PAR 表演艺术杂志

戏剧顾问王安祈表示，《永恒时尚：盛夏》是国光第31年团庆大戏，这次特别追溯清末「通天教主」王瑶卿代表作《十三妹》与《梅玉配》，让观众看到剧本与表演历经时代如何修改、传承；再加上以老戏《御碑亭》为出发点、由她自己编剧的实验京剧《王有道休妻》，配上经典武戏《夜奔》。正好拉出一条从清末远古到当代创新的时间轴线。让观众不仅能理解经典好戏背后的美学源头，也能映照传统老戏中女子心事的当代诠释。

首场演出《王有道休妻》，是国光于2004年推出的代表性实验京剧，也是台湾京剧界早期重要的创新尝试之一。作品改编自经典老戏《御碑亭》，从当代视角重新检视传统文本中的性别关系与女性处境。创作契机来自王安祈在台大课堂讲授老戏《御碑亭》时，学生对剧情产生强烈反应，甚至集体爆笑。这使她开始思考：当经典唱念作表依然动人，但剧情与现代观众产生巨大距离时，传统戏曲该如何与时代对话？本剧便从此出发，不仅重新检视王有道的迂腐，更试图深入女性内在世界，挖掘传统叙事中未曾被言说的情感流动。作品不刻意颠覆原有结局，而是透过更细腻的书写，探问古代女性在压抑与规训之下，那些幽微却真实存在的情感波动。

剧中最特别的设计，便是安排朱安丽、陈美兰两位旦角演员「同台同时共饰一角」，呈现角色内在不同层次的心理声音；同时将「御碑亭」拟人化，由谢冠生饰演亭灵，以虚实交错的方式与角色展开对话，大幅拓展传统京剧的表演语汇。相隔22年终于再现舞台，戴君芳导演要如何调度、重新发展演员之间的相互关系，令人期待。

经典武戏《夜奔》，则由青年武生李家德担纲演出。李家德赴上海向宋捷学习茹（富兰）派演法，此派最大特色在于穿厚底演出，更突显角色作为80万禁军教头的气势与身分。本出武戏极为重视「唱」的完整性，即使在高难度翻身、跳岔等武功技巧中，依然坚持唱腔必须字正腔圆、满宫满调，展现国光青年武生对艺术的自我高度要求。

《十三妹》则展现女性角色完全不同的面相。本剧改编自清末小说《儿女英雄传》，讲述侠女何玉凤化名十三妹、行侠仗义的故事。英雄救美的故事屡见不鲜，红衣侠女勇救书生则让人耳目一新，王瑶卿为此剧打造极具辨识度的经典造型——红衫、红束腰、红风帽，塑造出英气逼人的北方侠女形象，成为京剧舞台上的不朽经典。此次演出由黄宇琳与温宇航携手呈现，在刘秀荣版本基础上融入当代诠释，加入自己的生命体会，不仅保留侠女的爽朗俐落，也展现人物细腻的情感层次，定能让观众耳目一新。

《梅玉配》同样是王瑶卿代表作之一，剧本经刘慧芬教授精心修编，由魏海敏领衔主演，并亲自选定林庭瑜（饰苏玉莲）、林昱慈（饰徐廷梅）姊妹同台携手演出，现场可看到旗装旦特有的飒爽身段与细腻做表相互辉映，甚是可观。本剧距上次在国光演出已有18年，观众引颈期盼，票券早早售罄。看菊坛祭酒魏海敏如何炉火纯青处理角色层次，并带领青年演员理解并建立角色自我，将戏里人物一个个「立起来」，相当精采。