【台湾】
OISTAT国际剧场组织总部 续留台湾至2020年
1968年创始于捷克的OISTAT国际剧场组织，为全球剧场艺术领域中，规模最大并最具权威的国际性非政府组织。1997年台湾以观察员身分进入组织，旋即于1999年由台湾技术剧场协会以「台湾」名义，正式加入该组织成为会员。2006年在文建会（2012年升格为文化部）支持下，邀请OISTAT国际剧场组织秘书处搬迁来台，签约为期十年，成为第一个将秘书处迁设台湾的国际组织。十年期间，秘书处升格为国际总部，加重了台湾在OISTAT组织与国际剧场界中的重要性，也使台湾于国际场合跃居显位，进入决策核心。
在十年约期将届满之际，文化部洪孟启部长与OISTAT国际剧场组织主席路易．杨森（Louis Janssen）于7月31日下午在台湾博物馆南海小白宫再度签署5年合作协议，成功续留OISTAT国际剧场组织国际总部至2020年。（李秋玫）
文化部「文创产业中介经纪人才培育计划」招生
为培育国内表演艺术产业中介经纪人才能量，补强所须之专业核心能力。文化部将办理表演艺术产业中介经纪人赴韩国光州IETM Asian Satellite Meeting与会学习，并透过行前训练、海外移地训练，搭配回国后办理学员义务与分享学习成果，提升我国表演艺术产业中介经纪人才参与海外展会的经验。
主要招收对象为具文创产业五年以上现职工作经验者、具中级以上英文听说读写能力以及第二外语（以主办展览当地国家语言──韩文能力为佳）。报名日期为即日起至8月6日止。意者请参计划网页 www.cdri.org.tw/content/event/event02_in.aspx?CType=4&sid=19（李秋玫）
高雄市交响乐团专任团员甄选
高雄市交响乐团 104年度第二次专任团员甄选即日起展开，职务项目为打击／定音鼓首席、法国号（高音声部）一级团员、长号一级团员及小提琴一级团员，各为正取一名。凡国内外大专以上音乐科系所毕业，或具国内外职业乐团演奏员经历这皆可报名，唯报考打击∕定音鼓首席者，需曾任国内外职业交响乐团声部首席或副首席，并检附相关证明文件。
考试内容分初试及复试两阶段，内容为管弦乐片段，后者并加考指定曲，伴奏自备。报名自即日起至8月21日截止。详情请参kpcaf.khcc.gov.tw/（李秋玫）
牯岭街小剧场举办「十年档案展」暨未来脉络论坛
牯岭街小剧场10年（2005-2015）了！即日起至9月下旬将展出「十年档案展」，爬梳2005年开馆至今的各式文件档案，并举办多场对谈、系列演讲，试图探索牯岭街小剧场的未来潜能。值得一提的是，「独白接力」则是遴选30至50位剧场青年创作者，以马拉松形式进行接力的「发生╱发声」艺术行动，借此鼓励年轻创作者在公开的论坛中激荡火花。详情请参牯岭街小剧场官网，或电洽02-23919393。（张慧慧）
本届花样年华戏剧节落幕 员林高中《回》夺首奖
第15届花样年华全国青少年戏剧节落幕，今年由黑马彰化员林高中爆冷门夺首奖，以《回》夺得最佳女演员、最佳行政团队、最佳剧本等奖。本剧以女同志为主题，编剧蔡翊君与自导自演拿下最佳女演员的简妏旬的表现令人惊艳。
该戏剧节为青艺盟主办，本次以「青春觉醒」为主题，鼓励青少年透过戏剧走出课本，深入挖掘教育、社会、政治等议题，7月13日至25日接连演出13场，评审有导演王小棣、演员沈海蓉、作家沈光远等。（张慧慧）
【国际】
新锐编舞家蔡博丞夺西班牙国际编舞大赛首奖
七月底新锐编舞家蔡博丞以作品《浮花》Hugin/Munin从300多个作品中脱颖而出，获第十五届纽约暨布尔戈斯国际编舞大赛艺术节（XIV INTERNATIONAL DANCE FESTIVAL OF CHOREOGRAPHY IN NEW YORK & BURGOS- 2015）首奖。该编舞大赛由布尔戈斯现代芭蕾协会与布尔戈斯市文化旅游组织所共同主办，竞赛项目有当代舞、街舞、垂吊舞蹈（Vertical Dance）与喷画涂鸦等，作品长度的不得超过15分钟。
蔡博丞从北欧神话发想，将奥丁神双肩上栖息著的两只乌鸦──代表「思维」的福金（Hugin）及代表「记忆」的雾尼（Munin）编入仅10分钟的《浮花》中。除获该奖外，也获得义大利BALLETTO DI SIENA舞团制作奖，《浮花》将于今年年底在台湾进行创团首演。（张慧慧）
澳洲举办原住民剧场论坛与剧作家节
澳洲向来是发展原住民剧场的重镇，在澳洲文化艺术基金会、麦觉理大学（Macquarie University）的合作下，将于8月8日在雪梨的马车艺术中心（Carriageworks），首度举办国际原住民剧场论坛（International Indigenous theatre forum）。这个国际论坛邀请了来自纽西兰、澳洲与加拿大等地六位原住民剧场创作者，议题是「创作与搬演原住民故事：一种全球视角」（Making and Staging Indigenous Stories： A Global Perspective），探讨21世纪的原住民剧场应有和面貌。这个论坛的主办单位是创立于2007年的「玩乐表演艺术团」（Moogahlin Performing Arts，Moogahlin是澳洲原住民语中「玩乐」的意思），是新南威尔士州（首府为雪梨）最知名的原住民剧团。
玩乐表演艺术团也负责举办两年一度「说书人：原住民剧本写作节」（Yellamundie：The National Aboriginal & Torres Strait Islander Playwriting Festival）（Yellamundie是澳洲原住民语中「说书人」的意思）。今年度「说书人：原住民剧本写作节」是邀约六位原住民剧作家在导演、演员与戏剧顾问的协助下，先于7月27日到8月5日，进行「剧本精炼」（play development）的工作坊，然后在8月6到8日每晚有举办两场读剧活动。详情请参主办单位官网/moogahlin.com/（耿一伟）
纽约举办无障碍舞蹈论坛
纽约知名舞台平台Dance/NYC在7月8日针对近年热门的无障碍舞蹈，举办一场名为「残障，舞蹈与艺术性」（Disability, Dance and Artistry）的论坛，邀请相关领域创作者与讨论会，探讨如何协助人们对无障碍舞蹈有更深入认识，及如何维护残障者艺术表达的权利。活动地点在纽约市立大学的约翰杰伊刑事司法学院（John Jay College of Criminal Justice）举办，也是为了庆祝推动人权的美国残障法案通过25周年。
开场演场是致力残障人权的知名学者希妮琳顿（Simi Linton），她强调身体残障不但没有减损跳舞的能力，反而可以刺激创作者思考动作与身体的关系，无障碍舞蹈并非是次级的表现形式，而是拓展了一般人对舞蹈的定义。而在接下来的讨论会中，几个知名的无障碍舞团的创作者也都加入讨论，包括无限舞团（Infinity Dance）艺术总监Kitty Lunn，托康诺舞团（Tokounou Dance Company）的 Sidiki Conde等，整场座谈由纽约大学艺术学院的知名舞评家暨编舞家Deborah Jowitt主持。另外一场讨论会则将焦点放在如何将无障碍舞蹈放入一般的舞蹈教学当中。详情请参主办单位官网www.dancenyc.nyc/（耿一伟）
