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高雄市交响乐团
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特别企画 Feature 【专家带路】吕岱卫（资深艺文工作者 ）走进浦契尼的感伤、华格纳的爱之死，与贝多芬追求自由的灵魂讴歌
国内各大乐团近期陆续公布2026／27新乐季的节目，最让我惊喜的，是歌剧曲目的选择朝更具挑战性、甚至过去在台湾难得一见的曲目迈进。其中，KSO将带来浦契尼《燕子》台湾首演，TSO则以华格纳《崔斯坦与伊索德》迎接年度歌剧制作，两部作品一南一北，也成为我新乐季最期待的歌剧演出。 相较于《波希米亚人》、《托斯卡》与《蝴蝶夫人》，浦契尼的《燕子》在台湾乐迷间显得陌生许多，然而这部作品却有著浦契尼歌剧中相当独特的气质。它少了撕心裂肺的戏剧冲突，反而多了一种世纪末欧洲特有的优雅与感伤，华尔滋般流动的旋律、细腻透明的管弦乐色彩，描写交际花玛格达在爱情与面包间短暂而美丽的梦。这次KSO以歌剧音乐会形式呈现，反而让我们能将注意力集中在浦契尼精致的音乐书写上；更重要的是，这是《燕子》在台湾的首演，对国内歌剧演出曲目的拓展而言，自然具有特别的意义。 如果说《燕子》是爱情不敌面包的真实写照，那么TSO推出的《崔斯坦与伊索德》，就是把爱情推向死亡与永恒的极致。这部作品不只是华格纳的代表作，更是19世纪音乐史最重要的分水岭之一。从著名的「崔斯坦和弦」开始，音乐便在无止境的渴望与延宕之中向前流动，直到伊索德最后的唱段〈爱之死〉，才得到真正的解脱。这次由TSO挑战这部难度爆表的巨作，无论对乐团、歌手或观众而言，这都会是一次体力与精神的极限挑战，也是新乐季中我绝不会错过的一场演出。 另一个让我眼睛一亮的企画，则是NTSO的「贝多芬弦乐四重奏全集」。有趣的是，演出不在传统音乐厅，而选择了1927年由林献堂、蒋渭水等台湾文化协会成员创立的台中中央书局。1827年贝多芬逝世，1927年中央书局成立，到了2027年，NTSO音乐家将以7场音乐会接力演出贝多芬16首弦乐四重奏与《大赋格》，3个相隔百年的时间座标，在此产生迷人的交集。若能完整听过一轮，几乎就像陪著贝多芬重新走完一次他的创作人生，可说是一场极具文化意义的音乐策展。 而在NSO 40周年乐季中，我最期待的两场演出则都与人声演出有关。首先是马勒第八号交响曲《千人》。从8位独唱家、两组混声合唱到庞大的管弦乐团，这部作品所追求的早已不只是音量上的巨大，而是马勒试图让交响曲成为包含宗教、文学、哲学与人类精神的宇宙。音乐总监准．马寇尔近年持续推动「马勒计划」，如今来到规模最惊人的第八号交响
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特别企画 Feature 【专家带路】林京美（作曲家 ）在声音、记忆、场域与创作之间
新乐季最令人期待的，往往不只是名家与名曲，而是那些让作品、演奏者与乐团彼此照亮的时刻。作为作曲者，我关注声响如何被组织、乐器如何被重新想像；而有些选择，也来自熟悉的合作经验、曾陪伴自己的声音，或一座城市留下的记忆。以下5场，是我在新乐季中最为期待的聆听。 翻阅NSO新乐季，「金色回响」是我最先留意的一场。近来与音乐总监准．马寇尔的一次合作，让我对他严谨而专业的工作方式留下深刻印象，也使我格外关注此次布鲁克纳第4号交响曲的诠释。柏林爱乐首席法国号史蒂芬．多尔将演奏魏德曼为他量身创作的《法国号协奏曲》；从当代作品拓展法国号的音色边界，到布鲁克纳笔下自弦乐薄雾中升起的号角，两个时代的想像在此相遇。开场的澳洲作曲家 Archie Tulk《前场反抢》，则延续「一分钟交响曲」计划对年轻创作者与职业乐团的连结，也为这场音乐会增添我所珍惜的意义。 《燕子》在台湾舞台上少有完整呈现的机会，此次由吴曜宇指挥高雄市交响乐团，更是作品的台湾首演。相较于浦契尼其他较为浓烈的歌剧，《燕子》展现华尔滋般流动的节奏、巴黎沙龙的明亮气息，以及细致透明的管弦乐色彩。以歌剧音乐会形式呈现，也使聆听更集中于声乐线条与乐团之间的推移；对作曲者而言，正可细听浦契尼如何透过声乐与管弦乐的交织，塑造人物与剧场张力。 台北市立国乐团2026／27乐季聚焦作曲家苏文庆，最值得先聆听的，自然是由他本人执棒的开季音乐会「听见苏文庆」。从《山海印象》、《雨后庭院》，到首演新作《北城旧事》、音乐剧场《火宅三车》与国乐交响诗《风狮爷传奇》，一晚之中即可看见不同时期与形式的创作轨迹。苏文庆从演奏、指挥走向创作，台湾的土地、人文与生命感受，也持续转化为他的音乐语汇；这样的专场，使一位作曲家的创作轮廓清晰浮现。 适逢贝多芬逝世200周年，国立台湾交响乐团以7场音乐会完整呈现其弦乐四重奏。从早期对古典形式的承接、中期结构与声部关系的扩张，到晚期对音乐时间与语法的重构，全集式聆听本身即是一场难得的创作阅读。 更吸引我的，是演出地点选在中央书局。父亲就读台中一中时，常在放学后走进这里；中央书局既是寻找知识的所在，也是一处涵养心灵的空间，对我而言亦始终是台中的城市记忆。如今让贝多芬在这座承载阅读与世代记忆的空
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特别企画 Feature 【专家带路】张玮珊（晨露文化艺术基金会执行长 ）跨世代、跨地域的声音叙事与当代策演
每一个乐季真正迷人的地方，除了名家与经典曲目，还在于不同作品的组合与策演，透过声音叙事，为乐迷打造一幅属于当代的听觉蓝图。 首先登场的是高雄市交响乐团携手高雄室内合唱团的开季音乐会，由指挥吴曜宇带领国内外声乐家，首演浦契尼晚期歌剧《燕子》的音乐会版本。相较于较为人熟知的《波希米亚人》、《蝴蝶夫人》与《杜兰朵》，《燕子》1917年首演后，直到2002年才迎来全本制作演出。作曲家受维也纳卡尔剧院（Carltheatter）总监委托，以轻歌剧风格为基底，融入轻快多变的舞曲节奏；作品对角色性格的刻画与剧情张力收放自如，管弦乐技法亦轻盈通透，铺陈现代感，摆脱后浪漫时期的厚重音响，精准烘托角色心理转折。 「里柏瑞契与TSO抒情．交响曲」则值得专业乐迷深入聆听。指挥里柏瑞契曾于2019年带领波兰国家广播交响乐团录制泽姆林斯基《抒情交响曲》，获《留声机》等媒体高度评价；此次指挥台北市立交响乐团，更邀请当时录音卡司男中音麦可．纳吉（Michael Nagy） 再度献唱，另与女高音茜．莱丝（Chen Reiss）合作，为作品带来新的诠释可能。节目并纳入哈斯1943年于泰雷津（Terezn）犹太集中营创作的《弦乐的习作》，在极端困境中展现生命韧性。法国大提琴家尚古汉．奎拉斯（Jean-Guihen Queyras）则诠释舒曼A小调大提琴协奏曲，如人声歌唱般的琴音，成为逃离历史创伤的一剂听觉解药。3部作品由现代主义语汇、浪漫时期至后浪漫调性边界彼此交织，形成充满悬念的声响地图。 由台湾国乐团制作的《出大甲城》绘本剧场音乐会，透过艺术家BALLBOSS回望在大甲出生、成长的生命记忆，发展出人、神与小镇共处的跨界剧场故事。「身体离开大甲，视野再次回到大甲」的创作者自我觉察，也对应许多台湾人的生命经验：离开家乡、流转于不同城市后，重新回看成长之地，记忆反而更耐人寻味。作曲家卓士尧透过国乐器乐的呼吸与板眼流动，细致刻画大甲镇的民间信仰、离乡者的地方记忆与矛盾心理。首席客席指挥许瀞心将率领台湾国乐团，在既有框架中寻求突破，提供另一种聆听国乐的方式。 继2005年简文彬、2011年吕绍嘉分别指挥马勒《第8号交响曲》后，适逢国家交响乐团迈向40周年，现任音乐总监准．马寇尔将率NSO号召国内外
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音乐 暌违10年重登台北国家音乐厅高雄市交响乐团「无界摇摆」 挥洒爵士与交响的对话
暌违10年，高雄市交响乐团（KSO）将到台北国家音乐厅，以一场划时代的跨界之作宣告全新篇章。由指挥吴曜宇领军，携手爵士大乐团TPO Big Band演出的「无界摇摆 The Unbounded Swing」音乐会，从古典到爵士、从欧洲到美国，跨越地域、风格与世代的界线，不仅是一次声响的融合，更是一场文化的对话开启。 音乐会上半场将以两首法国作曲家的作品揭开序幕。首先登场的是杜卡（Paul Dukas）的《仙女》（La Pri），以波斯神话为灵感的舞蹈诗，这次演出也是此曲台湾首演。 「大家都知道杜卡的《魔法师的学徒》，但其实《仙女》才是他的真正巅峰之作，连作曲家自己都这样认为。」吴曜宇指出，这首作品以华丽的铜管与细腻的配器描绘出梦幻神秘的氛围。 接续登场的则是拉威尔的《圆舞曲》（La Valse），原本是受俄罗斯最具影响力的艺术推动者与芭蕾制作人迪亚基列夫（Sergei Diaghilev）委托创作的作品，后来因理念不合而未被搬上舞台。吴曜宇说：「这两首我将它们看成是乐团炫技的曲目，不论是单纯的技术，还有音色、节奏与速度的转换都是相当有可看性。」 下半场则带来美国当代爵士大师温顿．马沙利斯（Wynton Marsalis）的《摇摆交响曲》（Swing Symphony），这将是该曲在亚洲的首度演出。
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特别企画 Feature 古典乐网站「MUZIK AIR」副总编辑 连士尧跨界较劲、乐坛交响，听见音乐的多重风景
连士尧的私房推荐： ★ KSO的无界摇摆★ 殷巴尔、秦立巍与TSO★ 候任首席指挥里柏瑞契、盖哈特与TSO★ 水蓝，沃格勒与国台交★ 《几何幻梦双钢琴之夜》尤森兄弟与NSO
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特别企画 Feature 夜莺基金会讲师 张皓闵从马勒到萧斯塔可维奇，黄金组合的必听现场
张皓闵的私房推荐：★ 乐响启示录★ 殷巴尔、白建宇与TSO★ 吕绍嘉、维多利亚．穆洛娃与NSO★ 琴抒★ 殷巴尔、李映衡与TSO
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纪念普契尼百年颠峰之作《托斯卡》 咏叹调百年传唱不已
高雄春天艺术节曾制作歌剧：2015《魔笛》、2016《茶花女》、2017《卡门》、2018《波希米亚人》、2022《蝴蝶夫人》、2023《爱情灵药》，年年满座备受好评，也是艺术节当中最受瞩目的压轴节目。今年，适逢义大利歌剧大师普契尼逝世100周年，主办单位高雄市文化局与英国皇家歌剧院、雪梨歌剧院、维也纳国家歌剧院等世界各地大剧院，一同纪念这位伟大卓越的艺术家，推出普契尼颠峰之作《托斯卡》，由指挥吴曜宇率高雄市交响乐团及国内外知名制作团队与声乐家于6月28日及30日在卫武营歌剧院演出二场。
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特别企画 Feature 高雄市交响乐团、高雄市国乐团
当传统遇见现代 南方热情不停歇
随著疫情趋缓，南台湾的音乐热情也重新加温，高雄市交响乐团与高雄市国乐团都推出各类型的音乐会以回应乐迷期待。王海玲、朱宗庆打击乐团、曾宇谦都将各自与KCO、KSO合作特色演出，卫武营国家艺术文化中心艺术总监简文彬更将首度与KCO合作，带来多位作曲家为笙与管风琴创作的作品。
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音乐飞行
乌鸦的忧虑
卫武营国家艺术文化中心终于要落成启用了，从二○○三年我还在高市交担任团长时，当时行政院游院长与文建会陈主委亲自来到高雄，在公园的榕树下宣布兴建计划，到现在已过了十五个年头，预算也从当初的六十六亿变成现在的一百零七亿，在这喜庆的时刻，的确有点百感交集。
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特别企画（二） Feature 高雄市交响乐团
从十九世纪传统出发 巧思选曲与乐迷分享
十九世纪形成、以管弦乐团编制为主的「序曲协奏曲交响曲」模式，高雄市交响乐团这次套用在新乐季的开季安排上，先演出韦伯歌剧《欧依莉安特》序曲，再演出布拉姆斯《A小调小提琴及大提琴双协奏曲》，然后是柴科夫斯基《第四号交响曲》，更邀得小提琴名家胡乃元助阵。
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特别企画 Feature 高雄市交响乐团
传奇音乐家族现身 小号名家精湛炫技
原本要在三月高雄春天艺术节演出、却因故取消的乌兹别克音乐世家尤丹尼契家族，终于在乐迷期盼下，将在高雄市交响乐团的新乐季中现身，其中小小指挥家十二岁的爱德华将如何挥洒手中魔杖，令人期待。此外，高市交也邀到知名小号演奏家纳卡里亚可夫，为乐迷带来两首经典乐曲。另该团的「冈东．交响一条通」系列、「歌舞时光新年音乐会」也将以温暖乐音为观众带来美妙的聆赏体验。
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特别企画（二） Feature 高雄市交响乐团
强化精致分众经营 多样安排寻观众共鸣
身为南部地区首屈一指的交响乐团，高雄市交响乐团在规模上或许不及其他大团，但在节目安排的思考上，则有其精准的原则，尤其是著重于「分众」。驻团指挥杨智钦指出，在新一年乐季中，将用名家系列以飨传统乐迷，也让乐团练功；而推广性质的亲民音乐会与儿童音乐会，也是乐团的重点，该团要以多样化的曲目，与在地观众共鸣。
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艺视窗 NewsOISTAT国际剧场组织总部 续留台湾至2020年
【台湾】 OISTAT国际剧场组织总部 续留台湾至2020年 1968年创始于捷克的OISTAT国际剧场组织，为全球剧场艺术领域中，规模最大并最具权威的国际性非政府组织。1997年台湾以观察员身分进入组织，旋即于1999年由台湾技术剧场协会以「台湾」名义，正式加入该组织成为会员。2006年在文建会（2012年升格为文化部）支持下，邀请OISTAT国际剧场组织秘书处搬迁来台，签约为期十年，成为第一个将秘书处迁设台湾的国际组织。十年期间，秘书处升格为国际总部，加重了台湾在OISTAT组织与国际剧场界中的重要性，也使台湾于国际场合跃居显位，进入决策核心。 在十年约期将届满之际，文化部洪孟启部长与OISTAT国际剧场组织主席路易．杨森（Louis Janssen）于7月31日下午在台湾博物馆南海小白宫再度签署5年合作协议，成功续留OISTAT国际剧场组织国际总部至2020年。（李秋玫） 文化部「文创产业中介经纪人才培育计划」招生 为培育国内表演艺术产业中介经纪人才能量，补强所须之专业核心能力。文化部将办理表演艺术产业中介经纪人赴韩国光州IETM Asian Satellite Meeting与会学习，并透过行前训练、海外移地训练，搭配回国后办理学员义务与分享学习成果，提升我国表演艺术产业中介经纪人才参与海外展会的经验。 主要招收对象为具文创产业五年以上现职工作经验者、具中级以上英文听说读写能力以及第二外语（以主办展览当地国家语言──韩文能力为佳）。报名日期为即日起至8月6日止。意者请参计划网页www.cdri.org.tw/content/event/event02_in.aspx?CType=4sid=19（李秋玫） 高雄市交响乐团专任团员甄选 高雄市交响乐团104年度第二次专任团员甄选即日起展开，职务项目为打击／定音鼓首席、法国号（高音声
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特别企画 Feature
升温中的混血活力
台湾外籍联姻的普遍，正在改变新的人口结构与文化面貌。而随著两岸的文化交流，也将有越来越多的华人艺术家，在艺术的国度里创造不可限量的结合潜能，我们是不是已能接受「混种」与「移民」，在未来的台湾艺术发展上将是新竞争力的重要基因？
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音乐招风耳
德弗札克，从小就在你身边
伟大作曲家群像里，神秘、疯狂、背德的天才几乎是主流命格，只有德弗札克与海顿最健康，最有逆来顺受的个性。倘若德弗札克晓得自己的小品，被当作幼稚园游艺会雨伞舞、俚俗布袋戏、乃至火车过站「当心水肥」的戏谑配乐，恐怕不会在意，甚至会心一笑。
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专栏 Columns
南台湾要建音乐厅，还有呢？
高雄正在转型成工商综合城市，一切文化与艺术施政都该设定为这转型过程中的一环。对高市的艺术文化而言，除获得新硬体外，首要的是获得更多文化艺术的常设性活动经费，大幅增加对人的投资，以带动文艺欣赏人口的成长，吸引更多艺术家定居在南台湾工作，长年地带动并改变风气，使之能够逐步顺利地转型。
