:::
陳昕
發表文章 7 篇
-
戲曲
誠懇踏實，印鑑台灣豫劇足跡
劇情並未讓曹謹轟轟烈烈、叫叫嚷嚷地喊著「忠君報國」等「八股口號」，他還是老老實實、誠誠懇懇地把一件任內應該完成的事情做完，然後瀟瀟灑灑、清清淡淡地飄然而去。很少戲曲新篇，敢如此地不賣弄，不浮誇地經營戲劇主題，《曹》劇卻在觀眾料想之外，努力地另闢蹊徑，追求藝術的理想真實。對照豫劇隊在台奮鬥的經驗，曹謹的經歷，似乎又為豫劇的發展歷史做了註腳。
-
戲曲歷史劇或傳奇劇的徘徊
優美的文采，配上豐富的歌仔音樂曲調，將劇中人物的情緒與環境氛圍，烘托得十分出色，充分發揮音樂的戲劇功能。唐美雲與許秀年兩位歌仔戲曲明星，舉手投足盡是大家風範，將一對英雄美人的淒美戀情，詮釋得十分細膩動人。只是，情節如能撇去歷史題材的陰影，集中在兩人悲歡離合的過程上，並將部分事件細節合理化，全劇必將更為完美。
-
戲曲
太子為什麼要回朝？
《秋風辭》的成功，在於人物的經營塑造；《太子回朝》的僵硬，在於主要人物缺乏靈魂與性格。《秋》劇從「人」的立場出發，所有的事件線索以此為宗，作者「抓住一點，生發開去」，看似複雜，實則統一；「太」劇以事件為思考基礎，輕人重事，看似處處都是重點，實則焦點渙散。
-
專輯(二)
模糊精緻分化的「全能」
或許，高行健所界定的「全能」，係指同時能夠掌握中西表演藝術精髓，又能靈活進出於中西表演門檻的京劇演員。而此種「全能」，就表演藝術精緻的層次來說，恐怕永遠只能停留在「理想」的層次。因表演藝術的可貴，除了內在思蘊的傳達外，就在彼此形式的差異。差異不是粗糙，不是劣質，更不需要強行統一。
-
戲曲
編導演合一，有突破也有盲點
吳興國以「演腳色不演行當」的獨特方式，同步詮釋老生行當的宋江，與方巾丑的張文遠，堪稱史無前例的大膽突破。不過，「行當」的層次複雜，包含演員表演技藝的訓練依據、劇中人物外型分類與人物性格象徵等多重含意。吳興國既然已經突破行當，他的表演當然可以跨越行當的外在限制，但也不可避免地犧牲了行當的内在意義。
-
戲曲
一樣笑聲百樣情
全劇風格始終游離在一種曖眛的狀態中，似鬧非鬧的格局，嚴重損傷了形式與内容 的統一性。觀眾的笑聲，時有所聞，只不過時而噴薄而出，時而含蓄無力，時而尷尬不解。真可謂一樣笑聲百樣情，暗藏玄機細辨聽！
-
戲曲
輕鬆俏皮走出「地方戲」
本劇「輕喜劇」的風格定位，與導潢「不要思想」的獨特原則，遙相呼應，使得觀衆帶著一抹 微笑，一洗腦海中的蕪雜思慮，步出戲劇院；而擅長表現豪放粗獷、潑辣炙熱題材的豫劇， 因《秦少游與蘇小妹》一劇的演出，改變了劇種的人文色彩，走出了地理疆域的限制。