PAR 表演艺术杂志

关于爬墙壁

我想突破一个剧场的框架，为什么舞者只能在二维的舞台上表演，为什么不能是垂直的呢？我要突破自己，我要突破既有的肢体表现框架，我要带给观众新的想像。就像我们生命中都需要给自己一些挑战，对吧？

然后我就直接实验了，我订制了一面钉满把手的墙，请舞者们试著在墙上跳舞！我必须说，在一九九五年那时候，这很不容易，大家都说我疯了，说这个不是舞蹈，舞者们很害怕，甚至哭喊说这不可能办得到。我说你们不行那我就自己来！我自己来示范！我自己来跳！我年纪比大家都大耶！其实这就像小孩学走路一样，刚开始一定会害怕跌倒。这很正常，当你打破成规而创造出了一个新的典范（注1）、新的思维模式，一定会遇到阻力和挫折。但我鼓励大家一定要克服它，一定要战胜它，登上了墙就能看到不一样的视野，我们一定会赢得观众的喝采，我们一定能将不一样的舞蹈呈现给世界。

在墙上表演其实需要控制的是自己的呼吸和力道，如果用太多力，气力放尽了就会掉落。有趣的是，在墙上跳舞跟古典芭蕾很像，需要精准、技术、平衡、和力道控制，那是很不一样的技巧和训练方式，在舞蹈世界当中几乎是不存在的，我们需要当先锋，去开拓这个新境界。

关于Velox后半段

通常，我先有一个想像的画面或大胆的想法，然后马上产生实现它的欲望，并不是直接从具象的攀岩运动、室内、户外运动之类的想法出发，而是单纯从我个人的好奇和探索新事物的冲动出发。我有一天看到小孩们在玩迷你足球台（注2），我就想让舞者们成为台上的木头球员，然后用机械式的动作去玩球。这段的音乐选择了森巴，森巴是一种让人尽情摇摆的音乐，跟机械的动作截然相反。然后我也融合了庶民舞蹈（注3），巴西是个人人都喜欢跳舞的国家，这对我们来说很重要，我要描绘出庶民的生活、街头的样貌。就像功夫一样，是运动、是竞技、是舞蹈、是文化底蕴、更是一种哲学。这段作品就像是这样，庶民文化是围观的，是共同的，是表演者和观赏者来自深处的共鸣和连结。

关于轮子

这个旋转轮子其实是从迪士尼乐园得来的灵感。我在创作攀岩墙的时候，我让舞者们在垂直的空间上移动而打破了经验法则，在这里我则想尝试去挑战重力的物理法则。当你一头栽入这种打破法则的状态中，你就会找到新的答案。旋转的轮子跟固定的墙面是很不一样的，你在轮子上无论做什么动作，轮子都会给你一个反作用力，就像在儿童乐园当中的跷跷板一样。舞者们在这当中也是很危险的，他们需要非常专注、需要有高度自我感知，但我并不是想要追求刺激与风险才创造这个作品，我想要质疑地心引力，我想要挑战自然法则和经验法则，我想要探索自我的冲突性和各种肢体形式的拮抗性，像是轻盈和力度之间、张力和松弛之间、缓慢与速度之间、平衡与失衡之间，各式各样的对比和冲突。舞者永远在重力场当中找平衡，而我对抗著地心引力就是在对抗这种平衡。如果在月球上，引力就不同了，那肢体的平衡感和重量感也会不同，这都是我有兴趣的，这就是舞蹈嘛，不是吗？

注：

1. 原文为葡萄牙文：paradigma。在寇克的口语情境中，特别采用葡萄牙文而非英文直译的paradigm，当是这两字在寇克认知中有意义层次上的差别。
2. 迷你足球台在巴西非常受儿童喜爱，一般正式称呼是futebol de mesa，但寇克特别介绍在她的家乡里约，人们称之为totó。
3. 原文：Quotidian Movements。