在首任艺术总监赫哈强．安德斯手中，荷兰阿姆斯特丹剧团致力于以实验性的创新手法搬演经典剧作，让前卫剧场从边缘走向主流舞台；接手的伊沃．凡．霍夫更将该团打造成为一个国际性的知名剧团，并吸引了欧陆许多重要导演与之合作。凡．霍夫希望阿姆斯特丹能成为艺术地球村的核心，在此艺术家持续研发、激荡关于艺术和剧场的创意与想法。
成军于一九八七年的荷兰阿姆斯特丹剧团，是由人民剧院（Publiekstheater）及中央剧团（Toneelgroep Centrum）合并而成。首任艺术总监赫哈强．安德斯（Gerardjan Rijnders）致力于以实验性的创新手法搬演经典剧作，让前卫剧场从边缘走向主流舞台，并以此为剧团的发展定调，从此改变了荷兰当代剧场的风景。二○○一年继任艺术总监的伊沃．凡．霍夫，在前任总监的基础之上，将阿姆斯特丹剧团打造成为一个国际性的知名剧团，并吸引了欧陆许多重要导演与之合作，作品从经典文本的当代诠释、新文本的演绎到音乐、设计、舞蹈的跨界，类型丰富、语汇多元。
剧场要成为庇护未知的乌托邦
阿姆斯特丹剧团以在莱顿广场（Leidseplein）的城市剧院（Stadsschouwburg）为基地，并从二○○九年开始启用了一个与城市剧院相连，拥有六百席座位，功能与弹性更强大的实验剧场“Rabozaal”。该剧场不仅为演出使用，更是世界各地的艺术家在阿姆斯特丹的交流所在地。根据凡．霍夫的想法，他希望阿姆斯特丹能成为艺术地球村的核心，在此艺术家持续研发、激荡关于艺术和剧场的创意与想法。凡．霍夫认为，表演艺术应避免为政治与社会的现实发展而影响，剧场要成为庇护未知的乌托邦，所有的混乱、不合逻辑、不理性，应该被大肆宣扬与庆祝。
凡．霍夫经常以个人或团体名义，游走于世界各地的剧团，例如美国的纽约剧场工作坊（New York Theatre Workshop）、德国的柏林列宁广场剧院（Schaubühne am Lehniner Platz）、汉堡剧院（Schauspielhaus Hamburg）与斯图加特剧院（Staatstheater Stuttgart），都是他常态的合作对象。也因此，凡．霍夫为阿姆斯特丹剧团打开了跨国合作的人脉网络，国际当红的剧场导演如欧斯特麦耶（Thomas Ostermeier）、马塔勒（Christoph Marthaler）、贾吉那（Grzegorz Jarzyna）、西蒙斯（Johan Simons）、帕西弗（Luk Perceval）与瓦里科夫斯基（Krzysztof Warlikowski）等人，都曾经或即将受邀为该团执导剧作。
凡．霍夫表示，这几位风格鲜明的导演，将为阿姆斯特丹剧团量身打造独特的作品，他们的共同之处在于，他们相信，在世界日益分化的时代，剧场是不可少的存在；人如何对应这个不断变化的社会，是他们身为艺术家始终关心的事。
肩负荷兰当代剧场发展的使命
作为荷兰第一大的剧团，阿姆斯特丹剧团目前拥有廿二名全职团员，负责廿多出定目剧的驻院演出与世界巡演。肩负著荷兰当代剧场发展的使命，阿姆斯特丹剧团也打造「TA-2」的平台，提供年轻剧场创作者作品发表的管道。二○○七年至今，「TA-2」已经陆续挖掘了五位有潜力的新锐导演，发表七部作品。
