完整体系的建立非常辛苦，可是却是戏剧教育不可或缺的根基。李国修抱持绵密扎实的坚持，一步一步地从戏剧认识观开始扎根，为的就是要让学子省去盲目摸索的时间。
「演员没有能力处理角色，导演没有能力处理文本。」论及台湾表演现况，李国修如是说，而这一切问题的原点就出在台湾缺乏一套有系统的表演训练。自民国八十九年起，李国修进入学院教授戏剧，这几年观察下来，他发现台湾校园里的戏剧教育缺乏完善的体系，老师是什么背景、就开什么课，任何表演方法都无法累积，学生在这样的戏剧教育下，只能自求多福，碰上什么老师就决定之后的表演道路，摸索，是必然的历程。
自编表演教材
完整体系的建立非常辛苦，可是却是戏剧教育不可或缺的根基，之前「屏风二团」的成立，就是想从最根本的戏剧认知与方法来训练、教育演员。虽然二团因著不景气而解散，然而，二团的建立仍是李国修认为必须在表演教育方面实践的行动。这几年，李国修将多年来编导演的经验整理、沉淀，架构出一套有系统的教材，在北艺大戏剧系所、台大戏剧系播洒戏剧的种子，他说：「我必须对学生负责，觉得自己有责任将多年的经验完整传授给他们。」不同于屏风在每出戏排演时的演员训练，在学校里的戏剧教学李国修抱持绵密扎实的坚持，他认为「为戏教戏」的方式过于简略，唯有一步一步地从戏剧认识观开始扎根，这样的戏剧教育才尽完善。而他现在的努力，就是要让学子省去盲目摸索的时间，他说：「我所摸索过的路，不値得学生们再摸索一次，学生没有摸索的义务。」
编导演经验大集合
这几年李国修将二十几年的戏剧摸索、实践经验，编辑成两本厚厚的教材在学院里传授。这两本教材主要是讲授写实主义的创作、导演、表演，内容兼具理论与实务两方面。在理论的阐述上．李国修运用各式各样的图形、表格表达一个剧本或表演所需的厚度、深度、处境、态度，戏剧元素所需要的动机、转折、层次、氛围、障碍、目标在教材内也以简明的图形呈现。在实务上，李国修则阐述评量一出戏好坏的各种检视标准，他以条列式的准则提供学生一个判断准则。整体来看，这两本教材是李国修编导演经验的大集合，所以当中的理论都可以在他的表演经验中找到实践的基础，补足一般戏剧教科书理论与实务之间的巨大鸿沟。
经验的传承与累积是李国修认为表演训练的不二法门，但是李国修的独门体系适用于所有的表演训练吗？是否只要一个戏剧主导者撑得够久，他的训练方式就可以称为体系呢？除了仰赖有识者披荆斩棘之外，台湾的表演训练需要更多的规画与投入，体系的成形才有可能克竟全功。
特约采访｜黄丽如
