来即意味著自己的国家战败，一心希望爱人得胜，另一方面却为父亲、故乡祈祷，两难的阿伊达在爱情、亲情、道德及仇恨的纠葛中挣扎。而为了阿伊达背叛国家的埃及将军拉达梅斯最后被处以极刑，在密封的死牢中咏叹再也见不到阿伊达，却见早已躲在牢中的她从黑暗走来，情愿与他共赴黄泉。尽管国仇、家恨、权势、生命都已随著时光消失殆尽，但忠贞的爱情却是亘古不逝。
艾尔顿．强与提姆．莱斯，携手打造时尚音乐剧
威尔第的歌剧《阿伊达》原为庆祝埃及苏伊士运河完工的作品，异国旋律及新颖的主题，让它从一八七一年的圣诞夜在开锣首演后就成为威尔第最受欢迎的歌剧之一，并名列美国最常演出歌剧的前二十名。故事的起源据说来自于埃及考古的一个发现，一对男女的遗体在古神庙中被挖掘出来，剧作家以此为起点，结合莎士比亚经典悲剧《罗密欧与茱丽叶》的灵感而来。而从古走到今，《阿伊达》也从歌剧摇身一变，成为最受现代人欢迎的同名音乐剧。由当今百老汇黄金组合－流行天王艾尔顿．强作曲和编配，提姆．莱斯作词，将阿伊达的故事换上新时代的风貌，以动感的摇滚乐为基础，气势磅礡的舞台重现古代埃及场景。
回忆起十年前为创作这部音乐剧和编剧提姆．莱斯等一起工作的日子，艾尔顿．强还说：「真想不到，我们会把威尔第的古典歌剧，改成了现代人感兴趣的时尚音乐剧。」的确，要将观众脑海里定型的经典打破，重新以另一种形式诠释是件相当危险的事情。制作上不仅各个环节都需要努力，也赌上了乐迷们的接受度。尽管如此，他们还是决定接受挑战，而事实也证明他们的功力果然不凡。音乐歌舞剧《阿伊达》于一九九八年在美国亚特兰大首演，二○○○年登上纽约百老汇舞台，创下连演五年，近一千八百五十二场的纪录，广获观众与乐评支持，更勇夺二○○○年东尼奖最佳词曲、最佳女主角、最佳舞台设计、最佳灯光设计共四项大奖，以及二○○一年葛莱美奖最佳音乐剧专辑奖。《纽约时报》上写道：「《阿伊达》的角色拥有深刻且展现出绝不妥协的使命感，令人敬畏的神性和血肉丰满的人性在他们身上得到统一。」连三大男高音多明哥：「音乐剧《阿伊达》是同名歌剧的最佳通俗演绎！」
如《神鬼传奇》的探险精神，摇滚曲风吸引新世代观众
故事由一间博物馆开始，馆内一尊名为「安娜丽斯」的女法老雕像突然活了过来，以哀愁的歌声带领观众进入数千年的古埃及时空，娓娓道来一段凄美的爱情传奇。「来生……来生就算花上千百年的岁月，我也要再次寻觅到你。」现代版的《阿伊达》进行至尾声时，两人在惊险的逃亡后被埃及军队活捉，被关进幽暗的坟墓中，这对恋人紧紧相拥。墓穴的门口被封闭了，在静静等待生命的终结间，传来拉达梅斯深情的低语……。百老汇版本的《阿伊达》与歌剧版本最大的不同，在与音乐歌舞剧本身的表演型态，更贴近于现代人的生活方式。音乐歌舞剧《阿伊达》将歌剧版本融入新时代的元素，服装上舍弃古代的埃及风格，反而呈现宛如电影《神鬼传奇》或《印地安那琼斯》般的探险精神，音乐上以摇滚为主轴成功吸引新世代的观众进入剧场。就如提姆．莱斯所言：「我最看重的是非洲舞蹈动作的华美与力量、欧洲芭蕾的舒展与流畅、印度的美感与神秘，以及美国爵士乐的相容并蓄。」
除歌词作曲两人相辅相成的创作之外，歌声宏亮以及长相俊秀的男女主角，充满著青春的气息，就像是时下年轻人的恋爱故事，却又像电影般的情节穿梭古今。撼动歌剧老饕、引进新世代观众，无怪乎艾尔顿．强要自夸地说：「音乐剧《阿依达》会和歌剧《阿依达》一样成为经典。」
