今年十月宣告正式开幕的台湾戏曲中心，除了让台北市北区新增一个重要场馆，更令人瞩目的是它将如何为传统表演艺术打造未来？除以连串活动敦亲睦邻、打响知名度外，也推出了「创意竞演」节目征集、「承功—新秀舞台」等企画，为戏曲下一代的创意与人才搭建舞台，并将制作与台湾传统戏曲有关的历史剧，建构台湾传统戏曲史……传承并启后，台湾戏曲中心的未来令人期待。
隶属于国立传统艺术中心的台湾戏曲中心，自二○一二年一月动工、二○一六年八月完工、十至十二月第一阶段试营运后，今年初针对主体工程、设备项目、剧场服务进行优化，并于九月进行第二阶段试营运，终于在十月三日正式开幕了。回顾戏曲中心今年度营运，虽然才启用两个月多，实则在半年前，即展开敦亲睦邻计划，传艺中心主任吴荣顺表示，「务必让大众知道，士林、北投有戏曲中心这个艺术展演基地。」
敦亲睦邻 打响名气
戏曲中心的策略做法是，先从友好左右邻居开始。相继推出「夏日生活周」让亲子在暑假感受剧场之美、「好厝边来看戏」邀请在地居民免费看戏、「艺术体验基地」由专业人员导览观众，参观台湾音乐馆、表演厅前后台。
正式开幕时，戏曲中心再制造第二波热潮，推出「亚太传统艺术节」及「芝山喜戏节」，炒热在地气氛。已有十六年历史的亚太传统艺术节，过去表演场地以宜兰园区为主，今年将大型售票节目安排至戏曲中心演出；喜戏节邀请知名剧团表演年度级大制作，包括廖琼枝老师推出六十年来无有歌仔戏剧团在剧场内演出的《侠女英雄传》、唐美云歌剧团庆祝成团廿年大戏《新梁祝》。
剧场内有好戏看，广场上也有布袋戏马拉松汇演，十个团在两天之内，除了吃饭时间休息，其他时候是一团接著一团演，让民众从早到晚都有布袋戏可以欣赏。因此戏曲中心自开幕以来，大小表演厅、两个多功能厅、户外广场等五个表演场域，天天都有节目，不但吸引戏迷聚集，更成为民众IG打卡热点。
戏曲中心一方面成功引起大众注意，另方面亦透过演出传统戏、连结国际平台，让台湾和世界的传统艺术在戏曲中心交会，以及鼓励新创意、培育戏曲新秀，证明这里是传统戏曲及表演艺术团队共同的家。
发扬传统 连结国际
发扬传统戏曲方面，除了已见的开幕季系列节目，明年三至五月则将举办第一届「台湾戏曲艺术节」，将首演新制旗舰歌仔历史剧。吴荣顺说，艺术节将陆续搬演与台湾传统戏曲有关的历史剧，因为宜兰是歌仔戏曲发源地，先演宜兰基隆等地的西皮福路械斗故事，接下来是桃竹苗、中彰投、云嘉南、高屏及花东，借此建构台湾传统戏曲史。另一驻馆单位台湾音乐馆亦承办「世代之声─台湾族群音乐纪实系列」，延续民歌采集运动精神。该系列音乐会明年将扩大办理十五场，未来目标是完成台湾音乐史地图。
戏曲中心还为戏曲人搭建一个连结世界的网络，「台湾戏曲艺术节」将邀请亚洲各国传统戏曲团队到中心演出全本剧码，已订来台的有：韩国木花剧团现代剧、大陆京剧、缅甸悬丝傀儡偶戏等；明年十月亚太传统艺术节更将扩大为「国际亚太传统艺术节」，邀请国家触角从亚太拓展至东欧。
鼓励创新 培育新秀
为了替台湾戏曲环境增加各种可能性，戏曲中心续办「创意竞演」节目征集计划、「小剧场大梦想」，鼓励各领域及各世代的创作者，以传统戏曲表演美学为基础，开展多元作品，让戏曲中心成为戏曲艺术新剧本首演的平台。而「国光微剧场」、「兴传奇青年剧场 折子选粹」及「承功—新秀舞台」，均是「以演代训」，让青年演员登台演出，累积舞台经验，同时观摩同侪表现，激出潜藏能量。
从以上的企画，可以看出吴荣顺经营戏曲中心的企图心及使命感。而检视营运以来的成效，他说：「舞台的音响灯光运作良好，唯自动化控制钢索悬吊式系统需要剧团及技术人员适应。」
吴荣顺以《侠女英雄传》为例说明，「全剧有许多演员吊钢丝的场景，过去特技演出很简单，只要让演员绑上钢丝，再由工作人员操作手动杆，演员马上一跃而起。现代剧场悬吊设施皆透过自动化控制，一旦电脑感应到演员飞到黑幕后时，会自动开启安全锁，需要花十几分钟才能解开扣环。」吴荣顺说，「为了避免影响戏剧节奏，只好让飞在半空中的演员提早降落，未来要如何兼顾艺术性与安全性，需要思考及调整。」
展望明年，戏曲中心配合年节气氛，将请明华园戏剧总团以台客武侠剧《侠猫》贺岁，由新生代传统戏演员PK现代剧演员、无敌小生孙翠凤负责压轴——很明显地，这是戏曲中心为增加观众黏著度的刻意安排，不但让戏迷看热闹，亦是认识台湾戏曲的一个好开始。
