日本大提琴大师堤刚，在前四次来台演出中几乎完整地呈现了大提琴经典曲目，包括海顿、贝多芬与柴科夫斯基等大师作品，而此次五度访台的演出，更是诚意十足，将演绎大提琴「旧约圣经」——全套巴赫无伴奏组曲，这不仅仅是他个人心理与生理素质的挑战，同时也是他对于台湾爱乐者的最佳献礼。
堤刚～巴赫无伴奏全集
4/17 13：30 台北 国家音乐厅
INFO 02-23310716
二○一四年十月十二日，为庆祝有「世界第一美丽声响」的日本三得利音乐厅成立廿八周年，享誉国际的日本大提琴家堤刚特别演出全本巴赫《无伴奏大提琴组曲》，著实展现了堤刚对于这部作品的理解，如今，我们也有机会聆听大师与巴赫的音乐对话。
给台湾爱乐者的最佳献礼
堤刚自幼接受父亲启蒙音乐，并跟随斋藤秀雄学习大提琴。在一九六三年布达佩斯卡萨尔斯国际音乐比赛获得首奖后，被誉为如一九三○年代时的大卫．欧伊斯特拉赫（David Oistrakh），自此引领他走向国际舞台。然而这并未使他停下学习的脚步，一九六一年取得傅尔布莱特奖学金留学美国，师从大提琴名家史塔克（Janos Starker）。他从大师身上吸收了西方音乐的养分，让他在东方含蓄温润的性格下，得以展现奔放的情感诠释，创造属于自己的音乐语言与风格。
与台湾有著深厚情谊的堤刚，前四次访台几乎完整地呈现了大提琴经典曲目，包括海顿、贝多芬与柴科夫斯基等大师作品。此外还多次举办大师班，爱护与提携台湾音乐学子之心不言可喻。此次五度造访，大师将带来这部大提琴「旧约圣经」的全本六首，这不仅仅是他个人心理与生理素质的挑战，同时也是他对于台湾爱乐者的最佳献礼。
演奏家自我修练、追求真理的诗篇
一个犹如上帝旨意般的奇妙际遇，让大提琴大师卡萨尔斯在一八九○年发现巴塞隆纳老书店中那叠斑黄褪色、破烂不堪的巴赫六首《无伴奏大提琴组曲》乐谱，这不只是为大提琴音乐开启崭新的世界，这些既纯粹、高度技巧性，以及哲学性的音乐，在音色表现力与曲调音乐性的多层次上，被瑞士音乐学者库尔特（Ernst Kurth）赞为「一声部线条的复音音乐」，成为每位演奏家自我修练、追求真理的诗篇。
卡萨尔斯对于这六首组曲有其独创且深刻的领悟与观点，他认为每一首前奏曲对于整首组曲的性格有著决定性的影响力，接续的每一首舞曲都以自己的方式反映出乐曲的氛围。G大调第一号组曲的基本情绪是「乐观的」；d小调第二号组曲贯穿著一种悲剧性的情绪，充满著炙热的情感，完全没有冷冰冰的音符；C大调第三号组曲拥有充满「英雄」气慨的前奏曲；降E大调的第四号组曲则是华丽宏伟的乐曲；第五号组曲是充满戏剧性、阴郁的c小调，宛如山雨欲来风满楼之意，其中的萨拉邦德舞曲描绘的是耶稣背负十字架的受难之路；最后的D大调第六号组曲是透过狩猎情景描绘田园优雅闲致的乐曲。
卡萨尔斯与史塔克穷其一生探究这部作品，史塔克的录音版本更多达五次，只为寻求每一次的演出都能更接近作品的真理。曾在一九七○年首张巴赫《无伴奏大提琴组曲集》录音获得艺术优秀奖赏的堤刚，将如何诠释他的观点，并引领我们更接近乐曲呢？就让我们走进他的音乐世界里聆听！
