柯智豪
-
话题追踪 Follow-ups借用特质,打开不同领域的既定界线
表演艺术涵盖舞蹈、戏剧、音乐等多样形式,深植社会,易于感染人心,举凡表演者或欣赏者,都能培养出强大的共感力。除在表演艺术场馆中可以见到演出之外,近年亦有博物馆、美术馆、文化园区等「非表演艺术」领域的文化场域引进表演艺术,如国家人权博物馆(后简称人权馆)、国立台湾美术馆、台北市立美术馆(后简称北美馆)、台湾新文化运动纪念馆等,在借镜彼此的艺术功能与素材的同时,也赋予表演艺术新的角色与使命。本文将从人权馆与北美馆两个案例,来思考这样的做法究竟是艺术内涵的赋活、还是本质的削弱,也重新审视彼此的诉求与需求。
-
2023两厅院艺术出走《宝岛曼波Formosa》 全台四县市免费献演
迈入第九年的「两厅院艺术出走」与长期支持公益的跨国企业携手合作,即将于10月21日至11月11日展开全国巡演,一路在花莲、台南安定、台中丰原及屏东九如等地免费呈献原创音乐剧《宝岛曼波Formosa》。今年与台南人剧团共同推出新作,力邀女星方文琳、方宥心、张仰瑄领衔主演,以工地秀为概念打造一场充满台味的音乐剧体验,欢迎民众相招来看。
-
特别企画 Feature
柯智豪:即使放假,也会找出一堆事情塞爆自己
近期采访柯智豪的文章,都会提到他惊人的工作排程。他的身体像配备一颗可高速充电的肝脏,承载一年60件以上的超载工作量。这次采访自然也不能免俗问他:2020年「报表」结算出来了吗?他笑回:「没算啦!是小孩子吗?每年算这个。」接著嗫嚅地说:「不敢算了,搞不好有100件。」
-
戏剧
当代女性的「痴梦」 探问「活下去的力量」
继《碰老戏四郎》之后,本事剧团团长、编剧邢本宁再度与导演王玮廉与音乐设计柯智豪合作,透过独角戏形式,为演员黄宇琳作戏,从戏曲经典《痴梦》出发,新戏《崔氏》探问(身为女性)「活下去的力量」,虚构出一个没意识到自己不合时宜、却又极力表现的过气歌星,让两个活在两个不同的时空的「崔氏」,在剧场里彼此沟通,然后共同发声。
-
专题 音乐创作者
柯智豪 欢迎光临 宅的世界
参与许多表演艺术音乐设计的柯智豪,是个不折不扣的标准宅男,熟悉次文化汇聚的台北地下街,对电玩游戏、女仆和执事咖啡馆如数家珍,花大量时间逛网,还卖力追剧然后同时写曲创作。对各种事物的好奇程度远超过「猎奇」的柯智豪,会在奇观带来的感官冲击之后继续追问:然后呢?为什么?还有哪些可能?
-
戏剧 爵士音乐剧《第十二夜》
打造莎翁音乐剧品牌 用歌解决一切事情
台南人剧团制作,吕柏伸导演、柯智豪作曲、赵启运作词,改编原著的《第十二夜》爵士音乐剧,将演出背景设定在三、四○年代的上海滩百乐门,以爵士乐为基底,呈现陷入爱河时,众人的贪、嗔、痴、慢、疑,以现场乐队搭配唱演俱佳的一票优秀演员,说学逗唱演出每位恋人「当局者迷」的痴狂喜剧。
-
特别企画 Feature
柯智豪 乐音搭桥 让传统走回我们的生活
多次获得金曲奖、金钟奖肯定的柯智豪,因为加入了「好客乐队」,也投入了乐团的声响采集行列,而录制到的声音,也运用在乐团的创作如《桃花开》、《好客戏》中。近期,柯智豪的作品类型从宗教、戏曲、传统,到演出语言如原住民、客家、闽南语,等于台湾各族群都找上了他,但他的采集不为学术研究,而更多是找寻一条连接传统与现代的路,继续走下去,「让传统走回我们的生活中。」
-
特别企画 Feature
解剖教室中重探角色 爵士即兴里精准听戏
从《理查三世和他的停车场》到《理查三世》,王嘉明的舞台与音乐几乎是「打掉重练」:舞台以中古欧洲特有的解剖教室为概念,U型观众席上群众演员数十人跟观众对坐,搭配即时影像与复杂动线,多元演绎历史角色;音乐部分则让现场乐团上阵,玩尽「配」的概念,音乐和戏紧紧咬在一起,让观众赞叹多么精准,巨细靡遗
-
焦点专题 Focus 音乐设计
柯智豪 五代在地扎根 一砖一瓦如数家珍
家族扎根大稻埕已经五代,音乐设计柯智豪可说对此地的一砖一瓦如数家珍,那些历史的过往风华,沧海桑田的高楼起落,都是他口中说不完的故事涌泉。而生长的传统环境也成为他的音乐DNA,有时也想短暂抛下包袱,换种音乐语法,「但大稻埕给我的影响已经长在身上,拿不掉的。」
