莎拉．茹尔今年卅六岁，生于伊利诺州，现居纽约。二○○四年的《窗明几净》让她声名大噪，从外百老汇逐步迈向百老汇，在美国的商业剧场界算是新生代，虽然尚未得到几个品味保守的戏剧大奖（几度在普立兹和东尼奖的决选名单上徘徊），然而已受到评论爱戴与国际瞩目，被视为美国新生代剧作家的翘楚。
在名剧作家Paula Vogel布朗大学的编剧课堂上，她出了一道题：写一个以狗为主角的剧本。一名学生透过一只狗的角度，描写了自己父亲的过世──牠等著全家人回来，并未意识到他们是去参加主人的葬礼，也没有意识到，什么是死亡。
这篇作业让Paula Vogel在电脑前饮泣。更令人意外的是，整个剧本是用歌舞伎的形式撰写的。这个兼具形式敏感与观点创意的学生，十五年后已成为美国最受瞩目的剧作家之一。她就是莎拉．茹尔（Sarah Ruhl，1974-）。
将日常生活提升到神话高度 笔下深富情感与幽默
狗不是莎拉．茹尔唯一一个具有超现实色彩的角色。她以将日常生活提升到神话高度著称。在她的剧本当中，鱼会走路（《受难剧》Passion Play），石头会讲话、电梯会下雨（《尤丽迪丝》Eurydice），女人会变成杏树（《忧伤剧》Melancholy Play），在《迟到：牛仔之歌》Late: A Cowboy Song当中，还有一匹马会上台介入男女主角的感情生活。莎拉自陈，与其不断跟佛洛伊德借火，何不直接援引佛洛伊德的源头活水──希腊神话？
莎拉．茹尔今年卅六岁，生于伊利诺州，现居纽约。二○○四年的《窗明几净》The Clean House让她声名大噪，从外百老汇逐步迈向百老汇，在美国的商业剧场界算是新生代，虽然尚未得到几个品味保守的戏剧大奖（几度在普立兹和东尼奖的决选名单上徘徊），然而已受到评论爱戴与国际瞩目，被视为美国新生代剧作家的翘楚。
莎拉的剧作往往具有鲜明的女性视角，与旁敲侧击、却不妥协的现实观点，却往往深富情感与幽默。对于不同族群文化，也有精采的描绘（《窗明几净》就是佳例）──附带一提，她先生具有一半泰国血统。
《受难剧》三部曲 史诗规格批评全球政治
莎拉二○○三到○四年的史诗作《受难剧》三部曲，时代从十六世纪的英国、纳粹时期的德国到越战时期的美国，每个时空都有一出耶稣受难剧要演。然而参与者在戏里戏外的角色，形成反讽的冲突（例如演彼拉多的想演耶稣，演玛丽亚的演员爱上了耶稣，演耶稣的背叛了兄弟……）也凸显出剧作家对人性、时代、与全球政治情境的批评。这出戏她从廿一岁开始，反复写了八年才完工。
二○○三年的《尤丽迪丝》重写奥菲欧入地府救回爱妻的神话，却是从妻子的角度书写。奥菲欧在里头像个不食人间烟火的富豪，随手可将海洋、天空、星辰献给情人，并不管对方愿不愿意，就要用情人的发丝编成乐器，演奏出他的爱意，还命令她牢记他的爱歌旋律。尤丽迪丝在新婚当日堕入地府，在那里重逢自己的父亲，重新学会语言及记忆，最后决定不跟奥菲欧回到人间，并以一封她写给奥菲欧下任妻子的信作结。
二○○七年《死人的手机》Dead Man's Cell Phone则触及人际之间不可能、却隐密的关联。女主角拾到一只死人的手机，她开始回答来电，逐渐介入了死者的生活、也改变了自己的轨道。
剧情充满想像力 让演员挑战非写实表演
由于充满想像力，莎拉的剧作很难纯粹以写实风格表演，也对演员形成挑战。舞台设定亦然──剧作家的舞台指示往往显示对剧场的想像。莎拉剧本的指示十分开放，例如《迟到：牛仔之歌》中的马，她写明可以是一匹不存在的马，可以是抽象道具，但她也不排斥真马上台。当代剧场的多元手法，让剧作家可以更自由地书写，也随时准备接受出人意表的处理。莎拉表示，由Jessica Thebus导演的《窗明几净》版本，有些地方就让她大开眼界。当女医师蓝妮想像她先生如何亲吻新欢（也是她先生的病患）安娜时，舞台指示写的是，「安娜穿著一件病患罩袍或舞会的礼服」，戏里出现的安娜，却是穿著一件由病患罩袍材质制作的古典礼服，长长的衣摆拖曳，横过整个舞台。这种安排让莎拉觉得制作团队「深深读懂我的心」。
莎拉今年刚得到一个奖，她的新作《隔壁房间》In the Next Room (or The Vibrator Play)获颁「葛利克曼奖」──这个奖命名源自一位喜剧剧作家Will Glickman，始于一九八四年，以表彰在旧金山湾区作世界首演的剧作。《隔壁房间》是一出维多利亚时期的喜剧，一个拘谨时代中，两名已婚女性解开马甲，从不同性姿势开始解放的劲爆过程。
