那是第一次，曾苏铭见识到表演艺术的朝生暮死，他眼眶一红，差点要哭出来，说那种感觉想来：「真的很痛」。然而这样的经验多了几次以后，他慢慢明白，那就是舞台的命运——是昙花，是石火电光——他必须接受舞台的宿命，才能搭起更多的台。曾苏铭想起剧场前辈大老的经典名句，说道：「千千万万的折磨，只为那片刻的迷人。」
约莫是37年前的事了，彼时台湾的电视仅有「老三台」，有一人跑来台视寻找美术指导「曾大师」。对方依循指示，一路来到办公室，向里头问人。只见一个20出头岁的「孩子」站起回话：「你找曾大师？」他说：「我就是。」
对方好像露出「不要开玩笑」的表情，再三确认要找的是「台视的美术指导曾大师。」两人一来一往，年轻小伙子最后只差没掏出工作证来验明正身——他没说谎，这人正是曾苏铭。
所谓大师之称，是早期电视台一个不成文的规定：许多制作电视台布景的美术设计，多是从电影界过来的，各个资历匪浅、年纪大，足以让人尊称一声「师」，久了，负责电视美术指导者便一律被冠以某某「大师」之称。
偏偏，生而逢时，曾苏铭从艺专毕业，刚退伍就投身传媒产业（光启社），没多久便恰好碰上台视招考美术人员。当年的他结合科班训练及工作中所吸收的英文术语养成，让曾苏铭竟破关斩将，从百余人中脱颖而出，才23岁便成为电视台有史以来最年轻的美术指导。「我们电视台的化妆师还建议我戴个假胡子，不然年纪看起来太小了，不被人信服。所以我过去几十年的时间，都刻意留著胡子。」曾苏铭说。
后来的他也将大半生涯献予剧场，长年与屏风表演班、绿光剧团、故事工厂、金枝演社等剧团合作，许多赚人泪下的故事，泰半仰赖曾苏铭所创建的舞台世界，使其情节更加真实。只不过，一位电视台美术如何与剧场结缘？不能不从李国修谈起。
起点：屏风表演班门口的热炒店
曾苏铭向来著迷于剧场，进入台视没多久，有位制作人问他有没有兴趣做剧场舞台设计？他闻之大喜，直说好，对方便引介他与屏风表演班的李国修认识。事后回想起来，他与剧场之间的羁绊，那记忆鲜明起点的竟是屏风表演班大门口的热炒店！「国修老师是很谨慎的人，我最开始跟他谈了两次，他两次都没让我进门，只约在外面的热炒店。」
第二次见面时，李国修只跟他说一年后有个制作，要改编张大春的《我妹妹》，需要眷村氛围的舞台，再淡淡地说：「你去找找看吧？」在这个问句里，半点承诺也不给，虽然如此，曾苏铭仍旧是卯足全力，跑了几个眷村旧址。适逢第一波改建潮，昔日眷村泰半拆除，横竖找不到原景，他心也凉了半截，仍旧不放弃转往图书馆寻找报纸、刊物，如做论文研究那样，带著厚厚的资料，3个月后再度返回屏风表演班——的门口。
「对，国修老师还是没让我进去。」说起这件事情，曾苏铭嘴角仍有笑意。「不过看到那叠资料，大概是被我的诚心打动了。」见著那叠资料，李国修后来总算是开了屏风的门，也开启曾苏铭日后无数剧场设计的大门。
曾苏铭
台湾艺术大学应用媒体艺术研究所艺术硕士，曾任台湾电视公司美术指导。现任游艺空间设计公司美术总监，三立电视台特约美术指导，台湾艺术大学戏剧系兼任讲师。担任过5次电影金马奖颁奖典礼舞台设计，4次电视金钟奖颁奖典礼舞台设计，3次音乐金曲奖颁奖典礼舞台设计。并以第34届金马奖典礼舞台设计作品，荣获国际电视媒体设计协会（PromaxBDA）舞台布景设计铜奖。2009获选入围WSD（Word Stage Design）世界舞台设计展。2021年获入选第28届开罗国际前卫舞台设计展。
