阿依达
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特别企画(二) Feature 乐曲介绍
《阿依达》中的底比斯门 歌剧史上的壮丽凯旋
由义大利作曲家威尔第所写的歌剧《阿依达》,以埃及为背景书写古国中的悲戚爱情故事,其中一个重要场景就是「百门之城」底比斯,法老王率领众臣民在此迎接打败衣索比亚军队的拉达美斯将军荣归,民众的欢欣歌颂,祭司的庄严歌咏,接著在埃及长号的吹奏下,响起慷慨激昂的进行曲,迎接凯旋归来的拉达美斯。
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特别企画 Feature
彩排与首演目击!
此次实地探访宝冢歌剧团基地,刚好碰上由宙组演出、旧作新制的《献给王家的歌》首演,并得以从前一日的彩排看到首演当日的精采呈现,除了看到这出改编自歌剧《阿依达》的作品的反战和平理念,也让人看到宝冢对制作演出的高度专业与要求,从演员到幕后工作人员,挥汗如雨地一次又一次地排练,就是要把完美演出呈现在观众面前!
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企画特辑 Special
家国敌我间的真爱与牺牲
威尔第的不朽经典之一《阿依达》,诞生于苏伊士运河开通的历史时刻,这出以古埃及为背景的歌剧,有纠葛不清的三角恋,有尔虞我诈的情报战,当然还有催泪动人的咏叹调。这里透过剧情与经典名曲的介绍,让观众一进场就能掌握聆赏的诀窍。
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企画特辑 Special
有了他,今夜星光灿烂!
义大利男高音里契特拉(Salvatore Licitra,1968-),站在舞台上唱著《托斯卡》里的〈今夜星光灿烂〉,他以结实温厚的高音,穿透层层管弦音墙,最后还来一口完美细腻的回气,让甜美的音乐余韵,逐渐在空气中散去。就像体操单杠选手,以后空翻转体两圈半漂亮落地,骄傲的抬头、缩腹、张臂,空中还飘著滑石粉,让听者情不自禁地抱以热烈掌声!
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焦点专题 Focus 焦点三:歌剧
国际卡司加持 歌剧盛宴拉高规格上场
各大交响乐团的歌剧制作,是国内乐迷难得观赏精致总体歌剧演出的机会,而今年适逢建国百年,各家端出的菜色自是更胜以往。NSO主打歌剧大师浦契尼,演出台湾少见的《修女安洁丽卡》与大家耳熟能详的《蝴蝶夫人》;北市交则是把罗马歌剧院的《阿依达》原味搬来,还有帕华洛帝接班人里契特拉加持;国台交也难得演出歌剧音乐会,邀请国外声乐家来唱贝多芬的《费黛里奥》。
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心灵的表演在托斯卡尼平原上与浦契尼相遇
前一天傍晚开车进入卢卡时,有些讶异这古城的优雅。原本以为在步行巷弄之际,四处会传来美丽而热情的咏叹调,以为城里一切的气氛将会是十分浦契尼。然而,古城里走动的人们,纯朴的穿著带著温暖的表情,平静地生活在安逸的古城里,完全没有浦契尼笔下那些男女主角的激情。
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音乐
巧妇的无米之炊
当晚的演出,最吸引人之处不是在舞台上,而是在乐池中,人们不是在看歌剧,而是在听歌剧──熟练且颇具权威的女指挥伊娃.米琪妮统驭著全场;乐团的每个声部, 尤其是管乐器,时而融合无间,时而层次分明、起落有致地相互呼应。这种灵活、融洽的表现出自一个地方性的乐团,可说是相当难得。
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特别企画 Feature 威尔第百年祭/历史篇
从歌剧舞台上缓缓走下的英雄
威尔第将歌剧创作视为生命的一部分。他的歌剧贴近现实的人生,却被视为通俗歌剧的代表;他的作品响应了义大利的统一运动,而被视为义大利的民族英雄;他的歌剧也呼应了当代浪漫主义,但是人们却忽略了他刻意将音乐、戏剧与文学作紧密结合的用意,来赋予戏剧中的人物鲜明的性格,以展现戏剧的最大张力。他传奇的一生就是一出永不谢幕的浪漫歌剧。
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音乐
热情激昂的歌剧飨宴
一般管弦乐团最容易出差错的铜管乐部分,在立陶宛歌剧团里并未出现,取而代之的是精确的整齐与嘹亮的音色,让人听得热血都快沸腾起来。
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特别企画 Feature
夜夜笙歌的水晶宫殿 上海大剧院的初景
历经四年建造,于一九九八年夏末揭开帷幕的上海大剧院,是否能再创海派文化的另一荣耀呢?分为主剧场、中剧场及小剧场的表演空间,似乎像一枚针一样缝合了大陆与海外的联系。
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台前幕后
生花妙手再赋歌剧新意
在歌剧欣赏上,近几年本地爱乐者已渐渐脱离「纯粹欣赏音乐」的阶段,导演的手法与舞台设计的展现,逐渐受到观众的重视与期待。就《阿依达》而言,较之前次日本籍导演粟国安彦的传统写实手法,这次远自瑞士请来的年轻导演基.蒙塔朋,在手法的呈现上,则给了观众更多想像与思考的空间。在《阿依达》首演前夕,作者与导演就此次的重新制作,进行访谈。
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音乐
歌剧新视听时代 从导演的手法看《阿依达》
在国外,欣赏歌剧演出早已从听歌剧跨入有视听享受的看歌剧了。唱得好应该是「基本配备」,真正该欣赏的是指挥、导演与视觉设计上的「新意」。这次《阿依达》第二次在国家剧院演出,我们该关心一下:与前一次制作不同之处?诠释手法可有新意?主事者在歌剧制作能力上是否较前次精进些?
