PAR 表演艺术杂志

原作漫画畅销全球超过三千万册的《死亡笔记本》，在二○一五年四月音乐剧版本问世后，旋即引起众人注目，再加上日语版上演不到两个月后，韩国也在首尔推出韩语版，不论是卡司、服装造型、演员表现等，皆成为话题与比较的焦点，日韩版各自拥有支持的乐迷。

今年七月，台中国家歌剧院引进日本原装音乐剧《死亡笔记本》，并于票券启售当日，邀请饰演L的小池彻平、饰演夜神月的柿泽勇人到台中召开记者会。活跃于萤光幕前的小池彻平是许多日剧迷熟悉的面孔，不论是《极道鲜师2》里的不良高中生，或是《东大特训班》里的苦闷高中生，还有《医龙》里的外科实习医生都让人印象深刻。出身四季剧团的柿泽勇人，是近年日本音乐剧界相当受欢迎的年轻演员，俊帅的外表配上优异的歌唱能力，实力备受肯定。关于表演这件事，且听他们娓娓道来。

Q：小池先生曾经演出过许多著名的电视剧与电影，近年来您将表演重心转往舞台剧的契机为何？

小池彻平（以下简称小池）：有关舞台方面的演出，如果是音乐剧的话，一开始跟柿泽一起演出、由宫本亚门（注1）先生执导的《那些曾经有过的欢乐岁月》（注2）是我第一部音乐剧，当时正好我所属的音乐组合WaT（注3）无法进行活动，虽然我还是有在创作音乐，也参与电视剧的演出，但内心还是会想「难道没有其他事情可以做吗？」就在这时我接触了音乐剧，像是发现新大陆一样，心中涌起一股「我还可以再努力」的情感，透过这部作品我慢慢了解音乐剧的世界，至今对我来说依然是非常重要的启蒙作品。之后我便逐渐参与音乐剧的演出，受到许多启发，像是舞台剧的世界观、精采的作品，还有邂逅包含柿泽在内、非常优秀的演员们，充满刺激的世界在我眼前展开，等我察觉时已经深陷不可自拔了。

Q：影视表演与舞台表演大不相同，一开始投身舞台剧演出时，您觉得表演的困难之处为何？过去的经验对您有所帮助吗？

小池：从某种意义上来说，影视表演需要十足的专注力，因为相同的戏必须重复演好几次，再加上不是按照故事内容的顺序来进行拍摄，却必须让情感能连贯起来，真的是很辛苦的作业，我觉得这是影视表演跟舞台剧表演最大的不同之处。一旦站上舞台就必须连续不断地演下去，不论身体状况好或坏，都只能继续演下去，因此在一定的期程内做好健康管理也是一件非常不容易的事情。

过去的经验对我来说大有帮助，虽然也有人认为影视表演的演技不适用于舞台表演，但一定有能应用在舞台的部分，我认为两边都有表演经验的话，会出现所谓的个人特质，因此两边都有经验的话一定更好。影视表演的话，演员的行动要符合内心的感情，表现出那个场景下的日常生活；舞台剧的导演，有些人在进行演技指导时，则会要求演员依照某个姿态做动作，由于舞台表演有些时候要将没有的东西表现出来，也就是将自己的「想像」具体表现出来，需要意识到「表演」这件事，稍微放大演技给观众看。

Q：柿泽先生的祖父为净琉璃清元节（注4）三味线演奏家，曾祖父（注5）为净琉璃说唱家，您没有投身传统艺能而进入音乐剧界的契机为何？

柿泽勇人（以下简称柿泽）：我原本是想成为足球选手，所以一直都在踢足球。因为我生于传统艺术的世家，所以孩童时期当然也会去剧场看表演，但是当时并不想踏入那行。因为传统艺术是个严格的世界，即使是自己的祖父或曾祖父，进入排练场练习之前也必须行礼道早安，那样严肃的氛围让我觉得害怕。而且练习也非常严格，因此我没有学习传统艺术，在学与不学之间，我选择了足球，我想成为足球选手。直到十五岁时看了音乐剧《狮子王》，第一次发现原来有这样的世界存在、有这样的表演形式，开始对音乐剧产生兴趣。之后就进入了四季剧团，开始展开音乐剧生涯。

Q：您进入四季剧团仅有两年就退团，以资历来说并不算长，请问有什么特别的理由让您提早离开吗？

柿泽：其实我在四季剧团待了三年。四季剧团的演出几乎以音乐剧为主，后来我开始思考「所谓的演员究竟为何？」我觉得，如果能像（小池）彻平一样，能演舞台剧、电影、电视，也能演音乐剧，像这样身处可以接触各个领域的环境，这是让我非常羡慕的。四季剧团是个很棒的剧团，但是我还想学习更多其他领域的表演，想见识不同的世界。再加上，我跟家人约好一定要拿到大学学位，所以我离开了四季剧团回去读大学，大学毕业之后才再度展开演员事业，因为我真的很喜欢演戏，实在无法放弃。

Q：《死亡笔记本》的原作漫画与电影都非常受欢迎，决定由两位担任L与夜神月这个角色时，请跟我们分享两位当时的心情。

小池：我非常震惊：「没想到这样的角色会找上我！」当时日本已经有动画版与电影版了，影像作品给人的印象非常强烈。找我饰演L这件事让我很惊讶、《死亡笔记本》要以音乐剧的形式来呈现也让我很惊讶，因为不知道会是怎样的音乐风格、会唱什么样的歌，完全无法想像出是怎样的作品。这样的作品找上我，让我充满兴趣。再来我也很喜欢《死亡笔记本》这部作品，所以我就答应参加演出，总之，当时震惊的心情我还记忆犹新。

柿泽：我也看过《死亡笔记本》的漫画与电影，从某方面来说，是个与我无关的世界，同经纪公司的前辈藤原龙也饰演的电影版夜神月我当然也看过，因此找我演夜神月时，我最先想的是「到底会变成怎样呢？」再加上作曲是由百老汇的法兰克．怀德恩来担任，他的曲风以摇滚乐著称，所以一开始我真的无法想像。不过导演是栗山民也先生，日本重量级的优秀导演，之前我曾经跟栗山导演一起工作过，因此我非常信任他，我知道只要听从导演的指示，一定能做出非常好的作品。

Q：另外，电影版的L是由松山研一饰演，夜神月是由藤原龙也饰演，两位演员的角色形象鲜明强烈，请问两位演出时如何塑造角色？

小池：我认为就算完全不参考电影版也没有关系，因此我反复阅读原作漫画，想像漫画里的L应该是怎样的角色。但是漫画里很少出现描绘L全身模样的画面，一旦站上舞台，观众可以从任何角度尽情看我，因此对我而言，我必须思考应该怎样塑造L这个角色。他平常是怎样生活、跟月讲话时是什么姿态，全都得靠想像力创造出来，关于这一点我非常有自觉。我不参考其他人的演法，几乎全以漫画的印象为主。

柿泽：当然有参考的部分，就算模仿也不会一模一样，而且是音乐剧的形式，因此我以舞台用的剧本为主，再听从导演栗山先生的指示，也不模仿动画，因为对我们而言是全新创作，以这样的态度来投入演出。

Q：演技的困难之处为何呢？

小池：唱歌的部分很困难。L这个角色不是将情感外放、喋喋不休的人，但却必须将脑中所想的事情化为情绪，透过唱歌表现出来；加上歌曲的数量也很多，因此我唱歌时也得非常注意歌曲之间的衔接，真的很困难；另外，唱歌时还得有独特的姿势，那也非常辛苦。当然，歌曲本身就具有情绪，对我而言，歌词就像台词一样，用这种心情来唱歌，我想观众应该不会觉得L有什么奇怪的地方吧。带著这样的信念站上舞台，尽全力歌唱。

柿泽：唱歌部分确实很难，因为是摇滚乐，key又很高，歌曲本身充满了能量，要用很多气力。夜神月这个角色是个头脑很好、很酷的人，但因为得到了死亡笔记本，所以人生开始发狂、变调，他相信自己是正义的代表，贯彻自己的信念。因此饰演这个角色必须拥有强大的意志与能量，我觉得借由歌曲反而更容易表现出来。然后L出现，开始妨碍夜神月的作为，两人之间展开对决，相较之下，夜神月这个角色更容易表现出情感，而且很适合用摇滚乐来表现。

Q：夜神月这个角色由柿泽勇人先生与浦井建治先生轮流饰演，两个人的演技也会所有不同，小池先生的表演也会因应对手有所不同而调整吗？

小池：我不会勉强去配合对方，说起来我非常喜欢依照情绪反应来演戏，两个人的动作有所不同的话，我也会直觉反应回去，我不会特别去想「这个人演戏时，我就这样表现」。

Q：两位对于导演栗山民也先生有何看法？

柿泽：非常注重细节。譬如我们的动作、唱歌的方法，都经过导演非常仔细、精密的计算。这是因为人类在移动的同时，一定会做一些动作，像是举起右手或面向右边等，这些动作都是有理由的，没有理由的话人类不会移动，所以所有的动作一开始就决定好了。还有情感的表现部分也是，动作的连接也很迅速，相当具有逻辑性。因为全部都经过计算了，所以演员依照指示来行动，剩下的就是演戏时将情绪事先酝酿好，还有把歌唱好就可以了。因此我个人非常信任栗山导演。

小池：两年前的首演是我第一次跟栗山导演合作，他跟之前合作过的宫本亚门先生是完全相反的类型，宫本导演非常热情、充满活力；栗山导演非常精细，每一个动作都是有意义的，他对作品拥有宏观的视角，全剧没有多余的部分，导演风格非常细腻。

Q：栗山导演允许演员即兴演出吗？

小池：两年前的演出时，对于饰演死神路克的演员吉田钢太郎先生，栗山导演给他很大的自由，完全让他自由发挥。至于我们两个人的话，则没有让我们自由发挥之处，必须按照决定好的指示表演。

访谈过程中，小池彻平总用著清亮诚恳的眼神、略带严肃的表情，诉说著音乐剧之于自己的重要性及他倾注全力的热情。相较之下，柿泽勇人则显得轻松自在，但依然可以感受到让他从足球少年蜕变成演员的热情与执著。对于表演的热爱，正是他们星光闪耀的源头。

注：

1. 宫本亚门，日本知名导演，执导作品范围含括音乐剧、话剧、歌剧、歌舞伎及跨界演出，为第一位受邀至百老汇执导全西方人卡司的导演，其所执导的音乐剧《太平洋序曲》亦入围四项东尼奖。
2. 美国知名作词作曲家史蒂芬．桑坦（Stephen Sondheim）1981年的作品。
3. 由Wentz瑛士与小池彻平组成的两人音乐组合，活动期间为2002年至2016年2月12日。
4. 净琉璃为日本传统艺能中的说唱叙事表演，分为三味线弹奏者与说唱者，共分为八个流派，清元节为其中一派。
5. 柿泽勇人的祖父为清元荣三郎，曾祖父为清元志寿大夫，父子两人同为重要无形文化财（人间国宝）。