PAR 表演艺术杂志

第一次与王乙聿在舞台下见面，看到一身休闲装牛仔裤，鼻梁上挂著方框眼镜，搭配著时下流行的图腾项链。这位充斥著清新气息的年轻人身兼多职——他是二胡演奏家、作曲家、指挥，令人意外的，还是两个小孩的爸爸！在舞台上看到的他，是一位严肃冷冽的指挥，但眨眼间拿起玩具铁琴棒敲击著轻松悠扬的旋律，那瞬间的视觉形象上的对比，使人印象深刻。

在正式见面后发现，王乙聿在聊到音乐中感兴趣的部分时，不同于一开始的拘谨与严肃，削瘦的身躯中，似乎有说不完的音乐故事。

家学渊源称霸国乐界

有个「老师」爸爸的王乙聿自小就受爸爸启蒙，与哥哥姐姐一起学习钢琴与直笛，但因为父亲严格的督导，让他一度想要放弃音乐，幸亏身为北管艺师的爷爷观察到了王乙聿对胡琴类乐器的天分：「他去学二胡好了！」一句话，正式开启了王乙聿二胡学习之路，从此他包办二胡比赛大小奖项，国乐界更无人不知他们王氏三姊弟的名号。

谈到从演奏二胡转向学习作曲，甚至指挥，王乙聿回忆：「那个时候我的主修老师是陈淑芬老师，她给我很多不同的观念，像是觉得单一演奏者太狭隘，了解东西会太片面等等。她也鼓励我做其他的事情，更广泛地去接触音乐。」在老师的影响下，王乙聿开始探索二胡以外的音乐形式，从作曲到指挥，终至成就现在的模样。

多元地理解音乐

「对我而言，作曲是我自己要做的事。在找罗彻特老师学指挥后，开始对处理音乐会有一些想法，或是去想要用什么样的方式去表达音乐。当我读乐谱时，除了了解作曲家写的东西外，也在想，是不是有办法表达自己的音乐。」谈起作曲兴趣的萌芽，王乙聿提及自己常常在钢琴上自弹自娱，拿录音机录下来，对他来说，这都是发自内心、真诚表现自己的音乐片段。在大学毕业后，对自己未来走向迷茫之时，幸运抽中台北艺术大学邀请名指挥家小泽征尔开授的大师班门票，让他燃起对指挥的兴趣：「第一次听到同一个乐团、不同的指挥，演奏出来的东西完全不一样，我完全吓到！然后我就在心里告诉自己：我一定要来念这个学校！」虽然看似一直在转换跑道，王乙聿表示，其实都是他理解音乐不同的方式。

进入大学教课、带社团、接委托创作，成为他现在的生活步调。其实，王乙聿一开始并不打算继续创作，而是想要成为专业二胡演奏家。但计划跟不上变化，乐团招考二度失利，让他对于执著于走演奏家这条路的想法转变，「拉二胡」反倒成为闲暇时自我放松的一环，「拉琴给别人听，看到他们的反应，我自己就觉得很有成就感。」

退伍后，在父亲紧迫盯人的「先成家后立业」观念下，加上爷爷离世的百日习俗，王乙聿决定了另一个跟不上计划的变化：结婚。「以前自己一个人只要管自己就好，我还觉得自己管得不太好，结婚后还要照顾家里，真的是超级大挑战。小孩生出来第一刻，我抱在手上想：靠！这真是我小孩吗？」王乙聿比手画脚地示范在家工作时，左手抱著孩子喂奶，右手操持键盘滑鼠，时不时还要抽出一只脚推推摇篮，奶爸的形象和舞台上的意气风发形成强烈对比，令人不禁莞尔。

反思与挑战的创作

二○一一年由台北市立国乐团委托创作「台北市民族器乐大赛—二胡」决赛指定曲《蓝色星球—地球》，甫发表便让所有二胡演奏者惊艳，目前更是职业乐团招考曲目及比赛热门曲目之一。我们可以说，《蓝色星球》是王乙聿的个人代表作，对他而言，亦是他的转捩点。谈到这首乐曲的写作过程，王乙聿展现了他搞怪的一面，「因为是比赛总决赛的作品，当然一定要有一些技术上的挑战。其他人可能想说我自己是主修过二胡的作曲家，他们没有想到我就是……就是这么的恶劣，写这么困难的炫技段落！」王乙聿露出恶作剧成功般的笑，同时说明，其实他创作时的确思考过演奏技术上的可能性，也希望用鼓励的方式让学生能够挑战。这种快速音群的炫技段落，亦被视为「王式风格」的一面。

「国乐到底要怎么发展？要写什么样的东西？写什么样的音乐可以让大家马上理解？」即使已经是备受重视的新生代国乐作曲家，王乙聿从《蓝色星球》的创作后就不断思考。虽然终究没有正确答案，但目前为止，他选择自己喜爱的电影音乐，以「画面感」作为创作目标。此外，在王乙聿的作品中，可以观察到他关注的议题，大部分是贴近生活的情感或大自然的。

言谈间，从一刚开始的拘谨，到自我内心戏的反问式叙述，王乙聿的个人特质跃然而出：在他的身上，我们看到一种暨严肃又喜欢搞怪的性格，在他的音乐中，灵光乍现般的「搞怪」成了一种符号，让音乐不再仅是严肃、高雅的，而是贴近生活又趣味盎然。