2026年适逢古典乐派大师莫札特诞生270周年，台北爱乐室内合唱团特别策划了「莫札特的结婚礼物—C小调弥撒」音乐会，于4月底盛大演出。这部宏伟的《C小调弥撒》不仅被视为莫札特晚期最重要的人声巨作之一，更交织著神圣的誓约与深情。
关于这部巨作的创作动机，历史上流传著许多传说。台北爱乐音乐总监暨指挥古育仲分享：「有人说这个作品是写给莫札特的太太来演唱，因为她太厉害，所以写得很困难来让她展现技巧。但也有说法是为了讨好他的爸爸，甚至有人说这是去求婚的礼物。」然而，这部交织著世俗之爱与神圣信仰的作品究竟具备何种魔力？古育仲总结：「这个作品是一个非常丰富、非常精采，而且充满了欢愉的色彩，很华丽的一个作品！」。
为了完美呈现这部宏伟之作，台北爱乐历经3年来的3度邀约，终于成功请到现任瑞典斯德哥尔摩大教堂音乐总监的传奇指挥家盖瑞．葛雷登（Gary Graden）亲临客席。距离上次来台已19年的葛雷登，对此次合作充满难以掩饰的喜悦，他形容与台湾优秀的音乐家们一同诠释这部作品，宛如「跳进了一个广大的荣耀音乐之湖」。在排练过程中，他对台湾合唱团极高的接受度与绝佳的声音素质赞誉有加，并深深感受到音乐完美跨越了国界与语言的藩篱。
葛雷登指出，《C小调弥撒》在音乐史上宛如站在新纪元的门槛上，是一部极具承先启后意义的作品。他巧妙地以空间感来比喻剧中多变的风格：「这首弥撒中，合唱的乐章是回顾巴洛克，如巴赫与韩德尔的赋格；独唱的乐章则展现了辉煌的歌剧风格。我们就像走进一座大教堂，在一个拱门下的小礼拜堂待了一会儿，然后走到下一个房间，每个空间都有不同的特色」。莫札特在音符中，宛如「一脚带著所有的敬意与谦卑回望过去的巴洛克时代，另一脚则迈向未来的新纪元」。
受访时，葛雷登难掩激动地分享，全曲中最令他动容的，正是莫札特特地为妻子谱写的咏叹调。面对这些技巧艰深且极度绮丽的段落，他不仅赞叹未婚妻康丝坦兹「必定是位伟大的歌手」，更深信这些音符绝非仅是作曲家展现技艺的追求，而是「爱的化身」。葛雷登感性地说，在聆听这些深情的咏叹调时，「时间仿佛静止了」，对他而言，这份感受宛如上帝的气息与同在，完美体现了这首曲子中最神圣且充满热情的婚姻意象。
本次演出集结了国内极具实力的声乐家阵容，由女高音赖玨妤、次女高音郑海芸、男高音宫天平与男低音李增铭担纲独唱，完美诠释剧中从细腻抒情到庄严宏伟的多变篇章。他们将联手台北爱乐室内合唱团及台北爱乐青年管弦乐团，共同演绎这个莫札特经典的「爱的礼物」。
