PAR 表演艺术杂志

「嘻哈书写」（Hip Hop Writing）一词，就像是透镜一般，诠释人们看待嘻哈文化的不同面向，并让「文字」与「书写」本身，成为传达表述此类音乐文化的重要媒介。

「嘻哈书写」的范畴也可大可小。广义来说，举凡各种描述嘻哈文化面貌的文字载体都可囊括在内——如最直接的歌词、聚焦于音乐的乐评、甚至充斥著嘻哈态度与创作者生活描述的小说、影视剧本、传记、文字记录等，本文将介绍几本美国近年的重要嘻哈书写文本／著作。

来自街头的诗歌——嘻哈歌词

歌词，是嘻哈身为一类音乐品种中最直接、最重要的构成要素。嘻哈歌词来自街头，能够忠实反映生活大小事与喜怒哀乐，又具一定的音乐性与丰富韵脚、节奏感，因此，不少文化研究学者如Alan Lawrence Sitomer、Paul Edwards等纷纷用「诗歌」、「诗篇」等文字来形容优秀的嘻哈韵文。

嘻哈歌词通常是简洁而不失魅力的，透过琅琅上口的韵律感，直接而明快，比一般媒介文本更能影响众人。在《嘻哈诗歌与经典》Hip-Hop Poetry and the Classics一书中，Alan Lawrence Sitomer与Michael Cirelli引经据典，将多位英美文学大师（如罗伯．佛斯特Robert Frost、莎士比亚等）的名诗韵文对照美国当代的饶舌歌手（阿姆Eminem、声名狼藉先生Notorious B.I.G.等）陈列比较，用寓教于乐的方式赢得了美国教师的认同。学者Paul Edwards更在《如何饶舌：嘻哈歌手的艺术与科学》How to Rap: The Art & Science of the Hip-Hop MC举出多达四、五十位以上的主流与地下饶舌歌手，分析他们歌词视野、创作架构与内容差异。

非裔美国文学研究者Adam Bradley，也曾在著作《韵脚之书：嘻哈政治学》Book of Rhymes: The Poetics of Hip Hop中表示，饶舌乐中充满了嘻哈歌手对生活、社会甚至世界的见解。更具体来说，嘻哈歌词中总是有意无意地表达出政治与经济相关的看法，而世界各地饶舌歌手也经常透过歌词组织成一个个「故事」，对公众议题表态，如美国的Fort Minor、日本的Shing02都曾藉二次世界大战历史题材表达反战概念，以第三人称在〈Kenji〉、〈Pearl Harbor〉等曲中陈述历史，知名饶舌巨擘Tupac等人也多次在作品中表达非裔美国人的社会困境。

而当场景置换到台湾，重视本土意识的饶舌歌手如大支、张睿铨，都曾在歌曲〈19470228〉、〈囝仔〉中加入对历史事件的描述与反思，拷秋勤也在〈灰色海岸线〉中唱出对环保议题的重视，蛋堡也在〈雨没停过〉一曲中，隐晦提及小林村事件。

传播媒体中的嘻哈书写——报导与记录

除了嘻哈文化领域的平面著作之外，近廿年来，嘻哈已晋身为美国主流音乐，随之出现的电影文本如《邻家少年杀人事件》Boyz n the Hood、《危险人物》Menace II Society、《东岸饶舌传奇：声名狼籍先生》Notorious、《要钱不要命》Get Rich Or Die Tryin'、Juice等，也一一现身。

此类电影的主角群通常由非裔美国演员饰演，并忠实穿插主流与素人饶舌乐。担任电影剧本写作的多半是电影业界人士，并不限于非裔血统，显示出美国近年对嘻哈媒体文本的重视也已经渐渐抛弃种族偏见。而台湾坊间较知名的中文授权嘻哈音乐电影则有《街头嘻哈客》Hustle &Flow及阿姆的半自传电影《街头痞子》8 Mile等。

而在针对嘻哈现象的专论探讨、音乐深度介绍、专访记录方面，嘻哈杂志也扮演了重要角色。在青少年与青年阅读层中颇受好评、较专注于音乐与文化介绍的杂志，则有Hip Hop Connection、XXL、Scratch、The Source and Vibe，每年也都有不少新刊物浮出市场。这类杂志近年也纷纷成立电子版与网站，以节省人事成本、与线上社群同步结合，日本的BMR杂志就是其中一例。

而台湾则仍以部落格、网站与网路社群为主，由素人网友自主刊载嘻哈演唱会观赏记录、访谈、音乐评析、心得等。如网站Groove War、Milk Crates便以类数位杂志的排版与风貌、辅以优雅文字评述嘻哈音乐，而另一线上网站Underground Celebrities则是完整批露嘻哈创作者的独家专访。线上综合型网站THINK TAIWAN则擅长以全英文的介绍方式，将部分台湾本土的嘻哈创作者介绍给世界各地的读者，其中不乏大篇幅的歌词翻译与音乐解析。而嘻哈音乐厂牌How We Roll也曾推出过一页纯文字免费杂志Rollin’介绍自家厂牌艺人，但专属嘻哈文化的非商业杂志目前仍罕见，而商业志中的「嘻哈」印象多半以涂鸦艺术、刺青艺术、商业服饰置入性介绍为主，并以视觉摄影型态为主，并不那么依赖文字作为媒介。

当嘻哈文化踏进文学殿堂——文学作品与传记

美国绿木出版社（Greenwood）编辑史丹莉（Tarshia L. Stanley）曾搜集多种嘻哈文本，编撰成《嘻哈文学百科》Encyclopedia of Hip Hop Literature，她也明确将所谓的「嘻哈文学」定义成一种都市虚构小说（Urban Fiction）与街头文学（Street Literature）。史丹莉认同的嘻哈写作范畴更广，隐含许多文化观察、自传参考、歌词，无法与社会脉络情境切割。而此书也邀请了不少嘻哈业界工作者（设计师、音乐创作者、导演、作家）一同来提供其对嘻哈书写的见解。

维基百科对嘻哈文学的定义也并不狭隘：「不论是虚构小说或非虚构小说，嘻哈文学属于都会文学，并同样来自于非裔美国文学领域。」（维基百科，2012）而美国专门出版此类都会文学的出版社多半成立于九○年代晚期。一九九二年，首部获得艺术性认同的嘻哈文学著作，则是克鲁兹（Ricardo Cortez Cruz）的《出走康普顿》Straight outta Compton（与美国嘻哈团体N.W.A.的其中一张专辑同名），是一本描述黑人主角Rooster在美国洛城黑帮群聚区生活的嘻哈小说。而克鲁兹的另一本小说《血流五日》Five Days of Bleeding出版于九五年，同样获得各界肯定，让嘻哈小说终于登上文学殿堂。

近年来，由于美国饶舌歌手纷纷在主流市场上取得了成功，他们的私生活与经验谈也成为读者们感兴趣的部分。如已故的传奇饶舌歌手Tupac（2pac）的昔日手稿，已在二○○九年被出版成半自传诗集《生于水泥的玫瑰》The Rose that Grew from Concrete，让读者一窥他成名前的创作世界。

美国商业歌手与制作人Jay Z前两年也撰写出半自传性质的著作《解码》Decoded，将他的往事、喜爱的嘻哈歌曲一并书写成韵脚短诗，展现人生故事与音乐的高度结合，并获得亚马逊书店五星评价。在日本有「嘻哈天皇」之称的传奇饶舌歌手Zeebra（横井英之），也曾在○八年亲自执笔、出版自传《ZEEBRA自传：HIP HOP LOVE》，他将年幼往事到近年生涯心得等面貌完整呈现，乐迷的反应则相当两极，褒贬不一。