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王乙聿
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焦点专题 Focus 以「台北之声」绘成台湾风情画郑立彬领军北市国，让欧洲三大殿堂听见海岛脉动
台北市立国乐团（TCO）的国际巡演版图，始终是展现台湾文化实力的重要指标。回顾乐团历史，不仅多次出访欧、美、亚超过20多个国家，近年来最具历史意义的一役，莫过于2018年11月，团长郑立彬于上届任期内带领乐团征服美国纽约，成为台湾首个登上卡内基音乐厅演出的乐团。时隔多年，这股来自文化岛屿的悠扬乐音再次跨越重洋，于2026年6月踏上欧洲大陆。当北市国的丝竹之声在德国柏林爱乐厅、莱比锡布商大厦音乐厅与奥地利维也纳金色大厅接连响起，不仅象征著台湾第一个同时登上欧洲三大顶级音乐殿堂的职业乐团诞生，更是郑立彬向世界递出的一张精致文化名片。 站在西方古典音乐发展的最高殿堂，郑立彬的节目规划具有细腻的思维与编排 。许多亚洲乐团在海外巡演时，往往选择以西方经典曲目来证明自身的演奏实力，但他深知，要让西方观众留下深刻印象，唯有展现自身无可取代的文化主体性。「我一直觉得国乐团在国际上的可能性是非常大的，因为我们带出去的全是台湾的元素。」这样的信念铿锵有力，道尽了他长年深耕本土原创作品的自信。为此，今年欧洲巡演的曲目规划，从柏林场到维也纳场，贯彻了极具一致性的在地特色，以全场台湾作曲家作品为核心，由台湾的音乐家来演绎台湾的作品，用乐团一直以来所自豪的「台北之声」，挑战欧洲最挑剔的耳朵。
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焦点专题 Focus 从柏林、莱比锡到维也纳现场倾听台北之声，三大殿堂中的宝岛拼图
在当代古典音乐的主流版图中，国乐团的推广一直是一场持续进行、既具开创性又充满美学争议的实践。带著凝聚两年缜密筹备的精锐编制与浩大声势，横跨德奥两国，在短短时间之内，连续挑战了世界音乐界的三大指标性圣殿。这不仅创下了台湾首个在单一趟巡演中同时登上这三大顶级殿堂的职业国乐团历史纪录，更是一场关于东方丝竹乐器如何在西方声响语汇的最高标准中自我定位、寻找主体性的深沉思辨。
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台法共制《公主与她的魔法扇》 科技语汇与传统戏曲共谱新样貌
台湾国立传统艺术中心国光剧团与法国里昂新一代剧院（TNG，同法国里昂新世代国家戏剧中心）共同制作的《公主与她的魔法扇》，以传统戏曲功底融合法国全像影像剧场科技，再配上台湾国乐团的电影级配乐，以跨国、跨界、跨文化等大胆跨越呈现全新面貌。
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焦点专题（二） Focus
新世纪创作勃发 新曲注入新活力
廿一世纪的台湾国乐界，如同触底反弹般，逐步展现无穷的生命力，无论是公办乐团还是民间单位，包括台湾国乐团、台北市立国乐团、采风乐坊、小巨人丝竹乐团等皆投入新作品的委托、演出和制作，相关民族音乐创作比赛。综观过去十五年，国乐曲目新创的作品数量已经累积到一定的水准，有了量之后，下一阶段便是质的挑战。
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焦点专题 Focus
作曲新声代 悠游东西无界限
如果说上一辈的音乐家扮演的是开路先驱，如今这一代的作曲家正在前辈铺设好的温床上百花齐放。相较于前辈的拓荒，他们大多数拥有扎实的西方作曲技巧的训练；他们非常清楚了解自己的文化，在全球在地化的时代是创作最大的资产，因此穿梭东西优游自在；面对世界级的竞争，他们有能力和自信一展身手，在全球竞赛中崭露头角；他们同时前进校园任教，但也活跃于创作舞台；他们对于各种艺术领域充满好奇，喜于挖掘、实验音乐的各种可能。
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艺活志 Behind Curtain
一个民间习俗 描绘多样人文风情
对台湾居民来说，「遶境」可说是相当熟悉的民间习俗活动，喧天锣鼓、神明出巡，是生活的一部分，也是希望与期盼的具象表现。北市国甫出版的《遶境．喧天》专辑，收录五位优秀的台湾作曲家作品，以南管、北管、歌仔戏、布袋戏、台湾民谣等元素作为音乐创作素材，不同的世代对「遶境」呈现同中有异的诠释，微妙组合令人玩味无穷，亦象征著一种文化薪火相传的意念。
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聚光灯下 In the Spotlight 青年作曲家
王乙聿 严肃又爱搞怪 身兼多角为音乐
他是作曲家、指挥、二胡演奏家，也是两个小孩的奶爸，在台上指挥时严肃冷冽，创作时却常常展现「搞怪」的灵光他是王乙聿，在音乐路上多元发展，也都有亮眼成绩。他的二胡创作曲《蓝色星球地球》已成为职业乐团招考及比赛热门曲目之一，可说是他的代表作，但他仍持续思考「国乐到底要怎么发展？要写什么样的东西？」，他的音乐脚步，也持续多变多样地向前走
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音乐新讯
王乙聿作品专场 展演丝竹风情
台湾国乐的发展从廿世纪中期开始，无论是大型乐团型制、独奏乐曲到演奏形式等，皆受中国的民乐发展影响。尤其是大师级指挥、作曲家、演奏家的改革和创见更令热中国乐者趋之若鹜。早期虽也有多位前辈作曲家留下经典作品，但在国乐教育与训练逐渐完善与吸收西方养分后，新生代的几位国乐作曲家，已经能从旧有作曲手法脱颖而出，并与对岸媲美王乙聿便是其中一例。 身兼二胡演奏家、作曲家与指挥，王乙聿自幼便有扎实的音乐训练，不但以二胡演奏打天下，钢琴、小提琴甚至管风琴都是他精通的乐器。有别于传统作曲手法，他所创作的乐曲不但富有新意，并且深受国内乐团与观众的喜爱。为此，桃园乐友丝竹室内乐团将以他的作品为主题，主办「青年筑梦III王乙聿作品专场音乐会」，让观众能够在音乐会中欣赏他的音乐风格与创见。 此次演出，精选《风儿》、《风之谷》、《台北乐响》、《sol la do re》、《快板》、《六重奏》等丝竹合奏作品展现。而为了本场音乐会，将首演丝竹版的《戏柳》，借由柳琴展现的各种演奏技巧，娓娓道来一段在热闹的台北东区巷弄的小酒馆里，怦然邂逅的爱情故事。而在《库伊的爱情》里，作曲家大胆地将西方长笛技法移植在中国笛上，并且尝试在排湾族传统歌谣中置入爵士乐的节奏。此外，作曲家更将亲自指挥演出，让乐曲中所有冒险、趣味、突破及自我的国乐新语法，原汁原味地展现在观众眼前。
