PAR 表演藝術雜誌

向以製作「精緻歌仔戲」為藝術理念的河洛歌仔戲劇團，繼四年前搬演宮廷歷史大劇《秋風辭》之後，再度推出《太子回朝》，劇團將其定位為「《秋風辭》之續篇」，與「傳神歷史的歷史故事劇」（註1）。該劇改編自熊文祥《漢宮遺事》，描寫漢武帝太子劉據因受「巫蠱之禍」波及，出亡民間，武帝駕崩後，幼子劉弗陵即位，是為漢昭帝。昭帝日夜思念故「太子」，遂詔告天下：太子如能回朝，情願讓位。劉據聞知，竟然現身長安城，意圖重掌政權。此時霍光當政，大權在握，自然不願改朝換代，於是百般阻撓；霍光女為皇后，與其父同聲呼應；朝中大臣金日磾不滿霍光大權獨攬，乃思投效太子，不料事敗太子被殺，金日磾逐權營勢之夢亦醒，霍光得意地領著無奈而痛苦的昭帝，逐步邁向「思兄台」，遙祭太子劉據……。

觀眾關心的才是戲劇立足之點

《秋風辭》的背景以史為據，劇作者周長賦以「詩劇」手法點染，虛實互見，劇情緊扣主角漢武帝的思想性格，層層深掘，創造出一個身陷權位競逐，且無法自拔的可歎可哀復可悲的戲劇人物。該劇雖歸類為「歷史劇」，卻不拘泥於「歷史的真實」，面對史料，仔細斟酌，周長賦曾自述：「我只將可能構成太子之死的複雜原因——包括漢武帝的性格原因和社會原因，客觀地表現出來……與此相關的本來很有戲劇動作性的埋蠱、挖蠱及最後的破案過程，就只需虛寫和略寫了。在戲的結尾，我也有意捨棄了一個很重要的歷史記載：漢武帝建思子宮哭悼太子。戲只寫到漢武帝捧起太子頭顱，仰天慟哭。我想藝術只需點到為止。從歷史角度看來不完整的，在戲看來卻是完整的。」（註2）經過劇作者如此經營的「戲劇動作」，戲劇效果自然明晰強烈，足令觀眾印象深刻。

與《秋》劇較之，《太子回朝》的事件純屬虛構，卻有意抓住人性的真實面發展。諸如霍光、皇后、金日磾、董方等人物，各自出於本位主義的自私心態，營營茍茍，競逐權勢，可視為反面人物的代表；另方面，一群擁有善良心靈、高尚純真理想的正面人物，諸如昭帝、太子劉據、俠客謝宣與金日磾之女金雪兒等人，具體呈現了人性的正直與純潔，與反面人物相互對峙，展開人性黑暗與光明面的拉鋸與衝突。鑒於政治鬥爭的陰險，人性本惡的天性，與權利薰心的愚闇，正直不敵邪惡，理想難勝權謀，幾乎所有美好的人性品質的代表人物，非死即瘋，一場悲劇於焉而成。

《太》劇昭告世人：政治是醜惡的，人性是黑暗的，權勢是可怕的……。然則，這是不是觀眾真正關心的？這是不是此劇的「慧眼獨具」？這是不是歷史劇真正的傳神處？甚且，這是不是一齣戲的「戲劇性」的立足之點？在整場略顯沉悶的氣氛當中，觀眾的腦海裡，多少掠過幾縷這樣絲絲片片的疑問。

人人皆主角，卻無主體精神

如前所述，《秋風辭》的成功，在於人物的經營塑造；《太子回朝》的僵硬，在於主要人物缺乏靈魂與性格。《秋》劇從「人」的立場出發，所有的事件線索以此為宗，作者「抓住一點，生發開去」（註3），看似複雜，實則統一；「太」劇以事件為思考基礎，輕人重事，看似處處都是重點，實則焦點渙散。從劇名分析，「太子」當為本劇焦點人物，「回朝」更是本劇中心事件，但情節只從太子回朝之後的種種際遇著墨；因此，弗陵帝的軟弱、霍皇后的心機、霍光的跋扈、金日磾的投機、劉據的雄心、謝宣的俠義、金雪兒的純情等等……，無一不圍繞著君臣爭權的事件鋪陳，極力描寫每一位相關人物的反應，形成了人人皆是主角，卻無主體精神的「傳神歷史劇」。

從太子的立場出發，這位原應為主角的戲劇人物，因為情節並未開發他的性格，他的行為動機因此顯得天真無知。歷史上曾經發生過多少次奪權的政治鬥爭，哪一次的過程不是驚濤駭浪、曲折艱辛！哪有直接伸手，要他人拱手相讓之理？劇中的太子劉據曾經受過何等政治迫害，加上在外多年的流浪漂泊，對於世道人心，又豈無感應省思？就算他打算奪回政權，豈不經過縝密擘畫，怎可如此貿然行事？如果太子的性格，簡單純樸到如此胸無城府的地步，又豈能擔負治國大任？怎能說服觀眾相信他是一位膽識皆備、英明有為的政治人物？《秋風辭》的太子受夠了折磨，並未逃脫一死的悲慘結局；而虛構的《太子回朝》讓他回到人間，再度品嘗殘酷慘烈的政爭苦果，這樣「雷同」的立意，難免換來「缺乏新意」的評語。

並非悲劇、歷史劇才當得起「精緻」

假使，這齣戲著力經營太子的精神世界，例如：他的無奈、悲苦、仁厚、友孝、機智、敏銳、灑脫、開朗、政治理想，領袖人物應具備的、缺乏的性格特徵等等，這戲不一定這樣悲情，也不一定只有宮廷內黑暗齷齪的事件，成為唯一的描寫對象。在他的性格上開發情節，揭示太子的思想品質，通過太子形象，體現觀眾是非善惡的標準與愛憎的情感，這位「虛構的」太子，應該還是能夠贏得觀眾「真實的」喜愛！

河洛歌子戲團多年來成績斐然，有目共睹，其「做好戲」的藝術理念，深獲戲劇界的認同與讚譽。《太》劇也維持了一定的技術水準，特別是大力拔擢的新人，雖然藝齡不長，但潛力無窮，具備明日之星的架勢，足見劇團培植後進的遠見與發展的企圖。但是，所謂的「精緻」，卻不一定等同於戲劇的題材。尤其是傳統戲曲劇種，各有特色，各有專擅。歌仔戲崛起自民間，通俗自然，最能表現她的親和力與強大的生命力。捨此不為，一定要她背上沉重的歷史枷鎖，嚴肅地演述凝重的歷史篇章，雖說可擴大表現的範圍，但不一定能淋漓盡致地發揮歌仔戲的劇種特色；連帶的，把原本應是輕快活潑的唱腔「江湖調」，也唱得異常沉重起來。如果以為只有所謂的「悲劇」或「歷史劇」，才當得起「精緻」，河洛歌仔戲的演出劇目將不免狹隘！

文字｜陳昕 戲曲工作者