无垢舞蹈剧场《花神祭》 再登首演舞台

经典舞码〈春芽〉由两位跟随林丽珍超过十年的资深舞者王芊懿与黄耀廷诠释「花灵」,两人默契亦呈水乳交融境界。 (张震洲 摄)
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成立廿五周年的无垢舞蹈剧场,将於本周在国家戏剧院演出经典舞作《花神祭》,两厅院更首度与无垢舞蹈剧场合作,推出「口述影像」服务,将经典之作推荐给更多观众。

无垢舞蹈剧场《花神祭》

10/30-31  19:30  10/31-11/1  14:30

台北  国家戏剧院

11/28-29  14:30

台中国家歌剧院大剧院

12/11-12  19:30

高雄  卫武营国家艺术文化中心歌剧院

INFO  www.facebook.com/legendlindancetheatre

成立廿五周年的无垢舞蹈剧场,将於本周在国家戏剧院演出经典舞作《花神祭》。《花神祭》是无垢舞蹈剧场艺术总监林丽珍於二???年发表的作品,当年首演一夜轰动,廿年间巡回世界,佳评不断。此次回到国家戏剧院,除了是在时间筛洗下重新诠释这支敬献天地山海的祭仪,两厅院更首度与无垢舞蹈剧场合作,推出「口述影像」服务,将经典之作推荐给更多观众。

《花神祭》以春、夏、秋、冬为体,借虫、鸟、花、木为喻,引生、长、收、藏为注,是一支敬献天地山海的舞作。其中〈春芽〉,在最寂静缓慢的移动里,传达绵长而动人的情感。〈夏影〉在竹木敲击与震天鼓声中,迸发最原始的欲望。〈秋折〉行舟於时间之上,在吟唱声中岁月倏忽已逝。〈冬枯〉於大雪飘飞之间奋力一博,忽听琵琶与洞箫相叠重奏,舞向生命的尽头,而此时春、夏、秋所有的舞者又一一回到舞台,完成宇宙的生命轮回。同时,廿年前即参与《花神祭》演出的林慧宽,今年也重回舞台带领新的琵琶成员,在排练时用尽全力弹断无数琵琶弦,将和洞箫卢裕文一起演出,震撼观众的视听。

二?二?年的《花神祭》传承意味深远,经典舞码〈春芽〉由两位跟随林丽珍超过十年的资深舞者王芊懿与黄耀廷诠释「花灵」,酝酿多年的身体此时已是角色所需要的柔软,两人默契亦呈水乳交融境界。关於〈春芽〉,林丽珍表示:「退比进还重要,当我知道退的时候,空间就大起来、一直往外扩张,那个空间就是说,你把自己变小、外面的空间变大,你心里的空间就舒服,身体的空间就是舒服,《花神祭》就在谈这个。你看〈春芽〉多美、多安静,在自己的空间里面,慢慢地长、慢慢地绽放、慢慢地落,当它落完的时候,也非常美得让自己离开,所有的消失都是一样的、具有美感的。」

另,资深舞者吴明[再次回归〈夏影〉里的「夏幽」一角,将全身筋肉骨节都投入其中。而年轻舞者李亘昂则以「夏神」初登舞台,誓言踏破国家戏剧院的地板,向观众展示自己努力扎根的无垢基本功。副总排练郑杰文从「猎影」开始,也回到〈夏影〉,陪著新血「猎影」们在鼓手贺毅明震慑人心的鼓声中排练、击节。

〈秋折〉系由总排练蔡必珠卸下风华与彩衣,带领两位「秋灵」陈懿仪、郑羽书及风灵、水灵,在一呼一吸与一动一静间,走出最美风景,完成摆渡人的使命。林丽珍提到当年创作〈秋折〉的状态:「我每次在做舞的时候,就会有一个声音跑出来,一个是声音、一个是影像,那个影像一出来,声音就会跟著那个影像走,同时一起走进去。像做〈秋折〉的吟唱,其实是半夜四点钟才开始,我那时候累得不得了,但必须赶快录音,只有一次机会完成。当我后来回去听,它是最真的,它有瑕疵,但那是最真、完全投入的我。」

林丽珍跟团员们说,「除了身体,你要用最真实的感觉工作,待人也要这样子,不能虚,你虚大家都知道、都感觉得出来。你可能一生有很多的时间在假的里面,但当有一次是真的,人会彻底干净。因为你是真的,不要有什么东西挂在身上,他们一定要真。这次跳舞,不管是〈春芽〉、〈夏影〉、〈秋折〉,每一个孩子都很认真。」

〈冬枯〉今年亦有两位「冬灵」登场:廿年磨一剑的陈启顺,将每个动作推到淋漓尽致、追求极限;王伟帆则以身体多年的深厚基础挑战〈冬枯〉,让流转分明的肌肉纹理,传承新一代的「冬灵」。

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